Türünün son örneği olabilecek 6 tasarım ürünü

Bu makale, hayatta kalma mücadelesi veren binalar, nesneler ve teknikler hakkındaki tasarım özel bölümümüzün bir parçasıdır.

Otomasyon ve seri üretim bize ucuz mallardan oluşan bir dünya sunmuş olsa da, geleneksel zanaat teknikleri kullanılarak daha pahalıya yapılan nesnelerin yerini giderek daha fazla alıyorlar. Alıcı dikkat: Aşağıdaki ürünler türünün son örneği olabilir.

Tayvanlı yalnız bir üreticiden fenerler

Amsterdam merkezli Pei-Ching Hsiao, kendi ülkesindeki son geleneksel fener üreticisi olduğuna inanılan şeyi öğrendikten sonra 2013 yılında Tayvan-Lantern'i kurdu: Tayvan'ın Nantou ormanlarında bir atölye. 1947 yılında kurulan yedi kişilik fabrika, bambuyu bölmekten çerçeve yapımına kadar her şeyi elle yapıyor. Bayan Hsiao ve şirketini birlikte kurduğu tasarımcı Jean-Marc Daniëls, ceviz ve porselen tabanlı bir masa lambası ve mermer gölgeli bir sarkıt lamba da dahil olmak üzere modern silüet ve renklere sahip nesneler üretmek için fener yapımcılarıyla birlikte çalıştı. Görevin mi? Fabrikayı korumak ve geleneksel Tayvan işçiliğine yeni bir değer kazandırmak. Bayan Hsiao, “Gerçek işçilik, yapıcı, malzeme ve amaç diyalog içinde olduğunda ortaya çıkar” dedi. Sun Moon Lake koleksiyonundan yukarıda görülen kıvrımlı kova şeklindeki fener, dalgalanan suyu anımsatıyor. İki versiyondan daha küçüğü 16,5 inç uzunluğunda ve maliyeti yaklaşık 2.080 dolar; tayvan-lantern.com.

Orta Doğu'nun kakmacılığına dayanarak

Beyrut, Lübnan ve Dubai, Birleşik Arap Emirlikleri merkezli tasarımcı Nada Debs, her biri Orta Doğu dekoratif sanatlar tekniğine odaklanıyor ve bunu basit siluet parçalarında akıllıca kullanıyor. Kakma ahşap kaplama desenleri, özellikle de geleneksel olarak tavla tahtalarını süsleyen desenler onun son dönemdeki tutkusu. Kakmacılık olarak bilinen bu tekniğe hakim olmak, sezgisel bir geometri duygusu gerektirir. Bayan Debs, “Bu barışçıl, meditasyona yönelik bir eylem” dedi. “Çok manevi.” Dolaplara, kaplara ve masalara iliştirilen karmaşık şeritleri yaratmak için Lübnan'da kalan az sayıdaki kakmacılık zanaatkârından biri olan Nabil Haswani ile birlikte çalışıyor. “Yapay zekanın yerini alamayacağı tek şey ellerimizdir” dedi. “İnsan doğasının kurnaz olması gerekir.” Marquetry Mania koleksiyonundaki elle döndürülen kaseler 5, 11 veya 15 inç çapında ve 800 dolardan başlıyor; nadadebs.com.

Filipinler zengin bir tekstil geleneğine sahip ancak sanayileşme, iklim değişikliği ve hızlı moda bu geleneğin sonunu getiriyor. Artık genç Filipinli tasarımcılar ve girişimciler bu kumaşları yeniden keşfediyor ve onlara yeni pazarlar yaratıyor. Anya Lim, ülke çapında bir düzineden fazla dokuma topluluğundan 900 zanaatkârdan oluşan bir ağ olan Anthill Fabrics'in kurucu ortağıdır. Bayan Lim, “Büyüdüğüm güzel dokuma kumaşların sehpa kitaplarında kalmasını veya müzelerde sergilenmesini istemedim” dedi. Son zamanlarda Anthill, modadan ilham alan ev tekstili konusunda yeni bir şirket olan Tela ile işbirliği yaptı. Bu seride, döşemelik için yeterince dayanıklı pamuktan toprak tonunda şeritler ve ekoselerin yanı sıra pencere perdeleri ve abajurlar için uygun, ananas liflerinden dokunmuş şeffaf kumaşlar yer alıyor. (Ananaslı tekstiller, Raquel'in Piña Kumaş Ürünleri ile yapılan ortaklığın sonucudur.) Mercedes adı verilen gösterilen örnek, ananas lifi ile ham ipeği birleştiriyor. 30 inçlik bir genişliğin yarda başına maliyeti 375 dolardır; tela-ny.com.

İpek Yolu'nun son durağı: Afgan cam ürünleri

Afganistan'ın batısında yer alan ve bir zamanlar İpek Yolu üzerinde önemli bir ticaret merkezi olan Herat'ta cam üfleme sanatının 2000 yıllık bir geleneği var. Ancak savaş, ucuz ithalat ve talepteki düşüş sektörü baltaladı. Ailesi üç yüzyıldır bu zanaatla uğraşan Ghulam Sakhi, bu zanaata dayanabilen son yetenekli cam üfleyicilerden biri. 2016 yılında Bay Sakhi, İngiliz-Afgan perakendeci Ishkar ile birlikte bir dizi canlı, heykelsi mumluklar, kupalar, sürahiler ve vazolar geliştirdi. Şimdi Bay Sakhi ve Herat'taki cam üfleyicilerden oluşan ekibinin, diğer öğelerin yanı sıra kupalar (18 dolar), şamdanlar (58 dolar) ve sürahilerden (65 dolar) oluşan koleksiyonu, tasarımı bir ekonomik kalkınma aracı olarak kullanan bir sosyal etki şirketi olan Obakki tarafından yapılıyor. Bay Sakhi'nin kardeşi ve aynı zamanda cam ustası olan Ustad Nasrullah, “Bu sadece bizim işimiz değil, aynı zamanda aile tarihimizdir” dedi; obakki.com.

İsveç'teki son rattan atölyesi olan Larsson Korgmakare'deki zanaatkarlar, Stockholm'ün Eski Kent bölgesindeki bodrum katındaki bir atölyede, 120 yılı aşkın bir süredir yaptıkları gibi mobilyaları ustalıkla dokuyor, örüyor ve düğümlüyor. Tüm rattan parçalarını Larsson Korgmakare'den sağlayan İsveç mobilya şirketi Svenskt Tenn'in genel müdürü Maria Veerasamy, “Çalışmaları çok sayıda aletle değil, birkaç temel kuvvetin – ısı, buhar ve sabırlı bükme hareketi – derinlemesine anlaşılmasıyla karakterize ediliyor” dedi. Atölye şu anda kurucunun torunu Erica Larsson'un yönetimi altında. Bayan Larsson, “En eski anılarım doğası gereği duyusaldır; hareket eden aletlerin sesi ve rattanın kokusu” dedi. “Bugün kızım Klara da stüdyonun bir parçası. Umarım bir gün bu çalışmaya devam etmek ister.” Larsson Korgmakare'nin Josef Frank tasarımı 311 kanepesinin fiyatı 7.600 dolardır (kumaşlar ekstradır); svenskttenn.com.

Yüksek konseptlerle Tunus işçiliğinin korunması

Yasmine Sfar ve kocası Mehdi Kebaier, babasının 2005 yılında kurduğu Tunus ev eşyaları şirketi Tinja'yı devraldıktan sonra, palmiye ağacından oymalar, hasır dokuma, pişmiş toprak seramikler ve tabii ki oksitlenmiş metal işleri – genç uygulayıcıların kaybıyla birlikte ortadan kaybolan tüm eski malzeme ve teknikler – denemeye başladılar. Hasır ve metalden oluşan Ganymede dolabı, çiftin yeni koleksiyon tasarım markası Altın'ı açıyor. Bayan Sfar, “İki proje, orijinal hedefimizin bir evrimi ve tamamlayıcısıdır: nesli tükenmekte olan bu geleneklere çağdaş dünyamızda acilen bir yer bulmak” dedi. Kabin 57 inç yüksekliğinde, 40 inç genişliğinde ve 18 inç derinliğindedir ve maliyeti 8.500 Euro'dur (yaklaşık 10.000 $), artı vergiler ve nakliye; altin.studio.