Florentina Holzinger'in queer feminist “Sancta” sadece yılın skandalı değildi. 47 uzman da en iyi aşamalı 2025 için parçayı seçiyor. Ancak, en iyi tiyatro seçimi yumruk kalın bir sürpriz sağlıyor.
Her yıl yaz sonunda, “Tiyatrosu Tiyatrosu” uzman dergisi tiyatro eleştirisi hakkında geliyor ve soruyor: Tüm ülkenin en iyisi kimdi? 47 katılımcının cevaplarından, Yılın Tiyatrosu, Yılın Evrelemesi ve Yılın Aktörleri Almanca konuşan ülkelerde belirleniyor. Alman Schauspielhaus Hamburg geçen yıl sansasyonel “Antropolis” üretimini temizlerken, bu yıl somut bir sürpriz var.
Her şeyden önce, daha az şaşırtıcı: Florentina Holzinger'in queer feminist ticaret fuarı “Sancta” yılı sahnelemeye büyük bir yolla seçildi. “Seyirci özellikle Stuttgart'ta temiz insanlarla mücadele etmek zorunda olsa bile, toplam sanat eseri tüm tür sınırlarına ilham verdi.” “Sancta” da üretilen “operadaki” kimyasal cümle o kadar popüler hale geldi ki, Holzinger'in bile fotoğraflanabileceği tişörtlerde bile satıldı. Burada başka ne var, ironi nedir?
Neon-Kreuz'un önündeki sıralı patencilerde yarı giyimli rahibeler için yarım boru ile “Sancta” nın sahne tasarımı, Nikola Kneževic de yılın sahne tasarımıdır. Ve hepsi bu değil: Dramaturjinin sekiz -üye (!) Ekibi de eleştiri tarafından tanınıyor. “Sancta” ile bir önceki yılın en yağlı yılı da ankete hükmetiyor: Gösterinin üreticileri arasında yarım düzineden fazla ağır ağırlık tiyatro kurumu listeleniyor.
Holzinger'in arkasındaki yerlerde Ulrich Rasche (Bochum'da “Godot'u Bekliyor”), Ersan Mondtag (Wiesbaden'de “Çift Yılan”) veya Johan Simons (Bochum'da “Benim ustaca kız arkadaşım”) gibi eski tanıdıklarla tanışıyorsunuz. Her zaman olduğu gibi, bu tür listelerde de çok şaşırabilirsiniz. Örneğin, Karin Beier'in “Bay Puntila ve onun hizmetçisi Matti” gibi tamamen hafife alınmış bir akşamın eleştirisinin tamamen cehaleti nasıl olabilir? Aslında hiç değil.
Öte yandan, büyük şaşkınlık, Magdeburg Tiyatrosu'nun Yılın Tiyatrosu olarak seçilmesini sağlamalıdır. Saksonya-Anhaltian eyalet başkentinden drama bölümü, bu yıl Berlin Tiyatrosu toplantısında Kim De L'Orizon'un “Bloodbook” ın büyüleyici bir sahnelemesiyle konuk bir görünüm kazandı ve Heiner Müller'den Barbi Marković'e Ronald M. Schernikau'ya, her zaman şehir milieu'da kolayca var olabilecek iddialı bir oyun planı yapıyor.
Çok fazla dizin parmak mı?
Magdeburg'un bir tiyatro olarak, genel performansın genel performansında eleştirinin sevgilisi olması dikkat çekicidir, ancak aslında neredeyse hiç sahneleme veya sanatçı olarak adlandırılmaz. Tiyatronun somut akşamlarında sadece çok iyi bir şekilde belirtilmiştir ve Charly Hübner'in etkileyici yönetmenlik yönetimi “Savaş ve Barış” ı bile değil. Tiyatronun cesareti verilen mi yoksa eleştiri özellikle gurur duyuyor mu, çünkü baskın tadı şimdi egzotik çevreye, vahşi ve tehlikeli doğuya geldi mi? “Bugün Tiyatro” tarafından “Geiles Tiyatrosu” olarak süslenmiş tiyatro aynı olabilir. Ödülün sevinci ile yeni sezona güçlendirilir.
Yılın Parçası'nda Dea Loher'ın geri dönüşü “Bayan Yamamoto hala orada” hakim olabilir: temassız yaşam ve tecrit anları ile karakterize edilen bir dünyanın dilsel olarak ince tanımı (Schauspielhaus Zurich'te Jette Steckel tarafından prömiyeri görülmeye değer). Video alanında, Viyana'dan kolektifin “yaşam sonu” sanal gerçeklik çalışması bu yıl da bu yıl tiyatro toplantısına davet edildi. Yılın Kostümleri Lara Roßwag ve Teresa Vergo'yu paylaşır.
Yılın aktörü üç etkileyici ve tamamen çoklu performans olsa da – Klaus Mann'ın “Mephisto” adlı Thomas Schmauser, Munich Kammerspiele'de Jette Steckel, Ernst Tollers “Moritz Kienemann” Moritz Kienemann “Deutsches tiyatrosu Berlin ve Little” Hans Fallada “tiyatrosunda” Hans Hinhann ” Berlin Topluluğu'ndaki Frank Castorf tarafından – Julia Riedler yılın aktrisinden tartışılmaz. 1990 doğumlu Riedler, yıllardır, Volktheater Vienna'daki Leonie Böhm tarafından Arthur Schnitzler'in ardından “Missse” de rolüyle bir kez daha gösterildiği gibi, tiyatrodaki en etkileyici fenomenlerden biri oldu.
Gençler kategorisine bir bakış, notta kesinlikle bir ismin olması gerektiğini gösteriyor: film yapımcısı Kürdwin Ayub, tiyatro çıkışında “White Dul” ile eleştiriyi sürdürülebilir bir şekilde etkileyebildi. Bununla birlikte, katılımcılar neredeyse istisnasızdır – Berlin ve başka yerlerdeki kültürel kesintilerle, aynı zamanda sosyal olarak rahatsız edici gelişimin bir işareti olarak yorumlanan ücretsiz veya sahnede çok fazla indeks parmakları – ek olarak.
Bir yanıt yazın