Sergi: En iyi ışıkta gölgelerin güzelliği

Japonya'da geleneksel olarak ev ve işyerlerinin girişlerini süsleyen çok parçalı bir perde olan mavi norenin üzerinde iki tuhaf figür görülüyor. Ne insana ne de hayvana benziyorlar, keskin dişleri ve pençeleri var ve sanki bir anlaşma yapıyorlarmış gibi görünüyorlar. 1974 yılında Karlsruhe'de doğan sanatçı Ulla von Brandenburg, burada Japon folklorundan ürkütücü, doğaüstü yaratıklar olan iki Yokai'yi resmetti. Tekstil yüzeyinde silüetler halinde beliriyorlar ve perde arkasında bizi bekleyen başka bir gerçekliğe işaret ediyorlar.

Uzakdoğu etkileri taşıyan teatral sanat eseri

Noren, sanatçının şu anda Ernst Barlach Evi'nde kurguladığı resim, heykel, tekstil çalışmaları, filmler ve performanslardan oluşan teatral sanat eserinin bir parçası. Bu multimedya sergisinde Uzak Doğu etkileri her yerde mevcut. Paris'te yaşayan ve Karlsruhe Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde ders veren Von Brandenburg, Japon kültürüyle yoğun bir şekilde ilgilendiği Kyoto'daki Higashi Dağı'ndaki Villa Kujoyama araştırma ve yaratıcı konutunda 2024 yılında burslu olarak beş ay geçirdi.

Popüler inanışa göre dost ruhlar veya kötü niyetli şeytanlar olarak görünen ve insanlarla etkileşime girebilen Yokai'nin yanı sıra sanatçı, Japon kukla ve figür tiyatrosunun çeşitli türlerini ele alıyor. Aynı zamanda geleneksel mimarideki uyumla da ilgileniyor ve özellikle gölgelerin estetiğiyle ilgileniyor.

Japon geleneğindeki kaydırmalı resimler

“Gölgeye Övgü” adlı makaleyi yazan Japon yazar Tanizaki Junichiro'ya (1886-1965) göre güzelliğin özü, hemen görünende yatmaz. Aksine, ışığın ve karanlığın bir arada var olduğu yerde bulunur ve Batı dünyasının parlak ışıklı alanlarında asla ortaya çıkmayacak eşsiz bir atmosfer yaratır. Yazar, “Güzelliği nesnenin kendisinde değil, birbirini yaratan gölgelerin, ışığın ve karanlığın desenlerinde buluyoruz” diye yazıyor. Sanatçı, doğan güneşin ülkesinde geleneksel tekstil boyama teknikleriyle de çalıştı.

Japon geleneğindeki (kakemono) tavana asılı portre formatındaki kaydırmalı resimlerinde derin gölgeler ve parlak renkler heyecan verici bir kombinasyon oluşturuyor. Tuhaf bitkilerin mavi-siyah silüetleri, renk geçişleri her gün batımını soluklaştıracak arka planlara yayılıyor. Ulla von Brandenburg'da, orijinal olarak bayramlarda veya özel bir konuğu ziyaret ederken asılan Japon kakemonolarındaki kaligrafik sembollerin ve sözlerin yerini organik görünümlü gölge desenleri alıyor.

Gerçeklik ve görünüş arasındaki akışkan sınırlar

Kyoto'da edindiği izlenimler, sanatçının gerçeklik ile görünüm arasındaki eşiklere ve geçişlere olan ilgisini derinleştirdi. Sergide yer alan filmi “Un bal sous lÚeau” (“Bir Sualtı Topu”, 2023), paralel bir dünyadaki varoluşu kutluyor ve şarkılar ve kuklalar yoluyla bütün bir sualtı toplumunu sunuyor. Oyuncular rollerini ve maskeli balolarını hayal kırıklığı yaratan bir şekilde tartışıyorlar. 2025 yapımı bu kez siyah beyaz olan bir başka filmin adı ise “Kekkai”. Belirsiz terim, ayrılık ve bağlantı anlamına gelebilir: Japon mimarisinde, iki mekan arasında, iç ve dış arasında veya gerçeklik ile mistisizm arasında, Japon kültürüne derinden kök salmış ve metamorfoz yeteneğine sahip çeşitli yokai'lerin evlerinde olduğu alanı işaret eder.

Sanatçı, alacakaranlıkta geçici bir sınır mekânı haline gelen Ernst Barlach Evi'nde, sanatında görünenin yanı sıra görünmezi de algılanabilir kılmak isteyen heykeltıraş Barlach'ın (1870–1938) vizyonlar ve rüyalar gibi mistik görsel deneyimlerden etkilenen yapıtlarıyla da diyaloga giriyor. Biyografi yazarı Gunnar Decker şöyle yazıyor: “Barlach hepsini, iblisleri, öfkeleri, goblinleri, cüceleri, hortlakları içinde taşıyor; bunlar da eserine hayalet görme niteliği kazandırıyor.” Ulla von Bandenburg, sergiyi 22 Şubat'ta, başlığını Barlach'ın “Yine yüzeye değil, mekana da sahip olacağız” cümlesi olan bir gölge oyunu performansıyla açıyor. Daha sonra aksiyonun film versiyonu müzede gösterilecek.

Ernst Barlach Haus: “Ulla von Brandenburg. Gölge dramlarını sarsıyor”, 22 Şubat'tan 7 Haziran'a kadar