Şilili Smiljan Radić Clarke, uluslararası alanda mimaride en yüksek ödül olarak kabul edilen 2026 Pritzker Ödülü'nü kazandı. Başkanlığını başka bir Şilili olan Pritzker Alejandro Aravena'nın yaptığı jüriye göre, çalışması “belirsizliğin, maddi deneylerin ve kültürel hafızanın kavşağında yer alıyor.”
Otuz yılı aşkın bir uygulamayla, Radić, 2014 yılında Londra'daki Serpentine Gallery pavyonu önerisiyle uluslararası ilgi gördü.: Yerel menşeli muazzam yük taşıyan taşların üzerinde duran yarı saydam bir fiberglas kabuk.
Orada ışık gösterilmek yerine filtreleniyor ve tepedeki açıklık, ziyaretçilerin kendilerini çevredeki parktan tamamen ayırmadan bir sığınak deneyimi yaşamalarına olanak tanıyor.
Ödül jürisi resitallerinde Smiljan Radić'in “kırılganlığa her türlü temelsiz kesinlik iddiasından daha fazla öncelik verdiğini” söylüyor. Binaları geçici, istikrarsız ya da kasıtlı olarak tamamlanmamış (neredeyse yok olmanın eşiğinde) gibi görünse de yapılandırılmış, iyimser ve ihtiyatlı bir şekilde neşeli bir sığınak sunuyorlar.kırılganlığı yaşanılan deneyimin kendine özgü bir koşulu olarak benimsemek.”
Çalışması boyunca sahaya özgü stratejiler çeşitli şekillerde tekrarlanıyor.Her binanın kendine özgü bir formülden ziyade kendi özel koşullarından ortaya çıkmasına olanak tanıyor.
Binalar, zemin üzerinde durmak yerine kısmen zemine gömülü olabilir. Mestizo Restoranı (Santiago, Şili, 2006); olduğu gibi, hakim rüzgarlardan veya yoğun ışıktan korunmaya yöneliktir. Pite Evi (Papudo, Şili, 2005); veya olduğu gibi değiştirme yerine uyarlanabilir yeniden kullanımla şekillendirilir Şili Şili'den önce, Şili Kolomb Öncesi Sanat Müzesi'nin genişletilmesi (Santiago, Şili, 2013).
“Mimarlık büyük, masif ve kalıcı formların arasında yer almaktadır.yüzyıllardır güneşin altında ziyaretimizi bekleyen yapılar; ve daha küçük ve daha kırılgan binalar, Bir sineğin hayatı gibi geçicidir, genellikle geleneksel ışık altında net bir kaderi yoktur.
“Farklı zamanların bu geriliminde, duygusal bir varlığa sahip deneyimler yaratmaya çalışıyoruz, İnsanları, genellikle kayıtsızca yanından geçip giden bir dünyayı durdurup yeniden düşünmeye teşvik ediyoruz” diyor Radić.
Jüri başkanı ve 2026 Pritzker ödülünü kazanan Aravena'ya göre, Radić her çalışmasında radikal bir özgünlükle yanıt vererek, bariz olmayanı açıkça ortaya koyuyor. “Amansız koşullar bağlamında, dünyanın dört bir yanından, birkaç işbirlikçinin uygulamasıyla, bizi yapılı çevrenin ve insanlık durumunun özüne götürme kapasitesine sahip” diyor.
Radić'in mimarisi, titizliğini biçimsel bir iddiayla değil, inşaat disipliniyle ortaya koyuyor. Çalışmaları genellikle sade veya basit görünüyor, ancak bu izlenim hassas mühendislik ve inşaatı yalanlıyor.
Beton, taş, ahşap ve cam gibi malzemeler ağırlık, ışık, ses ve muhafazayı şekillendirmek için birbirleriyle kasıtlı bir ilişki içinde kullanılır.
İçinde Biobío Bölge Tiyatrosu (Concepción, Şili, 2018), özenle tasarlanmış yarı saydam bir zarf, ışığı modüle eder ve ılımlılık yoluyla akustik performansı artırır. İnşaat, biçim kadar doku ve kütlenin de anlam taşıdığı bir tür anlatıya dönüşüyor.
Eserleri sakin bir duygusal zeka ile karakterize edilir. İnsan deneyimine yönelik empatiden ilham aldı ve mimarinin zaman içinde nasıl algılanacağını şekillendirecek şekilde ayarlandı.
Bu anlamda, Sağ Açı Şiiri Evi (Vilches, Şili, 2013), ışığı ve zamanı yakalamak için yukarı doğru yönlendirilmiş dikkatle yerleştirilmiş açıklıklarla, dinginliği ve iç gözlemi teşvik ederek derin düşünceli bir inzivayı çağrıştırıyor.
Santiago de Chile'de doğan Smiljan Radić Clarke, memleketinde yaşıyor ve çalışıyorArnavutluk, İspanya, İsviçre ve Birleşik Krallık'ta yaklaşan projelerle birlikte. Çalışmaları Arnavutluk, Avusturya, Şili, Hırvatistan, Fransa, İtalya, İspanya, İsviçre ve Birleşik Krallık'taki kültürel kurumları, sivil alanları, ticari binaları, özel konutları ve enstalasyonları kapsamaktadır.
Bir yanıt yazın