1988'de sanatçı Lucas Samaras, o zamandan beri emlakçılar olarak adlandırılan 814 metrelik beton yüksek katlı olan Batı 56. Sokak'ta yeni bir kat mülkiyeti binasının 62. katına taşındı. Altıncı ve Yedinci Yol arasındaki blok, Manhattan şehir merkezindeki oldukça göze çarpmayan bir şirket yoludur. En dikkat çekici şey, geçen yıl 87 yaşında ölen Samaras'ın burada yaşamasıdır.
Geçtiğimiz yüzyılın en zor ve en kategorize edici sanatçılarından biri, küratör Dianne Perry Vanderlip'e göre, “aşılmaz bir mistisizm”, Samara'nın sanatında neredeyse akla gelebilecek her orta heykel, fotoğraf, mücevher, mobilya, resim, yazma, photoshop Kolaj – Konusu neredeyse her zaman kendisi olmasına rağmen. Eserlerinin birçoğu, genç olarak yaptığı ve ölümüne kadar devam ettiği kendi kendine özel. Kendini renkli, polaroidler, 16 milimetre film ve pastel renklerde yaptı; Bunu makyaj ve peruk giyerken, sakallı veya temiz traş, tamamen çıplak veya kürk yakalı bir çift katta yaptı. Bu, 3.200 metrekarelik dairenin duvarlarını kapsar. Geçen sonbaharda yapılan bir ziyaret sırasında, Pace Galerisi'nin bir temsilcisi olan Samaras'ın uzun zamanlı satıcısı, kalemle oyulmuş yüzlerce diğer kendiliğinden ortaya çıkarmak için sıradan bir sıradaki düzinelerden biri olan bir raftan bir siyah bağlayıcı ajan çekti. .
Her portrede, yalnız, karışıklık ve rahatlama arasında bir yere bakarak, bu yalnızlıktan kolayca geçmediği ve her ne pahasına olursa olsun koruduğu izlenimini verir. Samaras evlendi veya çocukları vardı. Neredeyse tüm gardiyanlarını geçirdi, ama asla bir asistan çalışmadı. Bir araba sürmeyi öğrenmedi, ama özellikle Central Park'ta gitmeyi severdi. (1971'de kalma tercihini açıkladığında “dış mekan bir lüks ve bir ilaçtır” dedi.) Karısı Milly ile Pace'i kuran ve 1965'te Samaras ile çalışan 86 yaşındaki Arne Glimcher, sanatçıları ifade eder. en yakın arkadaşlarından biri olarak. Yirmi yıl içinde Samaraları başka biriyle randevu kadar tanımadı. Kendini tanımlayan bir çayırdı.
Samaras bir zamanlar sanatını “Psyche'mün resmi maruziyeti” olarak adlandırdı (2003 yılında “Reuestante's egosu” başlığıyla Whitney Amerikan Sanatı Müzesi'nde bir retrospektif) ve çalışmalarının “yüzeyimin bilinmeyen alanları” hakkında olduğunu söyledi. Daireyi bir tür Freudcu iş istasyonu olarak görmemek zordur: Bu ev onun dünyasıydı. Dünyası onun sanatıydı. O zamanla onun sanatıydı. Daha önce West 71. Caddesi'nde pencere olmadan bir bodrum dairesi işgal etmişti, bu yüzden hemen tüm şehri görmenin mümkün olduğu bu kuleye taşındı. Uzun bir koridorun sonundaki oturma odası da gençliğini geçirdiği New Jersey'de karşı karşıya. Daire aslında iki: birlikte bir yatak odası ve bir yatak odası. Yatak odalarından birini bir ofiste uyumak için, üçüncüsü stüdyo olarak kullandı. Ama odaları bağlamak için fazla bir şey yapmadı, ancak bir duvarda bir delik açtı. (İki mutfaktan biri kullanılmadı.) Dairenin birleştirdiği şey, samaralar tarafından tasarlanan ve gri laminatla kaplı bir dizi dolap ve raftır – işini gösterdi – her gece gözlerini kapatmadan önce, raflar pişmiş toprak ile görürdü Yatağına bakan ve yatak odasında ayakkabı tutan bronz heykeller. Daire, Samaras'ın lisede olduğu o zamanlar olan çalışmalarla donatılmış olmasına rağmen, özenle küratörlü bir özel müzenin hissettiği gibi. Çoğu mobilya – yatak çerçevesi, yemek masası, masası – aynı zamanda sanatının parlak renkleriyle görülebilen bir çizgi üzerinden minimalist bir uygulama olan laminatla kaplıdır. Çalışmalarında, Samara'nın ucuz malzemeleri – parıltı, kalem, kumaş – ve dekorun belirli unsurları neredeyse fonksiyonel heykeller, özellikle de dairede kendini diktiği yastıklar renkli perdelerle banklar ve sandalyeler gibidir. Samara gizlenmedikçe parlak güneş ışığı geldi ve tercihi genellikle karanlık içindi.
Samaralar çocukluğunu insanlar tarafından çevrili geçirdi. Annesi, küçük kız kardeşi, babaannesi ve iki teyze ile birlikte yaşayan ilk doğan ve çoğu zaman evde tek çocuktu. Kuzey Yunanistan'ın Makedon bölgesindeki bir şehir olan Kastoria'daki gençliği, bir zamanlar Samara'yı “belirli bir yaştaki insanların başka bir ülkede daha iyi bir yaşam sürdüğü küçük bir şehir” olarak tanımladı: Birinci Dünya Savaşı: Birincisi II. Dünya Savaşı – Almanlar 1941'de Yunan İç Savaşı ile geldi. Fuayesinde asılı olan resimlerden biri, kolları siyah bir arka planın önünde yukarı doğru uzatan ağır beyaz bir çıplak vücut gösteriyor. Naziler geldikten sonra mahallesinde çabaladığı cesetlerin anısına dayanıyor. Babası o sırada orada değildi – Furrier New York'ta çalıştığında ve eve para gönderdiğinde New Jersey'de yaşıyordu – ve asla büyük bir ilişki geliştirmediler. Sanat eleştirmeni Thomas McEvilley'e göre, Samaralar erken yıllarda şiddetle doluydu: topçu ateşi teyzesini yaraladı ve Yunan iç savaşı sırasında büyükannesini öldürdü ve bazen bir eğim boşluğunda korumak zorunda kaldı. 1976'dan itibaren Art News dergisiyle nadir bir röportajda, “Bu güne kendime dikkat etmezsem,” dedi, “Uçakların bombalar vermeye geldiği fikriyle başlayabilirim. Sadece geceleri var Bu korkuyu duy. FACROPHY “
Samaras 11 yaşındayken, aile babasına New Jersey'de katıldı ve Samaras onun için çalıştı ve dikmeyi öğrendi. O geldiğinde İngilizce bilmiyordu ve 12 yaşında üçüncü sınıfa eklendiği bir devlet okuluna gitti. Hala gelişiyordu ve sanat okuduğu Rutgers'ı ziyaret etti ve keskinleşirken de mükemmeldi. Orada, 1950'lerin sonunda New York'ta yaratılan ve Samaras'ın sanatçı olarak yardım eden bir tür avangard canlı performansı olan etkinliklerin baş mimarı Allan Kaprow gibi sanatçılarla arkadaş oldu. (Samaras, Glimcher'a göre ona şöyle diyecek olan Stella Adler ile çalıştı: “Bir aktör olamayacak kadar akıllısın.)) Ama 20'li yıllarda ailesiyle birlikte, görsel bir sanatçı olarak başarılı olduktan sonra bile yaşadı. 1961'den itibaren “Montaj Sanatı” Modern Sanat Müzesi Sergisi'ndeki sergi dahil. 1964 ebeveynlerini sattı ve Yunanistan'a döndü. Bundan sonra Samaras, yatak odasını ödünç verdiği ve yeşil galeride yeniden yüklediği en popüler erken eserlerinden birini tamamladı. Çok daha küçük olmasına rağmen, daha sonra işgal edeceği yüksek katlı dairenin bu yeniden üretilmiş alanı oldukça benzer görünüyor: resimlerde panjurlar çekildi ve Batı 56. Sokak'ta olduğu gibi lüks, sadece küçük bir yatak, bir masa yok Ve bir lamba – ve duvarlardaki tek süslemeler Samaras'ın kendi kreasyonları. Midtown dairesinde sadece bir sanatçı tarafından sadece bir çalışma asıldı, Chuck Close'un bir baskısı. Samaraları gösterir.
Hayatının son 20 yılında, zaten küçük Samaras dünyası belirgin bir şekilde daha küçük hale geldi. Her zaman zayıf, çoğunlukla çorba geçirdi. Glimcher dış dünyayla en güvenilir bağlantısıydı, ancak konuşmalarının çoğu anlaşmazlıklarla sonuçlandı. Samaras, insanların ona borçlu olmasını sık sık özlediğine inanıyordu. Donald Judd'un etkilediği geometrik hücresel heykeller gösterdi, kısa süre sonra bu tür işleri yapmak için Samaralardan çok daha ünlü hale geldi. Arkadaşı Andy Warhol'u bir Polaroid kameraya yendi, ancak müze hediyelerinde bulunabilecek Warhol baskılarıydı. Jasper Johns bu tür işaretleri kendi çalışmalarına entegre etmeden çok önce boyadı ve renkli geçiş noktalarıyla çizdi ve Johns'un çok daha fazla dikkat çektiği onu rahatsız etti. “Ve ben,” Hatırladı Glimcher, “bu alakasız. Bu sanat kelime dağarcığının bir parçası. Önce yaptıkları önemli değil.” Bu büyük bir argümana neden olur. Ona asla kızamayacağın zaman.
Sonunda Samaras konuşmaya çalıştı. Ne söylemek istediğini biliyordu, ama her zaman düzgün çıkmak için kelimeleri alamadı, dedi Glimcher. Ayrıca son yıllarında, özellikle Photoshop'ta ana sanatçısı olan bilgisayarını kullanmaya çalıştı. Glimcher, bilgisayarını kullanamazsa, yaşamak istemediğini söyledi. Bir gün konuşmayı bıraktı. Sonra yemeyi bıraktı. “Ölmeye karar verdi,” dedi Glimcher. “Ölümünün kendi kendine sıfırlandığı benim için çok açıktı. Eğer çalışamazsa, onun için yaşamak için bir neden yoktu. “
Samaras, çalıştığı odada bir hastane yatağında öldü. Pastel ve bronzlarının bir sergisi şu anda 125 Newbury'de, Glimcher liderliğindeki bir Tribeca galerisinde ve Samaras'ın heykelsi kurulumu “Küpler ve Trapezoid” (1994-95), dairesi Dia Beacon, The Raflardan esinlenilen, New York Eyaletinde Müze. Pace, galeri hala içindeki her şeyi kataloglamasına rağmen, daireden eserleri içeren bir retrospektif planlıyor. Bu süreç tamamlandığında, garip bir New York dönemi biter. Daire satılır ve başkasının hayatı buna girer. Birisi odada ilk kez Samaras'tan daha yaşamış olacak.
Fotoğraf Asistanı: Ryan Rusecki. Tüm Sanat Eserleri © Lucas Samaras, Pace Galerisi'nin Nazik İzni, New York
Bir yanıt yazın