“Yüzüklerin Efendisi” ve “Harry Potter”ın notaları, Handel ve Mozart'ın notalarını konser salonlarının ve müzik okulu orkestralarının programlarından giderek daha fazla uzaklaştırıyor. Genç izleyicileri klasik müzik konusunda heyecanlandırmayı hedefliyoruz. Bir yanılgı.
Geçtiğimiz günlerde biletleri tükenen Berlin Filarmoni Salonu'nda çok zarif bir kadın, ağır org konsolunun önünde zıplayıp duruyordu. Klasik müzik tapınağını tımarhaneye çevirdi. İnsanlar onu Insta ve TikTok'tan tanıyordu. Çaldığı her şeye ıslıkla eşlik edebilirlerdi.
Bunun nedeni, İngiltere'deki Royal Albert Hall'u org konserleriyle dolduran ve enstrümanını sosyal medya fenomeni haline getiren Anna Lapwood'un elbette Messiaen veya Bach, Reger veya Rheinberger ve kiliselerde org derslerinde duyduğunuz her şeyi çalmamasıydı (ve bunların hepsini mükemmel bir şekilde yapabiliyordu). Ama Howard Shore, Hans Zimmer ve John Williams – film müziği.
Bunun hayatı boyunca ona eşlik ettiğini söylüyor. Müzikle tanıştı. Ve bu parçaları orgda çalmak her zaman onun hayaliydi. Ve şimdi orada oturuyor, zıplamıyor, “Harry Potter”, “Yüzüklerin Efendisi”, “Interstellar” ve “Karayip Korsanları”nın kendi uyarlamalarını oynuyor. Bunlara karışık derlerdi. Film müziği konser salonlarını fethettiğinden beri, yarım saatlik en iyi film müziği toplarına süitler deniyor.
Bu neredeyse 40 yıl önce bir sansasyon olurdu. Filarmoni Salonu çevresinde insan zincirleri oluşmuştu. Boston Pops Orkestrası'nın (Amerikan Beş Büyük orkestrasından biri olan Boston Senfoni Orkestrası'nın neredeyse aynısı) konserlerinde, her müzikal lunaparka ve senfonik popülizmin en ufak bir izine düşman olan müzik eleştirmenleri orada oturdu ve burun kıvırdılar.
Müzik kulübü salonunda film müziği
Bu eleştirmenler çoktan emekli oldular (en azından çoğu). Berlin Filarmoni Orkestrası bile John Williams'ın podyumda konser vermesine izin veriyor. Anne-Sophie Mutter, “Harry Potter”dan “Hedwig's Theme” düzenlemesini coşkuyla çalıyor. Viyana Senfoni Orkestrası her yıl meslektaşlarından birini Brahms, Bruckner ve Mahler'in senfonilerinin prömiyerini yaptığı Viyana Musikvereinssaal'a davet ediyor. Ve artık sözleşmesi kapsamında bir Oscar kazananı olmayan eski bir hardcore klasik plak şirketi yok.
Prensip olarak bu gerçekten harika. Ve Filarmoni Orkestrası'ndaki yarım düzine öfkeli insan bile Anna Lapwood'un herkesi yapmaya teşvik ettiği şeyi yapsa, yani yılda en az bir kez en yakın ibadet yerine Rheinberger, Reger ve Bach'ı görmeye gitse, o zaman çok şey başarılabilirdi. Yaşlanan izleyici kitlesinden muzdarip olan orkestralar da genellikle Technicolor klasik müziklerine yaptıkları gezileri Filarmoni aboneliği için bir davet ve giriş kapısı olarak güzel buluyorlar.
Ancak bu işe yaramıyor çünkü Hollywood süitleri tam olarak küçük kuşağın dikkat süresine göre tasarlandı. Onlar için Bruckner'ın Yedinci filmiyle bir akşam, büyük bir ürün hayal kırıklığı anlamına geliyor, ancak Bruckner'ın sürekli patlak veren dramaturjisi kesinlikle küçük ölçekli ekran karışıklarının doruk noktasını andırıyor.
Uzun vadede de işe yaramayacaktır, çünkü film müziği klasiklerinin yerleşmiş kuralları son derece dardır; tekrar tekrar tekrarlanan (çok iyi niyetli bir şekilde hesaplanmış) bir düzineden fazla nota yoktur. Ve ne yazık ki “Harry Potter” partisyonu ya da “Yüzüklerin Efendisi” ya da “Karayip Korsanları” partisyonu, Anna Lapwood ya da aşağı yukarı büyük ustalar Howard Shore ve John Williams tarafından düzenlenip filarmoni formuna dönüştürülmüş olsa bile, Brahms'ın Dördüncüsü değildir.
Film müziği klasiğin yerini alıyor
Bunu asla istemediler ve asla da olmamalılar. Ama işlevsel franchise müziği. Ve bu nedenle gerçekten çok iyi. Bununla birlikte, yorum kapsamınız çok dar sınırlar içinde tutulmaktadır; bu, her şeyin her yerde aynı sese sahip olması gerektiği yönündeki franchise ilkesidir. Artık ondan bıkmamızın nedenlerinden biri de bu.
Ve konser salonlarında ve müzik okulu orkestralarının program notlarında, Handel ve Mozart'ın çoktan yerini Williams ve Hans Zimmer'ın aldığı başka bir film müziği akşamı duyurulduğunda esnemeye başlıyorsunuz. Müzikleri doruğa ulaşan bir havai fişek yaratmak için bir araya getirilen filmlerin her biri 30 yaşında ve Mozart'ın “Küçük Gece Müziği” kadar yıpranmış durumda.
Artık burun döndürme yeter. Esnemeyi önlemek için diğer tüm “Harry Potter”ları Hildur Guðnadóttir'in “Joker”leriyle değiştirebilirsiniz. Veya örneğin Jóhann Jóhannson'un “Sicario” için karanlık derin müziklerinden biri aracılığıyla. (Tıpkı Mahler'in ilk senfonisinin her icrasının Florence Price'ın ilk senfonisinden biriyle değiştirilmesi gerektiği gibi). Bu yardımcı olacaktır.
Yaklaşan “Harry Potter” ve “Yüzüklerin Efendisi” serileri aracılığıyla stilistik sapmalar ve kanonun yenilenmesini umut eden herkes, skorlarla ilgili tek bir nota bile duymamış olsa bile, muhtemelen hayal kırıklığına uğrayacaktır. Film müziği yapımcıları arasında gösterişli rock'çı Hans Zimmer, büyücülük dünyasını donatıyor; bir noktada size ıslık çaldırmak için kesinlikle iyi ve yeterli olacak, ancak pek de cesur olmayacak.
Şu ana kadar Orta Dünya'dan gelen sesler daha da umutsuz. Bear McCreary'nin gösterişli bir senfonik müzik yazdığı söyleniyor, ancak yeni bir ana tema, yeni bir imza sesi yok. Tüm ana motifleri köleleştiren ana motif, Howard Shore'dan gelen eski motiftir. Esnemeye neden oluyor.
Bir yanıt yazın