Alman endüstriyel kızı Helga de Alvear, İspanyol sanat sahnesini onlarca yıl boyunca şekillendirdi. Bir galeri sahibi ve koleksiyoncu olarak Madrid'de çalıştı. Ama eyalet şehri Cáceres onu cömert bir hediye yaptı. Sağduyunuz görkemli bir jest gerektirmez.
Guggenheim etkisinin kurbanıydık. Bu, İspanyol şehrinin Bilbao'yu yeniden canlandıran etkisidir: Mimarın Guggenheim Müzesi'nin inşaatı, neredeyse otuz yıl önce İspanyol Bask ülkesindeki Bilbao'dan, yapısal değişimin harap bir kaybeden olduğu gerçeğine yol açtı, büyük bir şey oldu. Turistler sadece müze sayesinde geldi ve sonra kafeler yerleşti, oteller, galeriler bankaları, start-up'lar, parlıyor.
Bilbao'daki Guggenheim Müzesi her yıl bir milyondan fazla insanı çekiyor. Ve onları çektiği için bizi de çekti. Ziyaretimizin hikayesi hızlı bir şekilde anlatılıyor: dış Koons, Koons'un içinde – ve her katta yüzlerce insan. Ana girişten önce, Jeff Koons'un (“Puppy”, 1992) ünlü, ev boyutlu köpeği bizi çiçek açan çiçeklerden renkli olarak karşılıyor. Legoland gibi koşuşturma içinde. İlk odada, Richard Serra'nın çocukların hemen bir macera oyun alanı olarak anladığı anıtsal çelik labirent – ve her köşeden yeni perspektifler ve alan açan yavaş ilerleyen yetişkinlerin tanıdık bilgileri uyandırıyor: gerçeğin birçok yönü var.
Daha sonra, bir ayna dondurma-ocher-sarı topun renklerinde devasa bir rozet görüyoruz, beyaz tüyler-renkli, gömme aynalardan, 1990'lardan itibaren Amerikan Boulevard gazetelerinin şişman manşetlerinde duruyoruz, daha sonra okul kitaplarından (“tülpin”, 1995–2004) bilinen Andy Warhol'un portrelerini keşfediyoruz ve görüyoruz ve görüyoruz. Buradaki çocukların ve orada sanatın ne olduğunu sorması bekleniyordu (“yapabilirim”) – ve rutin olarak cevap verdik.
Bununla birlikte, Guggenheim etkisinin de bir Guggenheim laneti olduğu izlenimi devam ediyor: büyük sanatçıların isimlerinin tutarsız dizileri, kitleler ve örtme genel kavramı nedeniyle uyaran kaybının izlenimi-modern sanatın nörotik stres amplifikatörü olarak hatırlandığı anlamına geliyor.
Sanat soğutma sunuyor
Ancak, tüm bunlar ileri yolculuğumuz sırasında, başka bir yerde değişti: Cáceres. Helga de Alvaar'ın devreye girdiği yer burası – ve burada çocuklar da modern sanat konusunda hevesliydi. Alman sanat koleksiyoncusu Helga de Alvear'ı tanıyor musunuz? Hayatının çalışmalarını, Portekiz sınırında ve Endülüs'ün kuzeyinde bulunan Extremadura'da İspanya'nın sıcak merkezinde tanıştık.
Roma ve ortaçağ binaları ve Mağribi izleri ile merkezi şehri olan Cáceres'i ziyaret ederseniz, UNESCO Dünya Mirası Sitesidir-orada kolayca terleyecektir. Kırk santigrat derece normaldir. Öğle yemeğinde hiçbir şey işe yaramaz. Tüm dükkanlar kapalı. Ve şans eseri aniden Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvaar'ın girişinin önünde eski şehrin kenarında nasıl göze çarparız.
İlk başta bir vaha keşfi gibidir. Görünürden mutlu bir müze sporu bizi karşılıyor: insanlar! Umarım sanat arkadaşları da? Sonuçta Banausen'i denemek. Burada hiçbir şey olmuyor – ve zemin kattan geçen üç katta ayrıntılı bir açıklama ile donatılmışız.
Her sergi odasında devam ediyor: zaman ve bilgiye sahip yetkin çalışanlar. Mimari opak alanlar sunar, ancak aynı zamanda ilginç görsel eksenler sunar – yarısı dar, dikey beton desteklerle gizlenmiş, ısıtmalı Neustadt'ın çubukları ve balkonları.
Guggenheim'da olduğu gibi, ziyaretçi büyük isimlerle karşılaşır. Ai Weiwei'nin avizesinde taçlandırılmış gibi kırmızı altın bir parlaklık, geleneksel sonrası Çin'in ilk oda sembolünü, trajik Historia kaybını doldurur. Uzay tesisleri ve resimler alternatif olarak, birçoğu Bilbaos'un sanat mıknatısına yükselişinden sadece yıllar sonra ortaya çıktı.
Arada, bir veya diğeri Picasso, Klee ve hatta Goya ile çağdaş sanat tecrübeli. Her oda bir sürpriz sunuyor, sergi eleştirel ve mizahi çağdaş yansımanın anlamı bağlamını takip ediyor. Bir Yunan heykel kan damlasına asılır – güzel sanatı nasıl canlı tutarsınız?
Başarı aracı olarak testere
İsviçre Thomas Hirschhorn'un alan zorunlu bir alanı iki katta hareket ediyor. Buna “elektrik aletleri” denir, 2006'dan itibaren ve teknokratik Batı Derneği'ni anlatıyor: Heidegger'den Hölderlin'e kadar Reclam klasikleri bir köşede, çiviler ve aletlerle kaplı duvarlar. Mağaza penceresi bebekler, siyaset, iş, medya başarılı yetkilileri temsil ediyor. Motorlu testere bireysel başarılı araçtır.
Okudum: “Çözüm yok, sadece sorunlar var”, “nasıl öyle”, çapraz “düşün”. Benimle tanışan, etkileyen, ulaşan, ortaya çıkan sosyal eleştiri hissediyorum. Bu bağlamda, yapısöküntuş kolajlara olan mesafe ve Guggenheim'ın pop sanat arkadaşı bir şekilde zamandan itibaren dikkat çekicidir.
Çocuklar bile video odası kurulumunu sonsuza kadar komik buluyor, burada dört duvar benzeri bir diş hekiminde yüzlerce insana bakabilirsiniz. Büyük kayıtta diş sıraları, her diş çürümesi ve her periodontitis futbol büyüklüğü haline gelir. Ayrıca, ürkütücü sesler. İçine bakıyorsun – ve korkutucu. Müze bahçesinde, Viyana sanatçısı Franz West tarafından mavi bir çörek ile pembe dev bir sosis sonunda grotesk bir yumruk çizgisi kurar.
Madrid ofisi Mansilla + Tuñón'dan sorumlu müze binasının mimarisi bir gösteri değil, hoş bir atmosfer yaratıyor. İnce dikey ile karakterize edilen zarif bina, karşı Wilhelminian tarzı binanın eski bir egosu gibidir. Sergi değişiyor, fon büyük. Müze, Avrupa'daki çağdaş sanatın en kapsamlı özel koleksiyonlarından birine ev sahipliği yapıyor, bir çalışan açıklıyor – 3000'den fazla eser.
Koleksiyon aynı zamanda Alman endüstrisinden gelen varlıklara dayanıyor: Helga de Alvear, Mannheim'daki RKW Grubu'nun plastik folyolar üreten ortak sahibiydi. Hayatı, 1950'lerde bir dil gezisi ve İspanyol mimar Jaime de Alvear-Madrid ile evlilikti. Evlilikten üç çocuk, torun ve büyük büyük çocuk ortaya çıktı.
Bu binanın açılması sadece dört yıl önceydi. Koleksiyon, Alman koleksiyoncu Helga de Alvear'ın bir hediyesi. Sonuçta, on binlerce ziyaretçi yılda sayılır – Çöl Sıcak Yaz yüksek sezon değil. Ve Helga de Alvear kimdi? Bu bahar, 1936'da Kirn'in palatinatında Helga Müller-Schätzel olarak doğan koleksiyoncu, bir endüstriyel ailenin “yüksek kızı” olarak büyük Avrupa sanat koleksiyoncularından biri olarak kabul ediliyor.
Madrid'de bir galeri sahibi olarak ve daha sonra Uluslararası Sanat Fuarı Arco Madrid'in kurucusu olarak, De Alvear şekillendi, bu yüzden çağdaş sanat sahnesinin sonuna kadar ve erkenden kendi koleksiyonunuzu inşa etmeye başladı. Ölümünden önceki son birkaç yıl içinde, Carlos Bunga, Walid Raad, Isa Genzken veya Candida Höfer'den düzinelerce sanat eseri aldı.
De Alvear, İspanya'da bir hayırsever olarak takdir edildi, kamuoyunda kararlı bir sosyal demokrat ve Angela Merkel'in hayranı olarak tanındı. Onlar için sanat da depresyonunun bir dengesiydi. Cümle ile alıntılanıyor: “Sanat bağımlıyım. Sonuna kadar satın almaya devam edeceğim.” Günlük gazete “El País” de Alvaars Müzesi olarak adlandırıldı “Avrupa'daki Çağdaş Sanat İçin En Önemli Merkezlerden biri”.
“El País” Madrid'deki Almanlar için cenaze hizmetini de bildirdi. Gazete, konuklardan biri olan Museo Reina Sofía'nın uzun süredir yönetmeni Manuel Borja-Villel'den alıntı yaptı: “Helga'nın ölümüyle, İspanyol sanatının geri döndürülemez bir bölümü sona eriyor. Bu, otodiaktik galeri sahipleri, küratörler ve kültürel yöneticilerin nesillerinden biri.”
Cömertlikleri dikkat çekiciydi, Borja-Villel bu konuşmada hatırladı: “Arco fuarında bir çalışmanın önünde durduğumu gördükten sonra, daha sonra bizim için satın aldığını gördü.” Müze binası ile birlikte sanat koleksiyonu Cáceres şehrine verdi. Giriş serbesttir-Guggenheim etkisi, bir sonraki duyuruya kadar Extremadura'nın büyük ısısı göz önüne alındığında korkulmamalıdır.
Bir yanıt yazın