Irma Álvarez-Laviada ve çevrenin büyüklüğü

Aslında, Irma Álvarez-Laviada birkaç açıklama gerektirir. Çalışmalarının gücü ortada ve küratörün geliştirdiği toplantılar o kadar başarılı ki zihinlerimizi heyecanlandıran diyaloglar kuruyor.

Çünkü bu göründüğünden daha duyusal bir sergi. gibi klasik parçalar Josef Albers, Van Doesburg veya Mark Tobey Farklı dönemlerdeki Asturyas eserlerinin kronolojik bir rota çizmeden, daha ziyade kavramsal veya aile açısından kesiştiği.

Tüyler diken diken oldu

Aslında yerleşiminiz 'Düz ve dikey'dir. Kaide n° 0' (2020), bir 'Duyuru'nun önünde Yahudi olmayan Bellini rotanın dışında (dokunaçlar Thyssen ve Carmen Thyssen topluluklarına ulaşıyor), Laviada'nın minimalist heykeli sanki tablonun tapınağının arkeolojik bir tadımıymış gibi tüyleri diken diken ediyor.

Peki bu yaratıcının büyüsü nerede yatıyor? Álvarez-Laviada'nın çalışması (1978), iki yıllık bir krizin onu 2010 yılında resim yapmayı bırakmaya itmesi nedeniyle, resim faaliyetinden geriye kalanlara ikinci bir şans vermeye odaklandı; genellikle gizli olan ve tekniğin asil pigmentleri olmayan çevresel malzemeler. O andan itibaren şunu söylüyorum: ambalaj, köpük, zımpara kağıdı veya karton Görünmeyen ama aynı derecede güzel olanı vurgulayan ses getiren bir çalışmanın motifleri haline geliyorlar. Soyutlamanın tohumu zaten ekilmişti.

Ve belki de Rocío de la Villa'nın (harika bir iş çıkarmış olan) şu anda yürüttüğü toplumsal cinsiyet okuması, aslında yaratıcının potansiyelini kucaklayan gereksiz bir katmandır. Küratör, soyutlamanın erillikle ilişkilendirilen bir akım olduğu fikrinden yola çıkıyor; bu fikir, yıllar önce Guggenheim-Bilbao ve Pompidou'da düzenlenen ve bu disipline onlarca kadın isminin verildiği ustalıklı 'Soyutlama Kadınları' sergisiyle çelişen bir fikirdi. Görünmezliği onu şu ya da bu cinsiyete özgü kılmıyordu; tıpkı empresyonistlerin, figüratiflerin ya da kübistlerin görünmezliğinin bizi hiçbir zaman bu akımları 'erkeklere özgü' olarak düşünmeye sevk etmemesi gibi. Disiplinlere gelince, bunun başka bir hikaye olduğunu biliyorum…

Öyle olsa bile, rota ilk odada bir puan olarak belirlenir. renkli ve ana şekilli oyunlar hakimdir (üstünlükçülerin ve neoplastikçilerin meslekleri); dolu ile boş, olumlu ile olumsuz arasındaki ilişkileri geliştirir; soyutlamada (tekrarlanan desenler) resimsellik kavramından keyif alıyor ve küçük 'Merzbild Kijkduin' kolajının bulunduğu odada patlıyor. Kurt Schwitters Heykelsi bir enstalasyona dönüşüyor.

Geri döndüğünüzde, başka bir eğlencenin öncelikli olduğu 'son oda' olan koridora dikkat ettiğinizden emin olun: asil duyuları (görme veya duyma) dokunma ile karşılaştıran ve yumuşak ile sertin tonu belirlediği oda. Madrid'in Irma Laviada'ya böyle bir sergi fırsatı sunması uzun zaman aldı. Tebrikler, tek amanın olduğu bir programda Katalog, sanatçının galerisinin bütçesinden sorumlu.