Harz ve Uckermark: “Geçmişteki Kargaşalar” – ünlü yeni Doğu Almanya vatan filmi

Uckermark'tan Harz'a: Doğu şu anda genç nesil Alman film yapımcıları tarafından yeniden keşfediliyor. Ossis'ten şikayetçi misiniz, yoksa demokrasiden aciz öfkeli vatandaşlar mı? “Tarladaki Kızıl Yıldızlar” ya da “Sangerhausen'deki Sehnsucht” gibi filmler bu tür klişeleri dışarıda bırakıyor. Bunun yerine geçmişin hayalleri ve hayaletleri arasında sıkışıp kalmış çelişkili bir tarih manzarasıyla karşılaşılıyor. Bu ne “Two to One” gibi bir tersine dönüş komedisi ne de “Nahshot” gibi bir Stasi draması ya da “Dünyayı yumruğunla vurmak” gibi “Beyzbol Sopası Yılları” melodramı değil, çok gecikmiş yeni bir tür: Doğu Alman vatan filmi.

Berlin, New York ya da Paris kimin umurunda? Bianca Graf'ın Harz Dağları'ndaki küçük kasabayı anlatan hit şarkısı “En güzel güller Sangerhausen'de açar” diyor. Saksonya-Anhalt ve Thuringia sınırında sadece güller değil, mavi çiçekler de bulunabilir: Yakınlarda doğan romantik şair Novalis, Julian Radlmaier'in son filminde günümüze kadar takip ettiği çiçekli dünyadan bıkkınlık ve yolculuk tutkusu metaforunu icat etti.

“Sehnsucht in Sangerhausen”, Doğu Almanya'daki sıradan insanların hayatlarını şiirsel imgelerle ve tuhaf bir mizahla anlatan neo-romantik bir peri masalı içeriyor ve Sangerhausen'in şaşırtıcı derecede üretken türünden uzak durmuyor.

Sangerhausen, ABD'de “ülkelerin üzerinden uçmak” olarak adlandırılan şeyin eşdeğeridir: arabanın yanından geçen bir kasaba. Otoyol üzerinde, orada yaşamayan kimsenin girmediği bir çıkış. Ya da güllere gerçekten ilgi duyuyordum. Bir zamanların büyük madencilik endüstrisinden geriye kalan, şehrin üzerinde eski bir Mısır piramidi gibi yükselen ve 1984 doğumlu Radlmaier'in kameramanı Faraz Fesharaki ile birlikte defalarca görüntüye getirdiği devasa bir cüruf yığını. Yarı ahşap evlerin üzerine gölgesini düşürüyor. Geride bir yığın kullanılamaz malzeme bırakan ve yerel halkı da etkileyen acımasız sanayisizleşmenin sembolü. Ve aynı zamanda Doğu'nun bir simgesi: bir “dönüşüm manzarası”.

Ayrılmayan ama kalanlar arasında Clara Schwinning'in canlandırdığı Ursula da var. Fransız Devrimi'nin “tarihi simgesi”ne (Immanuel Kant) kapılmış genç soylu Novalis'in iki hizmetçisinin dirilişi olarak, elinde elektrikli süpürgeyle bir mobilya mağazasının boş reyonları arasında kendini sürükler, ikinci iş olarak bir kafede garson olarak çalışır ve akşamları kocasının şnitzellerini tavada kızartır. Hayatının değişebileceğine dair bir işaret var mı? Sanayi bölgesinde yol kenarında bulduğu küçük mavimsi taş (çiçek değil!) gibi mi? Schwinning'in Ursula'sı bekleyen bir kadına benziyor, yüzü tereddütlü bir açıklığı yansıtıyor.

Ursula'ya kurtarıcı gibi görünen Berlinli üç genç müzisyen, “Kültür Yazı”nda post-endüstriyel kasvetle eğlenmek için Doğu'ya gelir. Ancak sade yenilikçilerin büyük bir hayal kırıklığı olduğu kısa sürede ortaya çıkar. Ursula'nın daha sonra tanıştığı renkli gruptan oldukça farklı; bunlar arasında düşük bütçeli seyahat konusunda başarısız bir etkileyici olan sürgündeki İranlı bir kadın ve tamamen klimalı bir minibüste torunuyla birlikte işsiz bir günlük gezi sağlayıcısı da var. Bazı zorluklar nedeniyle kısa sürede sadece polisten değil, aynı zamanda iki Bavyeralı çıplak yürüyüşçüden de kaçarlar. Önceki filmleri “Bir Burjuva Köpeğinin Özel Eleştirisi” ve “Kan Emici”de olduğu gibi Radlmaier, tuhaflığın komik bir unsurunu geliştiriyor.

Locarno Film Festivali'nin yarışma bölümünde gösterilen “Sehnsucht in Sangerhausen” ise gerilim altındaki bir toplumu anlatan ciddi bir komedi. Film, yabancı karakterlerini Hirokazu Koreeda veya Andrea Arnold'dan tanıdık bir aşkla canlandırıyor. Dağıtım mücadelelerindeki gaddarlık sıradan insanlardan değil, Şansölye Friedrich Merz gibi ekranda görülmeyen, yalnızca radyoda sesi duyulan kişilerden geliyor. Filmde önerilen alternatif kavram, günümüzde geçerli olan kimlik aritmetiği değil, ortak bir özlemdir. Ve her yerde kendini evinde hissediyor, özellikle de Sangerhausen'de.

1985 doğumlu Laura Laabs, Brandenburg'daki Uckermark bozkırında Radlmaier için atık çöplüğünün ne anlama geldiğini buluyor: tarihi bir alan. Bu bataklığa batan her şey çürümez, hatta tüyler ürpertici bir şekilde yeniden yüzeye çıkar. Almanya'nın Oscar adaylığındaki “Güneşe Bakmak” gibi, “Tarlanın Üstündeki Kızıl Yıldızlar” da geçmişin birikintilerine ve çökeltilerine bakıyor. Bu, Naziler ve İkinci Dünya Savaşı'ndan Doğu Almanya ve RAF'a, Hannah Ehrlichmann'ın canlandırdığı Tine'ın bir “estetik sol” aktivisti olarak kargaşaya neden olduğu günümüze kadar uzanıyor. Kulağa çılgınca mı geliyor? Türlerin, ortamların ve seviyelerin coşkulu bir karışımıdır.

Radlmaier, Doğu Almanya hakkındaki klişeleri baltalarken, yakın zamanda Doğu Berlin'de yeniden birleşme sonrası geçen çocukluk hakkında bir roman yayınlayan Laabs, bu klişeleri delip geçiyor. Mizahları daha acımasız ama bir o kadar da ciddi: Burada da ülkeyi terk edenler geride kalanlarla tanışıyor, büyük şehirdeki solcular küçük kasabadaki sağcılarla buluşuyor, LPG kitsch'i ve barış gösterileri arasında RAF ve GSG-9 ile Bad Kleinen'de olup bitenleri araştırıyorlar. Ya da tavan arasında Hermann Beyer'in canlandırdığı Stasi dedesi, yemek masasında tavşan kostümü ve “Junge Welt” ile BND'yi dinlerken rüzgar türbinlerinde savaş ilan ediliyor. Yıpranmış hikayelerin arasında kaybolma riski var ama asla sıkıcı olmuyor.

“Geçmişteki çalkantılar”

Filmi özünde bir arada tutan şey nedir? Büyükbabanın Tine hakkında şikayet ettiği gibi bu, “geçmişteki kargaşa”dır. Hikaye, hem sosyalist mutluluk vaadinin (uygun bir şekilde LPG'ye Glücksstern denir) hem de Nazilerin suçlarının gömüldüğü bir Doğu Almanya deneyimine dayanıyor. Heiner Müller'de olduğu gibi talihsizlik de, ütopya da tarihin bataklığına gömüldü. Onları birbirinden ayırmak için filmdeki bataklık gövdesi gibi onları tekrar kazmanız gerekiyor. Etrafı kazarken iştah açıcı olmayabilir. Film, Walter Benjamin'in tarihin doğal akışına göre fırçalanması gerektiği fikrinden esinlenerek, Doğu Almanya coğrafyasına tarihsel-felsefi bir derinlemesine dalış niteliğindedir.

“Sahanın Üstündeki Kızıl Yıldızlar”, Saarbrücken'deki Max Ophüls Film Festivali'nde Film Eleştirmenleri Ödülü'nü alırken, film, Erlkönig'i “Rammstein” şarkıcısı Till Lindemann'ın oynaması nedeniyle Berlin festivalinde isimsiz boykot çağrıları aldı. Çekimler, medyada yer alan ve o zamandan beri mahkemede kabul edilen taciz edici davranış iddialarından önce gerçekleşti ve bu nedenle yönetmen Laabs, daha sonra Lindemann'ı “kesmeyi” reddetti ve o da filmde yer aldı – uygun şekilde mi? – kötü baştan çıkarıcıyı temsil eder. Ancak yalnızca iki dakikadan fazla süren toplam ekran görüntüsü insanları heyecanlandırmaya yetti.

Lindemann'ın koşuşturmasından oldukça farklı olarak, “Sahanın Üzerindeki Kızıl Yıldızlar”ın sonunda iletilecek umut verici bir mesajı var. “Hikâye henüz bitmedi” diyor. Görünüşe göre tarihin sonunun sonu, evin alternatif toplumsal modeller deposu olarak yeniden keşfedildiği Doğu Almanya coğrafyasının bozkırlarından ya da harabe yığınlarından yükseliyor. Bu perspektifte tarihi unutmuş, tarihin kabusunun da, değişim gücünün de aynı ölçüde hissedilmediği metropollerden uzakta yeni aranıyor. Eğer bu bir Doğu Alman vatan filmiyse, o zaman bu türe harika bir gelecek diliyoruz.

“Sahanın Üstündeki Kızıl Yıldızlar” 6 Kasım’dan, “Sehnsucht Sangerhausen’de” ise 13 Kasım’dan itibaren sinemalarda olacak.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir