Fotoğrafçı Martin Parr'ın mirası her şey dahil tesiste kalıyor

Martin Parr, fotoğraflarıyla, bir araya gelerek gündelik kitsch'in, ayrıntılara yerleşmiş kötü zevkin kolektif bilincini oluşturan renkli parçalardan oluşan bir küme yarattı. Gerçek dünyada vardı evet ama dağınıktı. Eğitimli gözü ve iyi fotoğraf becerileri sayesinde Parr, onları tahıl tarlasındaki yırtıcı bir kuş gibi anında avladı. Sahillerde ve otellerde, partilerde ve sokaklarda, ailelerin samimi mekanlarında, kendi içinde. Bu öğelerin tek bir kalıcı mekanda kompozisyonu, bir film setine daha çok benzeyen ve neredeyse gerçeküstü bir dünya – her ne kadar icat etmeyerek, poz vermeyerek gerçekliğe bağlı olsa da – zihnine yüzükler, boyalı ve saç spreyli saçlar, şamandıralar ve mayolar, kilimler, gülümsemeler, makyaj, baskılı seyahat valizleri diken eseriyle karşı karşıya kalan izleyicinin misyonudur.

Ancak o yer nihayet gerçeğe dönüştü. Grand Hotel Parr, Neues Museum Nürnberg'e kuruldu ve fotoğrafçının ayrıntılarını yakaladığı, güneş ve kokteyl arayışındaki pembe turistlere yönelik tipik otellerden birini yeniden üretti. Bu yıl 22 Şubat'a kadar ziyaret edilebilecek olan bu yapı, artık RM'nin İspanya'da yayınladığı 'Grand Hotel Parr' adlı sergi adlı kitapta yer alıyor. Serginin fikri, sanatçı-belgeselcinin üretken ve özgün kariyerine bir övgü olan retrospektif bir yaklaşıma dayanıyor. Ancak nasıl ki yenilikçi Parr, büyük boyutlu ve ince çerçeveli görsellerin yer aldığı tipik bir sergi için uygun değilse, basit bir fotoğraf kitabı da uygun değildi. Yani müzedeki eserleri, 'Küçük Dünya' ya da 'Son Çare' gibi serilerinden alınmış gibi görünen ziyaretçilerle, mobilyaların arasına müdahale edilmiş ve kaybolmuş duvar resimleriydi.

Parr her iki projede de işin başındaydı. Fotoğrafların da gösterdiği gibi sergiye katıldı ve yayınlanmasını denetledi. The Photobook Museum'un editörleri ek bir yazıda şöyle yazıyor: “Bu kitap baskıya girmeden hemen önce, Martin Parr'ın 6 Aralık'ta (geçen yıl) Bristol'de öldüğü haberini aldık.” “Üzüldük, şaşırdık ama kitaba ve sergiye sonuna kadar verdiği yoğun destek ve eşlik için de müteşekkiriz.” Son sayfada, sanki Parr'ın son alaycılığıymış gibi, kendi el yazısıyla imzalanmış bir tabela beliriyor: «Beş dakika sonra döneceğim. “Orada kal.”

Patlayıcı niyet

Gizemden arınmış, patlayıcı, kutsallıktan arındırılmış ve istilacı fotoğraflar, yazarlarının aşırı ruhuyla aşılanmıştı. Kitapta da durum aynı ve binlerce fotoğraf arasından kendisinin seçtiği, kendisi tarafından yapılmış veya teşvik edilmiş fotoğraflar yer alıyor. Okuyucu, görsellere borçlu olan mekanların sayfalarını çevirerek geçmesini sağlıyor, bu da fotoğraf kitaplarının bakış açısına yeni bir soluk getiriyor. Parr'ın onlarca yıldır sponsor olduğu, yeni bakış açıları sağlamaya ve fotoğraf çalışmalarının yayınlanmasını demokratikleştirmeye kararlı bir tür. Kitapta yer alan röportajda, “İnsanların, fotoğrafçının konuyla anlamlı bir şekilde ilgilendiği ve tasarımı ilginç bir şekilde kullandığı, güçlü mesaj içeren fotoğraflar yayınlamaya devam etmesini umuyorum” dedi.

Bu baskı belki de onun elli yıl önce, 1974'te, aynı adı taşıyan bir sergiye eşlik eden 'Evim güzel evim'i yayınladığı zaman sahip olduğu niyete yanıt veriyor. «Motivasyon, etkinliğin hatırası olarak hizmet edecek bir şey yaratmaktı. 'Grand Hotel Parr'da derlenen bir metinde Aaron Schuman'a, “Bir tür hatıra eşyası alma fikri hoşuma gitti ve biz de bunu bulduk” diye itiraf etti. «Yine de buna kitap diyemem. Daha çok bir klasör veya katalog gibiydi. Ama muhtemelen en iyi tanım bir sanatçının kitabıdır. 'Grand Hotel Parr' aynı zamanda bibliyografyasından seçilmiş sayfalarla Parr'ın mirasına dair görsel bir tur içeren bir kitap kitabıdır.

Meta anlatı

Koleksiyoncu ve editör, bu vesileyle onunki, kendine bakan bir çalışmanın gerçek bir meta-anlatı egzersizidir. 1952 doğumlu Parr'ın ironik, hatta alaycı bakışı, suçlamayı vurgulamaya hizmet ediyordu. Tüketim ve kitleselleşmeye doğru, cennet gibi mekanların 'her şey dahil' tatil köylerinin ucuz ürünleri haline getirilmesi, eğlencenin coşkuyla birlikte anlamını yitirmesine neden oldu. Canlı renkler, kavramsal ve karmaşık projeler, mümkün olduğunca yakın mercek – Parr'ın ait olduğu ajansın kurucusu Robert Capa'nın öğrettiği gibi, galerilerin ve kültür merkezlerinin kapılarını açmayı başaran foto muhabirliği sığınağı Magnum.

Modernitenin büyülü bir nesnesi olarak flaş, Frederic Lezmi, Christoph ve Markus Schaden ile Thomas Weski'nin Parr'la yaptığı röportajdan oluşan 100 görsel ve metnin yer aldığı kitabın renklerini daha da canlandırıyor. Alman müzesindeki enstalasyonların bir belgesi haline geliyor, ziyaretçilerin aktrisler ve aktörler gibi göründüğü bir tiyatro komedisinin senaryosu, dijital arşivlerden çıkarılıyor; anlamsız görünebilecek veya tam tersine oldukça koreografiye tabi tutulmuş bir sahnedeki katılımcılar. Bu 252 sayfalık yayını aktarıyor.

Parr, kendi çalışmaları arasında 'Son çare'yi seçti ve yayınladığı her şey sorulduğunda, bir koleksiyonda nelerin olması gerektiğini söylediğini, o fotoğraf kitabının ilk baskısı olduğunu söyledi. Ama aynı zamanda 'Sağduyu'yu da ekledi, “Bence çok ilginç bir tasarıma sahip, tam sayfaya basılmış yakın plan görselleri var, bu nedenle inanılmaz derecede keskin ve parlaklar. 'Sağduyu'yu yaptığımda daha önce buna benzer bir şey görmemiştim; belki Japonya'da aynı ruha sahip bir kitap görmüştüm ama o zamanlar Amerika Birleşik Devletleri'nde veya Avrupa'da buna benzer bir şey yayınlanmamıştı. Ayrıca 'Hong Kong Parr' gibi gerçekten sevdiğim başka kitaplar da var” diye belirtti Parr, Dosyalarında modeller ve pdf'ler bile bulunan hevesli bir koleksiyoncuydu.

Turistik olmayan yemek odasını, bilardo salonunu, hediyelik eşya dükkanını, temizlik arabasının bulunduğu otel koridorlarını ve 200 fotoğraf kitabının bulunduğu odayı görselleştirmek, Parr'ın daimi niyetini kaybetmeden sizi saçma, tuhaf ve komik derecede hüzünlü bir ortama sürükler. Bilelim ki bu perişan ve çirkin dünya, yürüdüğümüz köşelerde de var, çünkü bu, toplumsal sınıfları ve ulusal sınırları aşan küresel bir olgudur. Sadece bunu nasıl yaptığına bakın.