Fotoğraf sanatı: 48. haftanın resimleri

yakın bildirim

Bu makale İngilizce olarak da mevcuttur. Teknik yardımla tercüme edildi ve yayınlanmadan önce editoryal olarak gözden geçirildi.

Bunu bir daha gösterme.

Bu haftanın görselleri, teknik becerisi ve yaratıcı yaklaşımlarıyla göz dolduran çağdaş fotoğraf sanatını sunuyor. Eserler dramatik mimari fotoğraflardan atmosferik doğa çekimlerine ve sürrealist kompozisyonlara kadar çeşitlilik gösteriyor. Fotoğrafçılar, görüntüde bir atmosfer, izleyicide ise duygular yaratmak için ışığı, perspektifi ve kurguyu hedefli bir şekilde kullanırlar. Kayıtlardaki ifade gücü, derinlemesine düşünmeyi teşvik ediyor. Deneysel yaklaşımlar güncel fotoğraf trendlerini ve tekniklerini gösterir.

Ponte Tebetano Carasc

Karanlığın içinden çapraz olarak uzanan, hiçbir yere gitmeyen bir köprü. Aşırı kontrast ve negatif alanın cömert kullanımı Ponte Tebetano Carasc'ı çevresinden tamamen izole ediyor. Dramatik ve minimalist görünüyor; İzleyici için risk ve yalnızlık arasında bir gerilim alanı doğuyor. Köprünün üzerindeki minik kişi, köprünün devasa boyutlarını gösteriyor ve aynı zamanda açığa çıkma hissini de aktarıyor.

Gilbert Schacher, “Amacım Ponte Tibetano Carasc'ı mistik bir ruh halinde, ideal olarak sisin içinde, köprüde bir veya iki kişiyle birlikte, boyutu ve yalnızlığı vurgulamak için yakalamaktı” diyor. “Curzùtt'tan köprüye tırmanış yaklaşık 1 saat 30 dakika sürüyor ve yaklaşık 500 metrelik bir yükseklik farkı var. Köprüyü resimde çapraz olarak mükemmel bir şekilde yakalamak için farklı ayarlar ve perspektifler denedim. Bir veya iki yürüyüşçünün köprüde yalnız olduğu fırsat ortaya çıkana kadar sabır gerekiyordu. Photoshop'ta pozlamayı nötr olarak ayarladım, görüntüyü siyah beyaza dönüştürdüm ve köprüyü merkezi bir unsur olarak vurgulamak için ton düzeltmesini hafifçe ayarladım.”

Yaşlı geyik ve deniz

Bu geyik doğrudan fotoğrafçıya baktığında sakin ve görkemli bir görünüm sergiliyor. Işık yansımaları ışıltılı bir arka plan oluşturan, huzursuz bir denizin önünde duruyor. Görüntünün üst kısmındaki koyu renkli dallar doğal olarak sahneyi çerçeveliyor ve odağı hayvana çekiyor. Siyah beyaz fotoğraf onun güçlü yapısını ve doğa fotoğrafının zamansız karakterini vurguluyor.

Jörg Franzen, fotoğrafının sürecini şöyle anlatıyor: “Darßer Ort (Baltık Denizi) çevresindeki geyik sürüsü sırasında, pek çok fotoğrafçı sabahın erken saatlerinden itibaren dışarı çıkıyor ve özel anlar yaşamayı umuyor. Bazıları, güneş doğarken bir geyiğin kum tepesine çıkması ve mükemmel bir siluet oluşturması durumunda kendilerini iyi bir konumda olacak şekilde konumlandırıyor ve mükemmel bir siluet oluşturuyor. Ben de kullanılabilir bir fotoğraf çekme şansını artırmak için seyir platformları arasındaki yürüyüş parkuru boyunca ilerleyenlerdenim. Bu durumda fotoğrafta geyik, “Kamışlarla kaplı bir çöküntüden ormanın içinden kum tepelerine doğru hareket ediyordu: Geyik ağaçların arasındaki bir boşlukta durdu ve birkaç fotoğraf çekebilecek kadar uzun bir süre fotoğrafçıların yönüne baktı. Ön planda bulanık dallar ve çiy kaplı çimen, arka planda deniz, ancak telefoto zoom lensli fotoğrafın rengi parlak arka ışığa pek uymuyordu, bu yüzden S/B dönüşümü ve kare kırpmayı seçtim.”

Dokuzuncu bulut

Sürrealist bir tabloya benzeyen pencereden bir görüntü. Tek, küçük bir bulut masmavi gökyüzünde süzülüyor ve resmin tek kahramanı haline geliyor. Binanın beyaz mimarisi mükemmel bir çerçeve oluşturuyor ve kıvrımlarıyla yumuşak bir derinlik yaratıyor.

Stephan Baur, fotoğrafının düzenleme sürecine çok emek verdi: “Fotoğrafı 20 Mart 2024'te Kanarya Adası Fuerteventura'daki Caleta de Fuste'de çektim. Aslında bir sanatçının evini ve bahçesini fotoğraflamak istiyordum. Bu binayı evin içinde dolaşırken keşfettim. Daha sonra çizgileri yatay ve dikey olarak hizalamak ve görüntü bölümünü seçmek için fotoğrafı Gimp ile düzenledim. Bina beyaza boyanmıştı ama sarımsı bir tonu vardı. Daha sonra şunu düzenledi: “Binanın renklerinin doygunluğu giderildi ancak mavi gökyüzü olduğu gibi kaldı. Kontrastı iyileştirdikten sonra görüntüde hâlâ bir şeyler eksikti. Ben de Luminar Neo ile bir bulut ekledim.”

…ağaca…

Bu mimarinin çizgileri ister istemez dikkati resmin merkezine çekiyor. Orada fütüristik çevreye güçlü bir karşı nokta olarak bir ağaç var. Çeşitli destek ve payandaların yanı sıra ışık ve gölgenin etkileşimi sahneye özel bir dinamik kazandırıyor. JeanFP'nin seçtiği merkezi perspektif ve siyah beyaz uygulama, kompozisyonun grafik etkisini de vurguluyor.

Gündoğumuna Giden Otoyol

Yükselen güneş bu Bulgar otoyolunu yoğun turuncu-kırmızıya çeviriyor. Sıcak arka ışık, parlak gökyüzüne karşı elektrik direklerinin ve arabaların silüetlerini keskin bir şekilde ortaya koyuyor. Merkezi perspektif, gözü doğrudan güneşe çeker. Elena Shtrakova onu havaalanına giderken aldı. O anları yolcu koltuğunda yakalarken, direksiyon başında babası da vardı. Fotoğrafçı, “O sabah ışık çok yoğundu ve bu özel anı elimdeki kamerayla, yani iPhone 17 Pro Max ile yakalamaktan kendimi alamadım. Fotoğraf kendiliğinden ve zor koşullar altında çekildi çünkü araba hareket ediyordu ve titreşimlere rağmen mümkün olduğunca sakin bir görüntü elde etmeye çalıştım. Fotoğrafı benim için bu kadar özel kılan şey bu kendiliğindenlik ve doğal ışık.”

Cam izolatörler

Bu cam yalıtkanların çapraz düzeni, sanki görüntüde radyal dalgalar hareket ediyormuş gibi görünen güçlü bir görsel ritim yaratıyor. Yakın çekim ve açık renkli arka plan nedeniyle teknik nesne, bağlamından koparak soyut bir form haline gelir. Işık cam yüzeylerde kırılır ve eğrileri etkili bir şekilde modeller. Gündelik bir yapı, Wolfgang Görgen'in büyüleyici bir grafik çalışmasına bu şekilde dönüşüyor.

Aynanın içinden

Sanki iki balık karanlık, gizemli bir su altı dünyasında buluşuyormuş gibi. Ama bu sadece akvaryum camının yansıması. Gerçekte balık yalnızdır. Işık, iki bedeni masmavi çevreden öne çıkarıyor ve neredeyse büyülü bir atmosfer yaratıyor. nicography'nin kompozisyonu keskinlik, yansıma ve çevredeki siyahla akıllıca oynuyor.

Haftanın fotoğraflarına genel bakış:

Resim 1 itibaren 7

(caru)