Dünyanın en prestijli sanat fuarlarından biri olan Maastricht sanat fuarı Tefaf, 14-19 Mart tarihleri arasında kapılarını açacak. Geçtiğimiz yılın yıldızı, Klimt'in çizdiği 'Prens William Nii Nortey Dowuona'nın Portresi'ydi. … 'Velázquez rahibe' (Fernández de Araoz Marañón koleksiyonundan 'Anne Jerónima de la Fuente'nin Portresi') ve fuarda satılıp satılmayacağına dair pembe diziye ek olarak 15 milyon euroya satışta. Bu baskının tartışmasız yıldızı hiç şüphesiz 'Salvator Mundi (Ganay versiyonu)' -ismi, sahiplerinden Marquis Hubert de Ganay'dan, Leonardo da Vinci'nin atölyesinden alınmıştır.
68,6 x 48,9 cm ölçülerinde, 1505-15 civarında yapılmış, ceviz panel üzerine yağlıboya tablodur. Anna McGreevy, galeri müdürü Londra Agnewseserin Tefaf'taki standında satışa sunulacağını ABC'ye e-posta yoluyla doğruladı. Olağanüstü bir koruma durumunda olan tablo, gerçek boyutlu kızılötesi reflektografisiyle birlikte sergilenecek ve temel çizimin Windsor Kraliyet Koleksiyonu'ndaki iki çalışmayla karşılaştırılmasına olanak sağlayacak. Fiyatla ilgili olarak McGreevy şunları söylüyor: “Çalışmayı satış fiyatı olmadan sunuyoruz, bu yüzden size bir rakam veremem ama şu anda şunu söyleyebilirim. “Teklifler ve ciddi taahhütler bekliyoruz”. Bu galeri, Manuel Godoy tarafından ele geçirilmeden önce Alba Hanesi'ne ait olan Velázquez'in 'Ayna Venüs'ü'nü 1906 yılında Londra'daki Ulusal Galeri'ye satan galeridir.
Bu 'Salvator Mundi'ye ilk atıf, Paris'teki Champs-Elysées Sarayı'nda sergilendiği 1866 yılına kadar uzanıyor. Sahibi Nantes'lı Baron de Lareinty'ydi. Muhtemelen tablo, Devrim sırasında Nantes'teki bir manastırın dağılmasından geldi. 1901 yılında kızı Guillemette'e miras kaldı. 1902'de onu Leonardo da Vinci'nin bir eseri olarak Parisli sanat tüccarı Albert Bourdariat'ya, daha sonra da 110.000 franka Béarn Kontesi Martine-Marie-Pol de Béhague'ye sattı. Soy yoluyla yeğeni Marquis Hubert de Ganay'a geçti. Ganay ailesi onu dışarı çıkardı 28 Mayıs 1999'da New York'taki Sotheby's'de müzayedede satışa sunulacak'Leonardo'nun Çevresi' gibi. Şu anki sahibi onu bu müzayedede satın aldı. 332.500$.
-
Kültür Bakanlığı izniyle
Birçok kez sergilendi. Bu tablo, Louvre'un Ekim 2019 ile Şubat 2020 arasında Leonardo da Vinci'ye ithaf ettiği büyük sergide asılıydı. Serginin küratörü, Paris Müzesi İtalyan resim küratörü Vincent Delieuvin, katalogda bunun “hiç şüphesiz ustanın sadık bir öğrencisinin bir versiyonu” olduğu uyarısında bulundu. onun gözetiminde ve olası müdahalesiyle boyanmıştır». Daha sonra Prado Müzesi'ndeki 'Leonardo ve Mona Lisa'nın kopyası' sergisinin bir parçası olarak Prado'daydı. Vincian atölyesi uygulamalarına yeni yaklaşımlar' (Eylül 2021'den Ocak 2022'ye kadar). Tablo şu tabelayla ortaya çıktı: 'Leonardo'nun yetkilendirdiği ve denetlediği atölyesi'.
Cook koleksiyonuna ait olan Leonardo da Vinci'nin 'Salvator Mundi' tablosunun 2017 yılında New York'taki Christie's'de 2017 yılında satışa sunulduğunu da unutmamak gerekiyor. 450,3 milyon dolarolmak tarihin en pahalı tablosu. Kısa süre sonra satıcının Rus iş adamı Dmitry Rybolovlev, alıcının ise Suudi prensi Muhammed Bin Salman olduğu öğrenildi. O zamandan beri uzmanlar arasında kitabın yazarlığı konusunda şüpheler ortaya çıktı. Üstelik tabloyu çevreleyen pek çok gizem var. Nerede olduğu bilinmiyor. Suudi Kraliyet Ailesi'ne ait bir yatta olabileceği ve hatta Cenevre'de Riyad'da yeni bir müzenin ilgi odağı olmayı beklediği yönünde spekülasyonlar vardı. 2019 yılında Louvre'da sergilenmeyen eser, sahibinin eserin Leonardo'ya ait bir eser olarak görünmesini talep etmesi, Fransız müzesinin karşı çıkması ve hatta Fransız devletinin müdahale etmek zorunda kalmasıyla sonuçlanmıştı.
'Salvator Mundi (Ganay versiyonu)'nun kızılötesi reflegrafisi.
(Agnews, Londra)
'Ganay versiyonu' değerlendiriliyor bilinen yirmiden fazla versiyonun en iyisi. Carmen Bambach tabloyu Leonardo'nun en sevdiği öğrencisine atfetti: Salai. Kızılötesi reflektografi, İsa'nın kırmızı giysisinin kıvrımlarında 'spolvero' içeren delikli kartonun kullanımını ve İsa'nın yüzündeki alt çizimi gösterdi; stil ve teknik açısından Prado'nun 'Pazartesi Mona Lisa'sıyla karşılaştırılabilir olduğunu düşünüyorlardı. Delieuvin, “Teknikleri aynı olduğundan bu iki tablonun aynı elden olduğu kanıtlandı” diye uyarıyor.
İspanya Altın Çağı'nın güçlü varlığı
Solda, Velázquez'in 'Don Sebastián García de Huerta'nın Portresi'. Sağda, Alonso Cano'nun 'Karmelit Keşiş Portresi'.
(Colnaghi)
Tefaf'ın bu edisyonunda İspanyol sanatına da büyük ağırlık verilecek. Dört yüzyıl önce hocaları Francisco Pacheco'nun atölyesinde tanışan iki sanatçı, Colnaghi standında yeniden buluşacak: Velázquez ve Alonso Cano. Bir yandan, 'Don Sebastián García de Huerta'nın Portresi' (1576-1644), Philip III ile Kutsal Makam Mahkemesi'nin sekreteri ve daha sonra Philip IV ile birlikte Kraliyet Hanesi sekreteri. Tarafından boyanmış Velazquez İtalya'ya ilk seyahatinden önce August L. Mayer ve José López-Rey tarafından yayımlandı ve yazarlığı Jonathan Brown tarafından doğrulandı. Eser ihraç edilemez. Sergilenmek üzere geçici ihracat izni alınmış bir eser olduğundan, yalnızca bir İspanyol'a veya İspanya'da ikamet eden bir yabancıya satılabilmektedir. Aynı galeri fuarda şunları sunacak: Alonso Cano tarafından yapılan 'Karmelit keşişin portresi' Valensiya'da kaldığı süre boyunca. Türün başyapıtı olan bu sanatçının üretimi, özel bir İtalyan koleksiyonundan gelmektedir. Son dönemde piyasaya çıkışı, 17. yüzyıl İspanyol portresine yapılan en önemli katkılardan biri olmuştur.
Bir yanıt yazın