Miyoplar normal aydan en büyük olanı görüyoruz, ama aynı zamanda daha bulanık; Daha az gerçek, daha gizemli. Claude Monet, hayatının kırk yılını bahçesini Giverny'de boyadı, hepsini boyamak için Normandiya'da inşa ettiği bir Parnassus … Günün saatleri. Bununla birlikte, kataraktlar kariyerinin sonunda açıkça görmesini engelledi ve renk algısını değiştirdi. Palet kahverengi, kırmızı ve sarı olarak indirildi. Fırça darbesi giderek daha hareketli idi. Onun Aşamalı körlük Doğrudan soyutlamaya taklit etmeden onu aldı. Son resimleri, yirminci yüzyılın ikinci yarısının soyut ressamlarında önemli bir iz bıraktı. Böylece bize şimdiye kadar söylediler, ancak belki de eski Monet için bu bulanıklık olduğunu düşünenler var. Gönüllü estetik seçim.
Claude Monet, 'Nenufare Pond, Rose Harmony', 1900. Musée d'Orsay, Paris
Dava olsun ya da olmasın, modern ve çağdaş sanatın bir parçası (sadece figüratif değil, özet değil) bulanık, işsiz, yanlış. Neden? Sadece bir daha etkileyici kaynak mı? Yeni bir sergi bunu araştırıyor. Paris'teki L'Orangerie Müzesi'nden geçtikten sonra, Odaklanmamış. Başka bir sanat vizyonu ' 12 Nisan 2026'ya kadar görülebilir. Caixaforum MadridLa Caixa Vakfı ile Fransız Müzesi arasındaki ilk işbirliği anlaşması sayesinde. Bu, Fransız başkentinin Tuilererlerinde bulunan, André Masson'un düşündüğü Monet Panoramik Şöhretli İki Oval Odada Velayet 'İzlenimcilik Sistine Şapeli'.
Nennufare Göleti. Orsay'ın kredisi olan Pink Harmony 'bu projenin başlangıç noktasıdır. Komiserler, L'Orangerie Direktörü Claire Barnardi ve Ulusal Fransız Mirası Enstitüsü Muhafazakar Emilia Philippot derin bir araştırma çalışması yaptı: Bu konuyu tematik bir şekilde ele alıyorlar. 72 İş Çeşitli teknikler ve formatlar (resim, heykel, fotoğraf, grafik çalışma, video) ile 55 SanatçıLa Caixa Vakfı Çağdaş Sanat Koleksiyonu'nun bir düzine çalışması da dahil olmak üzere yarım yüz sağlayıcı tarafından atandı. Gaston Bachelard, “istikrarlı ve bitmiş görüntünün kanatları hayal gücüne kestiğini” söyledi. Sanat keskinlikten serbest bırakıldı ve izleyicinin yorumuna daha geniş bir alan bıraktı. Gerçekliği başka bir perspektiften keşfetmenin bir yolu; Dünyayı anlamanın yeni bir yolu. Leonardo da Vinci zaten tekniğini kullandı 'Sfumato' 'La Gioconda' gibi çalışmalarda, konturların yanlış olmasını sağladı. Yüzyıllar sonra. Başka bir dahi, Turniyesoyutlamaya yaklaşan güzel dağınık kompozisyonlara hayat verdi.
Yukarıda, 'T1982-H31', 1982, Hans Hartung. Hans Hartung Vakfı. Bu çizgilerde, solda, 2001-2002, Roni Horn tarafından 'Kabine'. 'La Caixa' Vakfı Çağdaş Sanat Koleksiyonu. Sağda, 'Altı saniye', 2001, Alfredo Jaar. Sanatçının izniyle
İşsizler olarak kullanıldı siyasi strateji Görünürlüğün bulutlandığı istikrarsız bir dünyayı yakalamak. Küratörler, sanatçıların I. Dünya Savaşı'ndan önce gerçekliği önleme veya gizleme eğiliminde olan stratejiler başlattıklarını açıkladı, ancak bazı sanatçılar yirminci yüzyılın ilk yarısında bulanıklık ve tüm nüanslarına hakim olmasına rağmen, kullanımının çoğunlukla modern devrime büyük katkıda bulunan formlarla bir oyunla sınırlı olduğunu. Bu kalıntılarla ilgili olacak II Dünya Savaşı Blur'un estetiği gerçekten Nazca'nın son derece siyasi boyutunu sergiliyor. Kesinliklerin erozyonuyla karşı karşıya olan sanatçılar, dünya düzeninin derin dönüşümünün farkına varırlar ve bulanıklığı gerekli bir stratejiymiş gibi ele alırlar. ”
Böylece keşfi toplama kampları Ve geri çekilemez olanı temsil etmenin imkansızlığı, sanatçıların “görünüşün dayanamayacağı bir gerçeğe bir perde koymasına” neden oldu. Christian Boltanskiörneğin, her zaman hafızayı ele alan bir işte kurbanlar ve uygulayıcılar (iyi ve kötülük arasındaki gri bir alan) arasında ayrım yapmaz. Sanattaki bulanıklık da kimlik arayışı olarak kullanılmıştır.
Tur bizi Medardo Rosso, Gerhard Richter, Rothko, Yves Klein, Sugimoto, Hans Hartung, Ugo Rondinone, Bill Viola (óscar muñoz, Roni boynuzu (daha fazla korku veren bulanıklık), piperrred clowns, piperrred clowns, pipere) tarafından yapılan eserler alıyor, Eulàlia Valldosera … Thomas Ruff 11 Eylül 2001'de Empire State ile ön planda yanan New York İkiz Kuleleri'ni fotoğraflıyor, ancak görüntü odaklanmamış görünüyor. Nan Goldin 2020'de Brooklyn'deki evindeki hapsedilmesi sırasında bir buket çiçek tasvir ediyor ve Alfredo Jaar Ruanda soykırımından sırtındaki genç bir kadının dağınık bir görüntüsünde konuşuyor. Ebeveynlerinin ölümüne tanık olan genç kadın, sonunda kameradan önce poz vermek istemedi.
Bir yanıt yazın