Bu Ryan O’Neal filmlerini izleyin

Ryan O’Neal’in Cuma günü 82 yaşında ölümü, aktörün işinden çok kişisel hayatı (ve mücadeleleri) ile tanındığı onyılların ardından geldi. Ancak 1970’lerde çok az yıldız bu kadar parladı; başlangıçta prime-time pembe dizi Peyton Place’teki rolüyle tanınan O’Neal, Hollywood’un en güvenilir yıldızlarından biri haline geldi ve drama ve komedi Aksiyon’da eşit derecede usta olduğunu kanıtladı. İşte bu döneme ait en iyi filmlerinden bazıları ve bunların yayınlanacağı yerler.

“Aşk Hikayesi” (1970)

Büyük yayın platformlarında kiralayın veya satın alın.

1970’lerde televizyon ve sinema arasında geçiş nadirdi ve O’Neal, senaristlerin ısrarı üzerine birkaç büyük ismin vefat etmesinden sonra işçi sınıfından bir Radcliffe kızına aşık olan Harvard’lı blueblood Oliver Barrett IV rolünü üstlendi. Erich Segal ve O’Neal’in rol arkadaşı Ali McGraw. Onun için neden savaştığını anlamak kolay; Kimyaları tatlı ama güçlü; genç aşk ve ölümcül hastalığın bu hafif hikayesini sevimsiz, mızmız bileşenlerinin üzerinden taşıyor. 1970 yılının en çok hasılat yapan filmi oldu. Eleştirmenler çoğunlukla etkilenmemişti Ancak Times’dan Vincent Canby, O’Neal’i “güzelliğinde bir tür alaycılık barındıran yoğun, hassas bir genç adam” olarak övdü. Bu, O’Neal’in yalnızca buradaki performansının değil, aynı zamanda genel çekiciliğinin de uygun bir özeti.

Love Story’nin büyük başarısının ardından O’Neal, unutulmaz üç işbirliğinden ilki için yönetmen Peter Bogdanovich (kendisi The Last Picture Show’un başarısından yeni çıkmış) ile birlikte çalıştı. “Ne oldu doktor?” O’Neal’i Barbra Streisand ile birleştirerek 30’lu ve 40’lı yılların çılgın komedilerine, özellikle de Bogdanovich’in ana dinamiği şu sözlerle vurguladığı Cary Grant-Katharine Hepburn topluluğu “Bringing Up Baby”ye muhteşem bir saygı duruşunda bulundu: “gergin bir bir.” Profesör ve çılgın bir kız.” O’Neal’in ürün yelpazesini sergilemek için mükemmel bir araçtı; Müzikolog iken Dr. Sıra Howard Bannister’a geldiğinde, Oliver Barrett IV’ten 180 derecelik bir dönüş yaptı; bu, çizgi filmden karikatüre asla sınırı aşmayan çılgın bir komedi çalışmasıydı. Streisand’la aralarındaki kimya o kadar güçlüydü ki, yedi yıl sonra romantik boks komedisi The Main Event’te yeniden bir araya geldiler ve yönetmen Howard Zieff’in Bogdanovich olmadığını kanıtlasa da bu birleşme, O’Neal’in beyaz perde komedyeni olarak becerilerinin o dönemde neredeyse rakipsiz olduğunu doğruladı. .

“Kağıttan Ay” (1973) / “Nickelodeon” (1976)

Paper Moon’u Max’te izleyin. Büyük yayın platformlarından Nickelodeon’u kiralayın veya satın alın.

Bu arada Bogdanovich ve O’Neal de onu takip etti “Ne oldu doktor?” “Addie Pray” adlı romanın bu uyarlaması, Kansas’ta dolaşıp dul kadınlara İncil satan bir dolandırıcıyı ve belki de erken gelişmiş kızını da beraberinde getiriyor. Bogdanovich, O’Neal’in gerçek hayattaki soyundan gelen Tatum’u ikinci rolde oynayarak ikilinin yerleşik ritimlerinden ve gergin ilişkisinden ustaca yararlandı. Birlikte harikalar ve O’Neal’in neşeli, ahlaksız dolandırıcısının ukala çocukla gönülsüzce ilgilenmeye başlamasını izlemek büyük bir keyif. (Tatum bu rol için En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında Oscar’ı kazanacaktı; 10 yaşında, rekabetçi bir Oscar’ı kazanan en genç oyuncuydu.) Üç yıl sonra, Bogdanovich ve O’Neal son kez bir Loving filmi olan “Nickelodeon”u çekmek için bir araya geldi. Bogdanovich’in sessiz çağın efsaneleriyle yaptığı röportajlardan esinlenerek Hollywood’un ilk yıllarına selamlar. Önceki filmleri kadar iyi karşılanmadı ama yine de sinema tarihinin ve şakacı komedinin enfes bir karışımı olmayı sürdürüyor; O’Neal’in beceriksiz bir avukat olarak senarist ve film yönetmeni olarak kariyere adım atmasıyla büyüleyici, kibirli bir dönüş yapıyor. .

Bazı şüpheciler, Stanley Kubrick’in, William Makepeace Thackeray’in 18. yüzyıl romanından uyarlanan uyarlamasında başrolde açıkça 20. yüzyıldan kalma O’Neal’i seçme kararına şüpheyle yaklaştı. Ancak her zamanki gibi Kubrick, O’Neal’de daha fazlasını gördü – ya da belki de Paper Moon dolandırıcısı ile başlıktaki karakter arasındaki bağlantıyı gördü; sosyal açıdan yukarı doğru hareket eden, yakışıklılığını evlilik yoluyla büyük para kazanmak için kullanan bir alçak. Aktörün keskin komedi zamanlaması nadiren bu kadar zarif bir şekilde kullanıldı ve matinedeki idol imajını tersine çevirme ve sonunda kendi ahlaki çöküşü nedeniyle yok olan bir karakteri ustaca canlandırma fırsatından açıkça keyif aldı.

“Çok Uzak Bir Köprü” (1977)

Çoğu büyük platformda kiralayın veya satın alın.

Yönetmen Richard Attenborough, başarısızlıkla sonuçlanan İkinci Dünya Savaşı Market Garden Operasyonu’nu dramatize etmek için James Caan, Michael Caine, Sean Connery, Elliott Gould, Anthony Hopkins, Gene Hackman, Laurence Olivier, Robert Redford ve Liv’in de dahil olduğu, tamamı yıldızlardan oluşan büyüleyici bir oyuncu kadrosunu bir araya getirdi. Ullman. Bu grupta etki yaratmak kolay değil ama O’Neal bunu başarıyor. Müttefik operasyonunun Amerikan grubunun liderlerinden biri olan General James M. Gavin olarak O’Neal, malzemeye doğrudan yaklaşıyor, birçok oyuncu arkadaşının abartılarından kaçınıyor ve Gavin’in açık sözlü ve biraz alaycı dünya görüşüne odaklanıyor.

70’ler 80’lere dönerken, O’Neal’in ticari başarıları giderek azaldı ve başrol oynayacağı büyük filmlerin sayısı giderek azaldı; bu nedenle başrollerinin önemli olduğundan emin oldu. En tuhaflarından biri, Norman Mailer’in yazıp yönettiği (kendi romanından uyarlanan), kara suç hakkındaki bu karanlık ve komik riff’ti. “Sert Adamlar” bazı çevrelerde oldukça viral hale gelen bağlam dışı bir an nedeniyle kötü bir şöhrete sahip (O’Neal’in Mailer’a kullanmaması için yalvardığı söylenen bir çekim), ancak bu harika, tuhaf bir şekilde melodramatik an, vahşi olanın göstergesidir. Ride This, David Lynch, Douglas Sirk, Dashiell Hammett ve Mailer’ın özellikle kötü bir akşamdan kalmanın ortasındaki gayri meşru çocukları gibi hissettiren “Tough Guys”. O’Neal, sonuçta bu alışılmışın dışında güveçte itici güçtür ve onun ayakları yere basan performansı çoğu zaman resmin arka planda kaybolmasını önler.

“Sıfır Etkisi” (1998)

Büyük platformlarda kiralayın veya satın alın.

1990’larda ve hayatının sonuna kadar O’Neal’in oyunculuk faaliyeti giderek daha fazla televizyon çalışmalarına ve küçük yardımcı rollere odaklandı. Ama aynı zamanda mükemmel bir karakter oyuncusu olduğunu da kanıtladı ve bu dönemin en iyi filmlerinden biri, yazar-yönetmen Jake Kasdan’ın komedi, dram ve gizemin bu zekice, melankolik karışımı. Bill Pullman, “dünyanın en özel dedektifi”, zeki ama münzevi bir Sherlock Holmes tipi olan Daryl Zero’yu canlandırıyor; Ben Stiller, Holmes’un Watson’ı. O’Neal, dolabının anahtarını bulması için Zero’yu kiralayan milyoner Gregory Stark’ı canlandırıyor. Bu tür karakterlerde her zaman olduğu gibi, bu adamda göründüğünden daha fazlası var ve O’Neal yalnızca en iyi aktörlerin yapabileceği şeyi cesurca yapıyor: gizlilik yayıyor ama saklayacak hiçbir şeyi yokmuş gibi görünüyor. Bu ikilik ve karmaşıklık, onu bu kadar uzun süre ekranlarda bu kadar özel ve farklı kılan şeyin bir parçasıydı.