'Motosikletli Andante'. 'Lento canlılık'. 'Piyano'. 'Fortissimo'. Yuko Mohri'nin (Kanagawa, 1980) belirttiği ritmik notasyonlar sese ve hareketli parçalara uyacaktır. … besteciler notalarını seslendirecek. Boşuna değil, fiziksel, doğal ve teknik olguları kullandığı 'müzikal heykeller', 'canlı' eserler yaratıyor. Küçük balıkları veya çürüyen meyveleri, manyetik alanları veya damlamaları müzisyene dönüştürebilir.
'Entrelazamientos', Japon sanatçının İspanya'daki ilk sergisinin adıdır. Gençliğinde 'Sisforsound' grubunun punk şarkıcısı, şimdilerde sanatı, doğayı ve teknolojiyi en sıra dışı unsurlarla birleştirme çabası içinde. Sergi, 6 Eylül'e kadar Santander'deki Botín Merkezi'nde 'yankılanacak' işlerde gündelik nesneleri, sesi ve hareketi birleştiriyor.
Orada, Mohri'ye göre, bir akvaryumdaki küçük balıklar ve alglerin, çürüyen meyvelerin, Kantabria Denizi'nin dalgalarının, manyetizmanın, damlamaların veya tüy tozlayıcılar veya tuvalet kağıdı tarafından toplanan tozların “besteci gibi davrandığı” sekiz kinetik heykel sergiliyor.
Duchamp ve Calder
Duchamp ve Calder'ın yanında yer alarak, “nesneler, kuvvetler, sesler ve insanlar arasındaki görünmez bağlantıları ve etkileşimleri” keşfetmek için bulduğu nesneleri ve yeniden çalıştığı eski müzik enstrümanlarını elektronik devrelere ve manyetik alanlara bağlıyor. Bulaşık eldivenleri, tencereler, süzgeçler, toz bezleri, plastik poşetler ve kağıt halkaları, Mohri'nin orkestra ettiği uyumsuz senfoniyi şans, zaman, yerçekimi veya hava gibi notalarla bir araya getiriyor.
Damlayan sudan ses çıkaran tesisat.
M.L.
«Her şey birbiriyle bağlantılıdır. Avrupa'nın en büyük Mohri sergisinin küratörü Bárbara Rodríguez Muñoz, “Hiçbir şey bağımsız hareket etmiyor” diyor. Küratörün açıklamasına göre, tuhaflıklar ve doğal unsurları birbirine bağlayan plastik oyunu “sosyal, felsefi ve çevresel konulara hitap ederek görsel ve duyusal değişiklikler yaratıyor.”
Mohri, parçalarını “hata, doğaçlama ve geri bildirim gibi anahtar kelimelerle bükülmüş ve örülmüş organik bir sistem” olarak tasarlıyor. Montajlarına şakacı bir yaklaşım getiriyor ve kullandığı materyalleri, kültürel ve ikonografik referansları incelikli bir şekilde ironikleştiriyor: felsefeden Zen'e, punk ve poptan mangaya veya John Cage ve Erik Satie'nin müziğine kadar. Mohri, “İkisi de kendilerine göre punktı” diyor.
itici güç
“Doğaçlama çalışıyorum. Kreasyonlarını onları barındıran mekanlara uyarlayan Mohri, “Yerin ve her heykelle karşılaşmanın bana sağladığı ilhama değer veriyorum” diye açıklıyor. Santander için tuval olarak gerilmiş hoparlör kumaşından birkaç tablo yarattı.
Dinamik bir devreyi etkinleştiren bir “itici güç” her kurulumu yönlendirir. Balıkların, su bitkilerinin ve ışık değişimlerinin hareketini algılayan sensörlere sahip bir akvaryum olan 'Flutter' (2018) gibi parçalar. John Cage'in ses deneylerinden ve Nam June Paik'in videolarından etkilenen bir parçayı 'oluşturan' dürtüler üretiyorlar.
'Piano Solo: Belle-Île'de (2021-24), değiştirilmiş bir piyano, Mohri'nin Costa Quebrada'da kaydettiği Cantabria dalgalarının salınımını ve odanın gürültülerini ve karmaşasını özerk bir şekilde 'yorumluyor'. Bunu pandeminin ortasında, eskisi gibi müzisyenlerle iş birliği yapamadığı bir dönemde yarattı. Bir ormanda doğayla yeniden bağlantı kurarak kuşların şarkılarını, bir derenin fısıltısını ve yaprakların arasındaki rüzgarın mırıltısını kaydetti. Böylece doğa, çekiçlerin otonom piyanonun tellerine çarptığı ses ipuçlarını sağlar.
'Ayrışma'da (2021) portakal, limon ve elmanın ürettiği elektrikten ışık ve ses elde ediyor. Meyveler çürüyüp su kaybettikçe ses ve ışık serilerini harekete geçiren elektrotları bağlar. Başlık, Mohri için önemli bir müzik konsepti olan ayrıştırma, kompozisyonun tam tersiyle oynuyor.
Mohri'nin bu eserinde meyvenin ayrışmasıyla oluşan elektrik ışık ve ses yaratıyor.
M.L.
'Beni bir mezara kilitledin, en azından bir mezarın huzurunu bana borçlusun' bölümünde kendi ekseninde bir gezegen gibi dönen asma sarmal merdivenle hipnotik bir koreografi yaratıyor. Odanın içinde yankılanan sesi bozan ve güçlendiren dört adet dönen hoparlörle çevrilidir. Bir dizi harmonik üreten iki elektrik arkıyla (E arkları) titreşen teller tarafından üretilir. Dijital bir sistem, ses ve ışığın ritmik akışını kontrol ederek diziyi düzenler.
Calder Ödülü
Güzel Sanatlar eğitimi aldığı Tokyo'da yaşayan ve çalışan Mohri, Calder Ödülü'nü kazandı ve 2024'te 60. Venedik Bienali'nde Japonya'yı temsil edecek. Punk dönemi onun sanatsal yaklaşımına damgasını vurdu. Altmışlı yılların Fluxus hareketinden etkilenerek, görsel ve akustik dünyalar arasındaki bulanık sınırlar içinde, “çevremizdeki dünyayla yeni bakış açıları ve etkileşim yolları sunmak” için ilginç müzik-heykel enstrümanlarını bir araya getiriyor ve parçalarına ayırıyor.
Mohri'nin bulaşık eldivenleri ve maşa gibi gündelik nesnelerle yaptığı kinetik ve ses heykelleri.
M.L.
Geçen yıl Vicente Todolí'nin danışmanlığında Milano'daki Pirelli Hangar Bicocca'da (PHC) 'Entrelazamientos'un daha az kapsamlı bir versiyonu görüldü. Mohri'nin eserleri Asya, Avrupa ve Amerika'daki önemli çağdaş sanat müzelerinde bulunmaktadır.
Bir yanıt yazın