“Rusya Federasyonu'nun yerli ve sömürge halklarının sanatçılarını görünür kılmak amacıyla” düzenlenen bir girişim olan “İmparatorluğun sınırlarından açık lagüne. İsimler. Yüzler. Sesler” eylemi, 6 Mayıs'ta, 61. Uluslararası Venedik Sanat Sergisi ön gösteriminin ilk günü, halka açık bir alanda, aynı zamanda kısa bir mesafedeki Rus Pavyonu'nun 'yeniden açılmasını' protesto etmek amacıyla gerçekleştirilecek. uzakta, halka kapalı bir pavilyonda sergi herkese açık olacakken, 9 Mayıs'tan 22 Kasım'a kadar sadece pencerelerden görülebilen bir video enstalasyonu içeriye bir döngü halinde yansıtılacak.
Bahçelerin girişi ile Lagün arasında planlanan, “kapanıştan açılışa sembolik bir geçiş” olan ve katılımcıların “kişisel hikayeler, kimlikler ve topluluklarla bağlantılı çalışmalarını, eserlerini, görüntülerini, tanıklıklarını ve isimlerini sunacakları” 'yerli halklar' performansı da bu yılki 'Küçük Anahtarlarda' sergisinin temasıyla doğrudan ilgili. Bu olayın kahramanları aslında “tarihsel olarak küçük bir konuma itilmiş, siyasi olarak marjinalleştirilmiş, kültürel olarak boğulmuş ve hakim anlatının dışında bırakılmıştır. Dolayısıyla 'küçük', sesleri ve yaşamları sistematik olarak küçümsenen, susturulan veya sömürülen halkların durumunu tanımlamaktadır”.
“Girişime katılanlar 'yaşayan pavyonlar' haline gelecek. Duvarları olmayan bir sergiye hayat verecekler. Bienal programına göre profesyoneller için açılışı birkaç saat sonra, aynı gün saat 17.00'de yapılması planlanan Rus pavyonunun gölgesinden çıkarak lagüne doğru ilerleyecekler. Etkinliğin organizatörleri, “Eylem, emperyal savaş ile iç baskıyı birbirine bağlıyor ve marjinalleştirilmiş sesleri doğrudan bir kamusal diyalogla birbirine bağlıyor” diye açıklıyor. – Saldırganlığa Karşı Sanat, Memorial Italia, Özgür Milletler Birliği – Moskova'da doğan ancak uzun süredir Venedik'te yaşayan bir sanatçı olan Katia Margolis'in fikri ve bağlılığından doğmuştur. Kahramanlar, “Rusya Federasyonu sınırları içinde, neredeyse 200, yani toplam 26 milyon insan olan, kültürel ve politik varlıkları hem kamusal alanda hem de ülkedeki kurumsal çerçevede büyük ölçüde eksik olan sömürgeleştirilmiş etnik grupların sanatçılarıdır”.
“Rusya'nın Ukrayna'ya karşı devam eden savaşı bağlamında, Rusya'nın Sanat Bienali'ne dönüşüne yönelik protestolar bağlamında, davetli sanatçıların 2022'de katılmamaya karar vermesi ve muhalif eylemler korkusuyla Pavyonun 2024'te Moskova tarafından Bolivya'ya teklif edilmesinin ardından gerçekleşen eylem, dış askeri saldırı ile yerli seslerin sistematik olarak susturulması, zorla asimilasyonu ve baskı dahil olmak üzere iç sömürge uygulamaları arasındaki sürekliliğin altını çiziyor.” ödenek”. Bu ödenek aynı zamanda, eski Kültür Bakanı ve Rusya Devlet Başkanı'nın uluslararası kültürel işbirliğinden sorumlu Özel Temsilcisi Mikhail'in, Kensk'ten bir sanatçının dahil edilmesini aslında sadece resmi olan bir katılımın işareti olarak göstererek öngördüğü gibi, Moskova'nın bu Sergi için sunduğu “Ağaç Gökyüzünde Köklü” projesiyle de gösterilmiştir. Bu proje, “Yakutistan'daki Kensk'te yaşayan Buryatlı bir kadın da dahil olmak üzere sanatçıların geniş bir temsiliyle sürekli bir gösteriye” dayanmaktadır. Shvydkoj.
Girişimi düzenleyenlerin de hatırlattığı gibi, yerli toplulukların baskıcı bağlamı, Avrupa Parlamentosu'nun Şubat 2024 tarihli bir kararı ve aynı yıl Avrupa Konseyi Parlamenterler Meclisi tarafından hazırlanan bir metin tarafından açıkça tanındı.
Performans sembolik bir jestle başlayacak: Sanatçılar, baskı, soykırım ve silme hikayelerini çağrıştıran geçici “Тюрьма народов / halkın GULAG'ı” yazısının işaretlediği Rus Pavyonu'nun arkasındaki kapalı ve 'gölgeli' bir alandan çıkacaklar. Katılımcılar, “kişisel hikayeleri ve topluluklarının kimliğini anlatan eserlerini, resimlerini, tanıklıklarını ve isimlerini getirmek ve sunmak için Bahçelerin girişi ile Lagün arasında buluşacaklar. Kurumsal yapılar içinde sergilenmeyen ancak kamusal alanda gösterilen ve dolayısıyla harekete geçirilen eserler”. Böylelikle katılımcıların her biri, bir kültürü bünyesinde barındıran, eserler sunan, var olmayan ulusal kurumlar gibi hareket eden 'yaşayan bir Pavyon' haline geliyor. “Birlikte geçici ve dağıtılmış bir sergi, bedenlerin, seslerin ve eserlerin halka açık bir konfigürasyonunu oluşturacaklar.”
Performans, sanat eserlerinin ve birden fazla dilde konuşulan isimlerin ve tanıklıkların eşzamanlı varlığıyla hayat bulacak, “görünürlüğü bir hafıza eylemine dönüştürecek ve uzun bir imparatorluk yayılma geçmişi, siyasi merkeziyetçilik, kültürel baskı, zorla Ruslaştırma, kitlesel sürgünler, etnik temelli zulüm, soykırım şiddeti, seferberlikler ve Ukraynalılarda devam eden savaşta başka biçimlere zorla askere alma nedeniyle uluslararası izleyicilerin ve sanat kurumlarının dikkatinde büyük ölçüde eksik kalan çok kültürlü bir gerçekliğin tanınmasına ve bir hafıza eylemine dönüşecek.” Sistematik ayrımcılık”.
Bir yanıt yazın