Galeriler krizde sendelerken müzayedeler rekor ek ücretlerle şaşırtıyor. Sezon sonunda Art Basel Miami Beach genellikle iyimserlik vaat ediyor. Bu yıl sanat fuarı, istikrarsız bir endüstride bir ruh hali sınavı olacak.
Sotheby's, 18 Kasım 2025'te Gustav Klimt'in “Elisabeth Lederer'in Portresi” adlı eserini 236 milyon dolara müzayedeye çıkardığında, yalnızca New York Breuer Binası'ndaki müzayede salonunda değil, duyulabilir bir rahatlama sesi de duyuldu. 2017'de Christie's'de düzenlenen 450 milyonluk “Salvator mundi” gösterisinden sonra ikinci en yüksek fiyat olan çekiç fiyatı, bazıları tarafından zayıflayan bir pazarın istikrar kazanabileceğinin bir işareti olarak görüldü.
Frida Kahlo'nun bir kadın sanatçının eseri için yeni bir rekor olan “El sueño (La cama)” adlı eserine (yine Sotheby's'de) verilen 54,7 milyon euro, kadın konumlarını uzun süredir ihmal eden bir pazara da cesaret verici bir sinyal gönderdi. Maurizio Cattelan'ın değerli metalden dökümü “Amerika” klozeti 12,1 milyon dolara açık artırmada satıldı. Bu eserin değerinin saf altının ötesinde çok az artması, sanat değeri sıfıra yakın eserler için bile bu işte hâlâ dolaşımda olan paranın olduğunun göstergesidir.
Sektör bu teşvikten acilen yararlanabilir: Piyasanın hızla dijitalleştiği ve şaşırtıcı derecede dirençli hale geldiği pandeminin sonucu olarak iki patlama yılının ardından, Artprice fiyat veri tabanındaki sanat piyasası raporunun diplomatik olarak adlandırdığı şekliyle “yeniden düzenleme” 2023'te geldi ve hayal kırıklığı 2024'te gerçekleşti.
Küresel sanat müzayedesi pazarındaki kâr üçte bir oranında düşerek 9,9 milyar dolara geriledi. “Art Basel & UBS Sanat Pazarı Raporu”na göre düşüşler devam etti: müzayede gelirleri yüzde 20'den fazla düştü; toplam satışlar 23,4 milyar dolar ile 2020'den bu yana en düşük seviyeye işaret ediyor. New York'taki sonbahar rekorları sadece aykırı değerler olabilir ama en azından ikincil piyasa için psikolojik açıdan önemli.
Ancak çağdaş sanatçıları temsil eden ve stüdyoların taze ürünlerini sanat fuarlarına getiren galerilerden oluşan ana pazar da istikrarsız. Ukrayna savaşından Orta Doğu çatışmasına kadar uzanan siyasi krizlerin yanı sıra ABD'deki ekonomik belirsizlik ve izolasyon eğilimleri de sanat ticaretine damgasını vuruyor.
Galerinin yok olması mı yoksa piyasanın sarsılması mı?
Son aylarda “galerilerin ölümü” konuşulmaya başlandı. Aslında New York başta olmak üzere çok sayıda tanınmış galeri kapandı. 2021 gibi erken bir tarihte Metro Pictures'ın kurucuları “ekosistemdeki değişiklikler” nedeniyle geri çekildiklerini duyurdular. David Lewis, 2023 yılında “ekonomik baskılar” nedeniyle galerilerinden vazgeçeceğini duyurdu. Uluslararası faaliyet gösteren Marlborough Gallery, 80 yıllık faaliyetin ardından 2024'te onu takip etti. Bu yıl, birinci sınıf galeri Blum'un yanı sıra koleksiyoncu galerisi Venus Over Manhattan ve program galerisi Clearing de yelken açtı. Angela Westwater yakın zamanda kurucu ortağı olduğu Sperone Westwater galerisinin artık bir geleceğinin olmadığını duyurdu.
Özellikle acı verici: genç yetenekleri teşvik etmek için hayati öneme sahip olan küçük ve orta ölçekli galerilerin ortadan kaybolması. Bunun bir örneği iddialı Simone Subal Galerisi'ydi. Endüstri dergisi “Artnet News” az önce alaycı başlıklı bir tavsiye makalesi yayınladı: “Galerinizi Nasıl Kapatırsınız”.
New York baskı altındayken bir başka şehir daha sahneye çıkmaya hazırlanıyor: ABD'nin en önemli sanat fuarı Art Basel Miami Beach'in yer aldığı Miami. ABD Başkanı Trump, yakın zamanda Miami'yi yeni seçilen solcu belediye başkanı Zohran Mamdani'nin göreve başlamasından korkan “New Yorklular için bir sığınak” olarak överek bu anlatıyı alevlendirdi. Ticaret fuarının sembolik düzeyi bundan daha politik olamaz.
4-7 Aralık tarihleri arasında Miami Beach bir kez daha sanat dünyasının merkezi olacak. Temel ziyaretçiler günlük bilet için 88 dolar öderken, VIP'ler “Premium Discovery Pass” için 4.500 dolara kadar ödeme yapıyor. Galeriler, yalnızca stant kiralamanın yanı sıra ulaşım, sigorta, oteller ve personele beş haneli veya daha fazla yüksek meblağlar yatırıyor. Tek bir ticaret fuarı, bir şirketin sanat ticaretindeki ekonomik varlığını belirleyebilir.
Ancak katılımcı listesi sektörün ne kadar gergin olduğunu gösteriyor: bazı galeriler katılımlarını iptal etti. Altman Siegel ve Tilton artık orada değiller; o zamandan beri kapandılar. Chantal Crousel (Paris), Alison Jacques (Londra), Peter Kilchmann (Zürih), birinci sınıf satıcı Edward Tyler Nahem (New York), Luisa Strina (São Paulo) ve Lia Rumma (Milano) gibi diğer tanınmış katılımcılar bu yıl kendilerini Florida'ya ziyaretten kurtarıyorlar. Neredeyse hiç kimse nedenlerini kamuoyuna açıklamıyor. Sadece bu sefer de kayıp olan New Yorklu bayi Miguel Abreu açıkça şunu söylüyor: “Sonbaharda üç ticaret fuarı – bu çok fazla.”
Aslında takvim oldukça acımasız: Ekim ayında Frieze London ve Art Basel Paris, Kasım ayında Artissima Torino, Art Cologne ve Paris Photo. Hem katılımcılar hem de ziyaretçiler arasında ticaret fuarı yorgunluğunun had safhada olması hiç de şaşırtıcı değil.
Ancak organizatör İsviçreli MCH Grubu ticaret fuarının yorgunluğunu duymak istemiyor. Kendisi, Art Basel ve ana sponsor UBS tarafından yaptırılan, mevcut “Küresel Koleksiyonculuk Araştırması” gibi yıllık sanat piyasası raporlarından elde edilen verilere güveniyor: Çok zengin koleksiyonerler arasında ticaret fuarından satın alınanların oranı daha da arttı. Satışlarının yüzde 31'ini fuarlardan elde eden galerilerin oranı geçen yıla göre daha yüksek.
Ve: 280 galeriden 220'si “geri dönenler”. Değişiklikler “olağan”dır. Zamanın risklerine karşı daha esnek iptal modelleri ve sigorta çözümleri de inceleniyor. Sözcüye göre fuarın amacı açık: “organizatör ile galeri arasında güçlü, güvenilir ve geleceğe yönelik bir ortaklık sağlamak”.
Birçok galerinin fuarın her gününden sonra yayınladığı satış rakamlarını takip ederseniz, yakın zamanda düşük beş ve dört rakamlı aralıktaki satışlardan – daha önce pek bahsedilmeyen fiyat segmentlerinden – bahsedildiğini fark edeceksiniz. Ticaret fuarı da bu eğilimi doğruluyor: Pazar “karmaşık, döngüsel bir ortamda”. Üst segment baskı altında ancak işlem sayıları ve alt ve orta fiyat aralıkları dinamik bir şekilde gelişiyor. Art Basel için mesele artık “erişimi genişletmek, fırsatlar yaratmak ve her büyüklükteki galerinin bu küresel ekosisteme yalnızca katılmakla kalmayıp aynı zamanda büyümesini de sağlamakla ilgili.”
Sanat ticareti yeniden bölgeselleşiyor
Siyasi bağlamın da etkisi var: ABD hükümetinin istikrarsız ticaret gündemi rahatsızlığa neden oluyor ve karşı tarifeler halihazırda sanat eserlerini etkiliyor (örneğin Kanada ile olan tarife anlaşmazlığında). Daha önce küreselleşen sanat piyasası birdenbire yeniden bölgesel hale gelebilir. Bu Art Basel Miami Beach'te zaten açıkça görülüyor; Miami ve güney Florida'dan daha önce hiç bu yılki kadar çok galeri katılmamıştı.
Miami uzun zamandır sanat tacirleri ve sanat koleksiyoncularının gezici sirkinde iyi mizahın yeri olmuştur. Pastel renkli Tasarım Bölgesi'nde gösterişli partiler vardı. Uçsuz bucaksız kumsalda sansasyonel eylemler yaşandı. Kongre Merkezi, Kuzey Amerika ile Güney Amerika arasındaki alışverişin dayanağı haline geldi. Ticaret fuarı sözcüsü ayrıca Miami'nin “açıklığı” ve “küresel perspektife sahip koleksiyoncu pazarını” temsil etmeye devam ettiğini doğruladı. Önümüzdeki hafta bu sözün tutulup tutulamayacağını gösterecek.
Art Basel şimdiden bir alternatif hazırlıyor. Ticari fuarlarından biri ilk kez Şubat ayında Doha'da (Katar) gerçekleşecek. Körfez bölgesi bir kez daha stratejik olarak gelişiyor ve hem siyasi hem de mali açıdan bir sanat gücü haline geliyor: Abu Dabi Emirliği 2024'te Sotheby's'den bir milyar dolar satın aldı; Frieze, Kasım 2026'da Abu Dabi'de düzenlenecek bir sanat fuarıyla bu trendi takip ediyor.
Kalabalık ticaret fuarı sonbaharında başka bir randevu mu? Kim yorulmamalı?
Bir yanıt yazın