Colón'daki “Cehennemdeki Orpheus”a bakışı

“Buna güleceğimi düşünmemiştim.” Kolon Tiyatrosu. Latin Amerikalı tasarım ve sanat yönetmenindeki referans “Beni şaşırttı” diyor. Alejandro Rosmüziğin özünü yakalama ve onu sadelik ile sembolizmi birleştiren görüntülerde yakalama yeteneğiyle tanınıyor.

Tasarımları genellikle kışkırtıcı, kavramsal ve sıklıkla mizah ve ironi yüklüdür. Gustavo Cerati, Juana Molina, Fito Páez ve Luis Alberto Spinetta işbirliğine ihtiyaç duyan sanatçılardan bazıları.

Ros şöyle açıklıyor: “Bu Colón'a ilk gidişim değil. Orpheus cehennemde– opera ya da tiyatroyu sevmememe rağmen. Gelmeyi seviyorum çünkü yapılması gerekenle çelişen performanslar ilgimi çekiyor. Klasik müzik benim evrenim değil ama Debussy, Ravel ve Satie'yi dinlemeyi seviyorum.”

Ve şunu ekliyor: “Bana öyle geliyor ki müzik dikkatimi çok dağıtıyor ve olan bitene dikkat etmeyi bırakıyorum. Aklımı kaybediyorum. Genel olarak müzikte de oluyor bu. Müzik/metin ilişkisinde her zaman müzik kazanır; Şarkı sözleri için onlara itibar etmiyorum. Hoşuma giden bir cümle olabilir ama oraya gitmiyorum.”

-Umarım bu deneyim sizin için sıkıcı olmamıştır.

-Hiç de bile. Feminizm, zoofili (Euridice'in Jüpiter'le birlikte sineğe dönüşmüş, onunla seks yapmak isteyen sahnesi), sıfır maço, gey dostu ve feminist, oldukça dinamik bir ortam. Filmden alıntıyla Cronenberg anı Sinek, Bu muhteşem!

Öncelikle ne bir operada sinek çıkmasını, ne de Crononberg'in filmine gönderme yapılmasını beklersiniz. Bu çok iyi. Ve balede sinekleri öldüren retro tasarımlı dev Off kovucu muhteşem. Güncel unsurların olması çok güzel, iş sizi yakınlaştırıyor. Bu olmadı Bayan Kelebek Bob Wilson'ın olağanüstü bir prodüksiyonuyla Paris'te izlediğim film.

-Bana bu deneyimden bahset.

-Bu yıl Paris'teydim, Gaernier operasını görmek istedim ve orada yaşayan bir arkadaşımdan bir şey almasını istedim, ne olursa olsun tiyatroyu görmeye gitmek ilgimi çekiyordu. Ama arkadaşım bir hata yaptı ve Bastille Operası'na rezervasyon yaptırdı. Bayan Kelebek. Kendim istifa ettim. 6. sıraya oturduğumda öndeki kişi programı açıyor ve o zaman programın Bob Wilson'a ait olduğunu öğreniyorum. Sonunda görmek istediğim bir şeyi gördüm. Bob Wilson'ı görmeyi hayal ediyordum! Çoraplarım düştü.

-Seni bu ortama çeken ne oldu?

-Işık. Arkadaki ışık düzlemi ve yalnızca aydınlatılmış yüzler. İnanılmazdı, çok minimalist bir ortamdı ve müziğin bu sade ortamın ortasında yoğun bir rolü var. Bob Wilson'ın performansında hoşuma giden bir diğer şey de oyuncuların hareketleriydi. Otomat gibi hareket ediyorlar, her şey çok hassas. Offenbach'ın bu çalışmasının hareketi ile hiçbir ilgisi yoktur.

-Elbette anlatılan hikaye farklı, mizahla iç içe. Bu arada, böyle bir şeyin mizahla yapılamayacağı inancı çok köklü, değil mi?

-Nedir bu fikir? ben de aynı şekilde keyif aldım Bayan Kelebek ve bu çalışma. Ancak mizahın pek iyi bir basına sahip olmadığı doğrudur, önemsiz bir şey olarak kabul edilir. Bu beni duygulandırıyor, seviyorum, her iki şeyden de keyif alıyorum. İkisi bir araya gelirse daha da iyi olur! Bu operet önemsiz bir şey olarak kabul edilir, değil mi? Çünkü operada mizah yoktur, ciddidir.

-Kendi gelenekleri olan bir komik opera var. Ancak bu operet bu geleneklere ya da başka herhangi bir sözleşmeye yanıt vermiyor. Aristotelesçi zaman, yer ve eylem birliği olmadan daha anarşiktir. Oldukça modern bir mizah, yarı Dada ve zaman zaman liserjik.

-Elbette ve Dada hareketinin ortaya çıkması için eksik olan her şey. Olimpos'un Çürüyen Tanrıları otoriteye karşı modern bir bakış, değil mi? Ayrıca evlilik yasağı meselesi de 19. yüzyıl için oldukça ileri düzeydedir. Tanrıları, insanları ve doğanın kendisini büyüleyen Orpheus burada tam bir aptaldır. Karısı Euridice buna dayanamıyor. Aynı zamanda biraz da feminist çünkü o daha güçlü ve iş hayatında ondan daha fazla öne çıkıyor. Öte yandan, mevcut siyasi bağlam her yerde bu kadar çılgınken, bu çalışmanın programlanmış olması gerçeği bir şeyler söylüyor.

-Kabul ediyorum. Mizah, eleştirel düşünmeyi her şeyden daha etkili bir şekilde harekete geçirme yeteneğine sahiptir.

-Teatro Colón'a ilk gittiğiniz zamanı hatırlıyor musunuz?

-Hayır ama sana şu anekdotu anlatabilirim. Dansa gitmeyi severim. Kulüpler sabah 6'da kapanıyor ama dansa devam etmek istiyorsanız 7'de açılan başka yerler de var. Onlar sonrakiler. Evimin yakınında, merkezde bir tane vardı. Ben de saat 7'de kalktım, gittim ve Pazar günü öğlen Teatro Colón'da bazı ücretsiz konserler vardı. Mesai sonrası Colón'a gittim; Sanırım Ravel'i oynadılar. Hepsinde süreklilik çözümü yok. Unutulmazdı.

-Annen klasik dansçıydı değil mi?

-Evet. Annem Tucumán'daki balenin yönetmeniydi. Peki bale nedir? Kostümlü insanlar dans ediyor. Peki ne yapacağım? Süslü elbise balosu. Bunu keşfettiğimde şaşırdım.

-Oyunun dans kısımlarını beğendin mi?

-Evet! Ve dansın çok kesin olmaması hoşuma gitti çünkü bunun oyunun planladığı şeyle ilgisi var. Sahnenin altından çıkıp konfeti fırlatan dans eden iblisler hoşuma gitti.

-Peki manzara, kostüm ve ışıklandırmayla bir araya getirilen fotoğraflar hakkında ne düşünüyorsunuz? Orada çok bütünleşik bir çalışma var.

-Evet, tablo gibiler. Hoşuma gitti. Set tasarımcısı biraz eski moda ama bu hikaye için sorun yok. İyi çalışıyor. Aydınlatma da. Işık beni en çok heyecanlandıran, en muhteşem malzeme. Hammadde olarak ışığı kullanarak çalışan bir sanatçı olan James Turrel'in yaptığı işler muhteşem. Bir çölde, sanırım Los Angeles'ta bir krater satın aldı ve ışık enstalasyonu niteliğinde bir iş yapıyor.

-Canlı bir orkestrayı dinlediğinizde başınıza neler gelir?

-Bayıldım. Üstelik Teatro Colón'da muhteşem bir ses var. Ses pürüzsüzlük gibidir. Ama oyunda onların ne hakkında konuştuklarını her zaman pek dinlemedim.

– Güçlendirme nedeniyle, incelikli de olsa, zaman zaman bir ses topu efekti yaratılmış olabilir. Öncelikle klasik müzikle ilgilenmiyor olsanız bile bu dünyaya gelmeniz ilginç. Belki de klasik müziği sandığınızdan daha çok seviyorsunuz. Zaten lirik türe başka yerlerden yaklaşıyorsunuz.

-Evet elbette. Manzarayı, ışıkları ve kostümleri seviyorum. Operayı sevmesem de birçok unsuru ilgimi çekiyor. Teatro Colón'a gitmek de deneyimin bir parçası: Tiyatro kafesi başka bir iş. Dokuzlara göre giyinmiş karakterler! Benim için başka bir sahneleme gibi ve bunu büyüleyici buluyorum.

-Parmak arası terlik ve şort giyen birini de gördüğümüzü söylemeliyim.

-Evet doğru. Koridorlarda “Gala vefat etti” dediğini duyduğumuz kişi haklıydı. Ölmediyse en azından ölüm sancıları çekiyor. Onu sevdim. Aksi takdirde her şey çok tekdüzedir. Bu yüzden gay kulüplerini pek sevmiyorum. Orada herkes eşittir ve her şey son derece hegemoniktir.

-Teatro Colón'a hiç gitmemiş insanlara ne söylersiniz?

-Operaya gidecekler düşüncesiyle gitmemelerini söylerdim. Teatro Colón'a gitme deneyimi daha kapsamlıdır: bina, giriş, bar, orkestra, seyirci. Seyirci benim için başka bir iş, sahnedekiler kadar beni büyülüyor. Bu benim için bir deneyimdi ve gerçekten şaşırtıcı bir deneyimdi.

Orpheus cehennemdeJacques Offenbach'ın dört perdelik opereti, librettosu Crémieux ve Halévy'ye ait.

Müzikal yön: Christian Baldini

Sahne yönü: Pablo Maritano.

Diyalog ve çeşitlendirme: Gonzalo Demaría.

Senaryo: Gonzalo Córdoba Estévez.

Soyunma odası: María Emilia Tambutti.

Yıldırım: Veronica Alcoba.

Video tasarımı: Matías Otálora.

Koreografi: Carlos Trunsky.

Kararlı Orkestra. Teatro Colón Ahır Korosu, adres: Miguel Martínez.

Ana sanatçılar: Natale (Orfeo), Mercedes Arcuri (Eurídice), Santiago Martínez (Ariste / Pluto), Eugenia Fuente (La Opinión Pública), Ricardo Seguel (Júpiter), Víctor Torres (John Styx), María Castillo de Lima (Diane), Daniela Prado (Cupidon), María Savastano (Junon) ve oyuncular.

İşlev: prömiyeri 7'si Perşembe günü tekrarlandı, 12'si Salı, 13'ü Çarşamba ve 14'ü Perşembe saat 20:00'de; 10'uncu Pazar, saat 17.00'de.