kenarlarda çizilmiş bir hayat

Özenle ve şevkle yazan, çizen herkes bilir ki defter her zaman bir sığınaktır. La Chola Pobletesanatı bugün dünya çapında kutlanan disiplinlerarası sanatçı (geçen yıl, daha ileri gitmeden, Alman vakfı Deutsche Bank tarafından yılın sanatçısı olarak ödüllendirildi; ve sanatçı, sergiye katılmaya davet edildi) Venedik Bienali 2024) bunu sonsuza kadar biliyormuş gibi görünüyor. Yoksunluk geçmişi, tüm Batı kanonlarından (cinsiyet, sınıf, güzellik) doğal olarak yoksun olması ve şok edici sanatsal gelişimi bizi cesaretlendiriyor yaprakların kenarlarında çizilmiş bir hayat. Ancak bir barınağın eser olabilmesi için aynı zamanda başkalarına da barınma sağlaması gerekir. Böylece Chola'nın 2014 ve 2015 yıllarında kendisi için çizdiği defterin eser haline gelen ve şimdi yeniden sayfalarına dönüşen her sayfası, neredeyse on yıl sonra duvarlarda kendi başına ayakta durabildi. bir örnek. Ve şimdi bu güzel yayında bir kez daha kendilerini yeniden ifade ediyorlar. Modern Müze Buenos Aires geçen yılın sonunda yaptı.

Ağlama egzersizleri 2022 yılında aynı müzede düzenlenen ve küratörlüğünü yaptığı serginin adı buydu. Victoria Noorthoornçizimlerin görülebildiği ve artık kitabın adı da olan. Sarsılmaz hassasiyette düz veya zikzak çizgiler; boşluğu kendi galaksisine dönüştüren kısa nokta takımyıldızları ve kara delikler. Çeşitli soyutlamalar arasında bir patates, bir vajina, bir karahindiba çiçeği ya da bir haç, bir niyetten çok bir terkedişten ortaya çıkar. Örnekte çerçeveli sayfalar, not defterinin sol kenar boşluklarında bıraktığı düzensiz kenarı korudu. İncelikle çizimlere getirdiler yırtılmanın acı verici hareketibu da onları küçük ama derin çalışmalara dönüştürdü. Sanatçı o dönemde şöyle yorumlamıştı: “Bunlar benim için gerçekten kaygı giderici hizmet eden egzersizlerdi.” Bazıları yüzüyor, bazıları meditasyon yapıyor, zihnimi susturmak için bu çizimleri yaptım.”

Şans eseri, sanatçının kendini susturmasına yarayan çizimler, başka bir kelimeye ilham kaynağı oldu. Bu nedenle artık yayınına, özellikle görseller için yazılmış bir dizi şiir eşlik ediyor. Fernando Noy. Trajik derecede şeffaf, eğlenceli tekerlemelerden oluşan kısa dizeler. Kısa ama güçlü Noy'un şiirleri Chola'nın çizimleriyle sinerji yaratıyor. Genç sanatçıyı şairden üç kuşak ayırıyor, bu da 80'lerin yeraltı dünyasına ve karşı kültürüne bir gönderme. acı ve onu aşma arzusu onları bulur. Yani söz ve görüntü artık yalnızlıklarının acısını birlikte çeken iki ruh gibidir.

2014 ve 2015'teki not defterlerinin samimiyetine ve çizimin onu takip eden el ile koruduğu fiziksel yakınlığa bir selam olarak, Şiirler orijinal yazılışları korunarak kitapta yayımlandı. ve şairin serbest eli. El yazısı mektubunun tatlılığı, Chola'nın her alıştırmada mülksüzleştirilmesini çizdiği asi, kırık ama sarsılmaz çizgiye eşlik ediyor. Şiirlerin çoğunun gür kafiyesi yaraları dindirmek istiyor gibi görünüyor. Ancak Noy zaman zaman ritmik yapıyı değiştiriyor. Daha sonra kelimeler ayet boyunca kayar. Ve acıyı hafifletmek ve devam edebilmek için gerekli rahatlığı sağlamak üzere gelen görüntüdür.

Kitap, tasarımı ve önemliliği açısından, çizimlerin başlangıçta önerdiği inceliği yansıtıyor. Kabartmalı harflerin yer aldığı beyaz kapak, katarsis olmadan ağlayan birinin sessizliğini çağrıştırıyor. Kartonun saten pürüzsüzlüğü, sayfalarının en mütevazı kağıdının eserin hizmetine sunulmuş olduğu kitabın içinde taşıdığı mürekkep kokusuyla tamamlanıyor. Bir süredir Moderno, totemik katalogları bir kenara bırakarak yayınlarının anlamını değiştiriyor. başlı başına bir nesne olarak kitap. Örneklerin hepsi kitap olamaz ya da olmayı hak etmez. Ve buna saygı duyulması iyidir. Ancak Ağlama egzersizleri Şiirlerin varlığının yine başka bir esere dönüştüğü güzel bir kitap haline geldi. Matbaaların bize sunduğu olanaklar sayesinde kütüphanelerde tekrar tekrar keşfedebileceğimiz ve şüphesiz bizi yeniden harekete geçirecek bir şey. Umarız ki bu, gelecekte de pek çok kişinin gözyaşlarına eşlik edecek ve gözyaşlarını dindirecektir.