Kalıcı bir ışık: Kenji Miyazawa

Ünlü ve tartışmalı şair Akiko Yosano gibi, Kenji Miyazawa (1896-1933) kariyerinin çoğunu Taishō döneminde geliştirdi ve kendisi gibi geleneksel Japon biçiminde ve serbest versiyonda çok sayıda eser yazdı. Kenji hayatı boyunca yalnızca bir kitap yayınladı ve 37 yaşında öldü, ancak bu tek yayının büyük bir etkisi olmadı; 1924'te, Tokyo'da yaşadıktan yıllar sonra, 1922'de ölen hasta kız kardeşine bakmak ve ona eşlik etmek için memleketi Hanakami'ye yerleştikten yıllar sonra ortaya çıktı.

Hakushū Kitahara ve Sakutarō Hagiwara gibi modern Japon şairlerinin öğrencisi olmasına rağmen şu sonuca varabiliriz: Miyazawa Başka şairler için yazmadı ve hiçbir edebiyat çevresine mensup olmadı. Ayrıca şiir hakkında da teori geliştirmedi; bu, Masaoka Shiki'nin kariyerini haikuya yaptığı katkıların dergide yayınlanmasıyla şekillendirdi. Nippon. Morioka Tarım ve Ormancılık Okulu'nda eğitim gördü, tarım uzmanı ve öğretmen olarak çalıştı, daha sonra kendisini yalnızca toprağın işlenmesine adadı ve topraklarındaki yoksul çiftçiler arasında tarımı teşvik ettiği Rasuchijin Topluluğu'nu kurdu. Aynı nedenden dolayı pek çok kişi onu edebi ilgilerinden çok çiftçiler arasındaki yaşamının belirlediğini doğruluyor.

Dini inançları da aynı derecede önemli olmasına rağmen, yaygın Mahāyāna Budizmi'nin daha ortodoks ve katı bir kolu olan, ilk etapta başkalarına fedakarlık ve adanmayı (temel bir gereklilik olarak bağlılığın ötesinde) gerektiren ve O'nun onu ilk kez uzaklaştırdığı Nichiren Budizmi. babası ve aile şirketi ve dolayısıyla her türlü uygun ekonomik durumdan. Tüm bu veriler, biyografik ayrıntıların ötesinde, onun çalışmalarını ve burada sunulan kitabı açıklıyor ve haklı çıkarıyor.

Kalıcı bir ışık şiirsel üretiminin bir antolojisidir Kenji Miyazawa gündelik dilde serbest nazımla, çoğunlukla ölümünden sonra yayınlandı. Şiirleri zaman zaman açık ve doğrudan; diğerleri tarafından karanlık ve dağınık olarak, gerçekliği yüceltmeyi değil, onu aslına sadık bir şekilde yansıtmayı amaçlıyor.

Bu anlamda, zamanının iki büyük referansı olan Akiko Yosano ve Masaoka Shiki ile yüzeyde görüneni tanımlama ve doğayla gerçek bir şekilde çalışma eğilimini paylaşıyor. Yalnızca o, bu gerçekliği, belirli, belirli ve geçici bir anda zihninde belirdiği haliyle yansıtmaya çalışır. Önsözünde Bahar ve Asuraen önemli kitabı şöyle yazıyor: “Algıladığım bu yirmi iki ayda / geçmişin yönü / kağıt ve maden mürekkebi birleşiyor / ışık ve gölgenin her geçişinde / bugüne kadar / günümüze kadar devam etti bu eskizleri bende “zihinsel” olarak oluşturuyor.

Yolculuk derin anlamda deneyimseldir. Bu şiirlerde onların hem iç hem de dış savaşları, düelloları anlatılmaktadır. Kenji sadece kız kardeşinin ölümü ve ıstırabından değil (“Ah, gözlerini başka tarafa ayırma / o kadar üzücü bir şekilde”), aynı zamanda ebedi rakiplerinden de acı çekiyor: “Ama bunu sana şimdi söyleyemem / (çünkü ben' Sokakta yürüyorum) bir asuranın yolunda). / Gözlerim üzgün görünüyor. / Çünkü iki kalbimi görüyorum.”

Budizm'de asuralar, gurur, öfke, kıskançlık veya kibir gibi olumsuz tutkuların hakim olduğu şeytanları veya yarı tanrıları temsil eder. Kenji'nin tüm eserleri asuralar ve ıstıraplarla kesişiyor (“Ah, ne kadar mantık çabalarsa çabalasın/ bu üzüntüyü iyileştirmenin bir yolu yok. / Bu çok fazla yalnızlık. / (Biz buna yalnızlığa ölüm diyoruz.”), önlenebilir durum Buda'nın nirvanaya giden yoluna başlayanlar için.

Un seçimi MiyazawaOnun bu aydınlanmadan gönüllü olarak feragat etmesi, bu şiirlerin ortaya çıkmasına neden olur (Jack Kerouac'ı ve babasının ölümünün üstesinden gelme çabasındaki bodhisattva idealine olan takıntısını hatırlayın), bu şiirler yalnızca daha fazla doğruluk, o imgeye daha fazla sadakat veya daha fazla sadakat ararlar. Şairin zihninde oluşan izlenim: “Ben, ormanların ve kırların aşığıyım,/ Sazların sürtünmesiyle,/ yeşilliklerin kıvrımlı notalarıyla ilerliyorum/ ve istemeden ceplerime kayıyorum./ En karanlıklardan geçerken ormanın bazı bölgeleri / pantolonum ve dirseklerim hilal şeklindeki dudaklarla doluyor.

Kenji Miyazawa, Kalıcı bir ışık. Çeviri, notlar ve önsöz: Yumi Hoshino ve David Carrión, Satori Ediciones, 223 s.