Proa'daki Sanatçı Koleksiyonları: kişisel müzeler, özel dünyalar

Serginin yapısının bir diyagramda özetlenmesi gerekirse Sanatçı KoleksiyonlarıFundación Proa'da bağlantıların, sevgilerin, alışverişlerin, öznelliklerin, minnettarlıkların birbirine bağlandığı ve geliştirildiği bir köksap olabilir. Çünkü her ne kadar koleksiyonlar Cynthia Cohen, Marina De CaroSigismond de Vajay, Gachi Hasper, Inés Raiteri, Rosana Schoijett ve Cecilia Szalkowicz ve Gastón Pérsico'nun karakteristik bir damgası vardır, yukarıda belirtilen terimleri birleştirirler ve önerilen seçimin ötesinde bile genişletilebilir olarak düşünülebilirler.

Küratöryel görünümler Patricia Rizzo ve Mayra Zolezzi Yardımcı küratör olarak, sanatçıların zaman içinde evlerinde ve atölyelerinde değer verdikleri yaklaşık 400 eserin yanı sıra kendi yazarlıklarının bir kısmını düzenlediler. Her koleksiyon serginin çekirdeğini oluşturuyor ve eserlerin çoğu içinde bulunduğumuz yüzyılda ortaya çıktığı için, bütünü son yirmi yılın olası ve zengin bir panoramasını sunuyor. Setin bir şekilde yeni olması, dahil edilen sanatçıların isimleri nedeniyle değil (çoğu şu anda birleştirilmiş durumda) değil, belki de halkın ışığını göremeyecek birçok eser genellikle dış dünyadan korunanların “kişisel ve duygusal sandığı” olarak kabul edilebilecek şeyin bir parçası olmak.

“Evlerine ve atölyelerine yaptığımız ziyaretler sırasında her koleksiyonun özünü yakalayan bir anlatı oluşturmak için yola çıktık. Sonuç olarak sergi, her sanatçının günlük yaşamına açılan bir pencere olarak sunuluyor. Setlerin kavramsal zenginliği eğitim deneyimlerinin, kariyer yollarının ve kişisel hikayelerin nasıl iç içe geçerek sevgi ve hayranlıktan oluşan koleksiyonları şekillendirdiğini ortaya koyuyor. Her çalışma, ortak bir tarihin görsel bir ifadesidir” diyor Zolezzi.

Sekiz sanatçıdan hiçbiri kendisini kelimenin genel anlamıyla koleksiyoner olarak görmüyor. Odalardan birinde gösterilen videoda kendilerini en iyi temsil eden tanımları açıklıyorlar. Sergi, onları sevgi, hediye ve meslektaşlarıyla gelip giden “bir grup” olarak değerlendiren Cynthia Cohen'e ait parçalarla başlıyor. Bir buket çiçekten oluşan etkileyici bir tablonun yanında Carlos Cima Sanatçının büyükbabası Juan Carlos Faggioli'nin yaptığı küçük ve şiirsel bir vazo tablosu var. Başka bir duvarda yapımlar varken Luis BenedictAna Clara Soler ve Marcelo Pombo.

“Koleksiyoncu kelimesiyle kendimi daha rahat hissediyorum” diyor. Rosana Schoijettsanatsal çalışmaları fotoğrafa dayalı olan. Özünde babası Horacio'nun küçükken yaptığı resimli portresini buluyoruz. Diğer çalışmalar, Viviana Blanco'nun isimlerini bulan akranlarla yapılan alışverişlerin sonucudur. Fernanda LagunaEsteban Pastorino, Pablo Accinelli, Adriana BustosAlejandra Mizrahi ve Clorindo Testa.

Marina De Caro şöyle yorumluyor: “Bu işlerin beni seçtiğini, hayatımda yollarının kesiştiğini ve ilk görüşte aşkın var olduğunu düşünmek gerçekten hoşuma gidiyor. Ayrıca eserin konu olarak ele alınması fikrini de beğeniyorum.” Bir kabartma Antonio Berni 1963'ten itibaren (sanatçının annesinden miras kalan) set, küçük formatlı çizimlerle birlikte başlıyor. Eduardo StupiaAlfredo Prior, Sebastián Gordin, diğerleri arasında. Ayrıca oğlu Mishka De Caro'nun küçükken yaptığı çizimlerle yapılmış Afrika kıtasının haritası da var. Bir de Kurtuluş Ordusu'ndan alınan birbirinden güzel nakışlar gibi anonim eserler var. Bu sanatçının eserleri diğer bazı yaratıcıların koleksiyonlarında da bulunmaktadır.

Bir öncekinin yanında, koleksiyon Ines Raiterikromatik ve hamile tekstil parçalarını içerir. Sanatçı, Antorchas Bursu'nda ve ardından da üniversitede geçirdiği zamanın önemini hatırlıyor. Kuitça Bursu (diğer sanatçılarda olduğu gibi). “Koleksiyonumu eğitim açısından ve bana sanatı öğreten veya bana sanatı benimsemenin bir yolunu gösteren diğer sanatçılarla kurduğum bağlantılar açısından düşünüyorum” diye yorumluyor. Aldığı ilk eser Marina De Caro'nun bir tekstil parçasıydı. çiçek şeklinde. Diğerlerinin yanı sıra, şu eserler de bulunmaktadır: Matias Duville Ve Jorge MiñoPek çok sanatçıda olduğu gibi başka çekirdeklerde de yeniden ortaya çıkan, tesadüfi ve nesiller arası yolculukların öyküsünü veriyor.

Bu üçüncü baskısıdır Sanatçı Koleksiyonları. Öncekiler 2001 ve 2006 yıllarındaydı. “Bu serinin üç edisyonuna perspektiften bakarsak, 20. ve 21. yüzyıl Arjantin sanatının bir panoramasını görebiliriz; ilginç olan ise her anın yerel sanat pratiklerindeki değişimleri kaydetmesidir. Bursların ve atölyelerin ortaya çıkışı, sanatçıların bir arada yaşamadığı önceki on yıllara kıyasla üretim biçimini değiştirdi, ancak bu genellikle çok daha yalnız bir faaliyetti” diye gözlemliyor. Adriana RosenbergFundación Proa'nın yöneticisi.

Hem sanatçı hem de grafik tasarımcı olan Cecilia Szalkowicz ve Gastón Pérsico'ya ait eserler, paylaştıkları evin etrafında dönüyor. Onları bir “anı koleksiyonu” olarak görüyorlar. Bruno Dubner'in eserleri var. Vicente Grondona, Silvia Gurfein, Karina Peisajovich, Rosana Schoijett ve daha fazlası. Sigismond de Vajay örneğinde, sergilenen grup uluslararası kabul edilebilir ve onun küratör, yönetici ve sanatçı olarak dünyanın çeşitli yerlerindeki kariyerine tanıklık ediyor. Üretimleri bu şekilde Spencer TunickLi Wei, Carlos Amorales, Severine Hubard, Alberto Passolini ve Mariana Sissia ve diğerleri. Ve Graziella Antonini ve de Vajay tarafından yapılmış, içinde fototransfer görüntüleri bulunan, dikey konumda iki çarpıcı küvet.

Sergi, küçük bir kişisel müze olarak okunabilecek sergi tasarımına ilişkin küratöryel bir kararla Graciela Hasper'ın koleksiyonuyla son buluyor. Onun durumunda, parçaların büyük çoğunluğu ona takas yoluyla geldi, ancak satın aldığı başka parçalar da var. En son edindiği eserlerden biri, Arjantin'de geometrinin farklı yönlerinden tarihsel kadın sanatçılardan oluşan bir grup oluşturan Germaine Derbecq'in bir tablosu. Maria Martorell Ve Martha Boto. Hasper da çalışmalarını bu sanatsal akım çerçevesinde geliştiriyor. Eserler eklendi Diana AisenbergMagdalena Jitrik, Laura Códega ve çok daha fazlası.

“Bu sayıda özellikle özel dünyaları gözetleyebiliyoruz. Sanatçıların bile eserlerinin bir envanteri yoktu ve bu sergiyle onları paralel bir sanat tarihi yazımına ekliyoruz,” dedi Rizzo. N. Kamuya açık hale getirildiğinde daha geniş çapta paylaşılmasına, başkaları tarafından değer verilmesine olanak tanıyan ve bu durumda özellikle sanat, duygulanım ve yaşamın kesiştiği özel dünyalar.

• Sanatçı Koleksiyonları – VVAA
• Yer: Proa Vakfı. Av. Pedro de Mendoza 1929.
• Takvim: Çar – Paz 12 – 19
• Tarih: 3 Mart'a kadar.
• Giriş: 600 dolar peso.