Nijinsky, azap çeken bir ruhun sesi

başlık ile Defterlerile ilgili Vaslav NijinskyArjantinli yayıncı Rara Avis yakın zamanda şunu yayınladı: yalnızca bilinen metin 20. yüzyılın en büyük ve en eşsiz sanatçılarından biri, efsanevi bir dansçı ve unutmamalıyız ki sıra dışı bir koreograf. Kitapta edebiyat mezunu Fulvio Franchi'nin ayrıntılı bir önsözü ve felsefe doktoru Marie Bardet'nin bir sonsözü var.

Franchi önsözünde şunları söylüyor: biyografik veriler ve bir bağlam dönem: 20. yüzyılın ilk on yıllarının Rus ve ardından Sovyet avangardları. Bu çerçevede sanatı ya da Nijinsky'nin düşüncesi mutlak arayışı, bu arayışı ressam Kazimir Malevich ve şair Velimir Khlebnikov'un arayışlarına benzeterek.

Franchi, bu mutlaklık arayışının mı yoksa maksimum soyutlama arayışının mı gizemli bir şekilde yorumcu Vaslav Nijinsky'de bulunduğunu belirtmede başarısız oldu. Çünkü gerçek şu ki, Nijinsky'nin yarattığı dört koreografide net bir anlatım desteği var.

Vaslav Nijinsky'nin yaşam yolu anlatıyor yüce ve trajik bir kavis. 1890'da ailesinin ziyareti sırasında Kiev'de doğdu. Polonyalı dansçılar. Daha sonra evliliğin ayrılması, Vaslav ve iki erkek kardeşini acı bir şekilde etkiledi: Kendisi de bir dansçı ve daha sonra büyük bir koreograf olan Bronislava ve çocuklukta geçirdiği bir kazadan sonra nörolojik olarak etkilenen Stanislav.

Vaslav girdi Saint Petersburg İmparatorluk Bale Akademisi ve sonra, mezun olmadan iki yıl önce, Mariinsky Balesi; Kariyeri o anın ilk dansçılarının partneri olarak harika bir şekilde başladı.

1909 yılında şirkete katıldı. Serguei Diaghilev tarafından yaratılan Rus Balesi ve 1929'daki ölümüne kadar onun tarafından yönetildi. Diaghilev kesinlikle bir koreograf değildi (Marie Bardet'in sonsözünde yer alan bir hata) ve dansçı şöyle dursun; Evet, sanatsal projelerin parlak ve cesur bir destekçisi. Vaslav ve Diaghilev'in kişisel bir ilişkisi vardı, biraz çelişkili değil, bir yıl boyunca; Nikinsky'nin erkeklerle ve kadınlarla olan cinsel bağları onun için her zaman sıkıntı vericiydi.

1909'da Ballets Russes'ın Paris'teki ilk sunumundan itibaren Nijinsky onun mutlak yıldız. Üç yıl sonra Diaghilev'in cesaretlendirmesiyle başladı. ilk ve devrim niteliğindeki koreografilerini yarattı. 1913 yılında şirketin Güney Amerika turu sırasında Buenos Aires'te genç Macar aristokrat Romola de Pulszky ile evlendi.

Bu yüzden Diaghilev onu Ballets Russes'tan kovdu ve Nijinsky'nin kendi şirketini kurma girişimi kısa sürede başarısızlıkla sonuçlandı. 1914'te eşiyle birlikte Viyana'ya yerleşti ve orada kızı Kyra doğdu (ikincisi Tamara 1920'de doğacak, 2017'de öldü). Birinci Dünya Savaşı'nın başlamasıyla birlikte Vaslav ve Rómola, birçok Avrupa ülkesinde dramatik bir yolculuğa çıktılar ve 1916'da erken demans belirtileri ortaya çıkmaya başladı.

1919'da son ve tuhaf bir şey yaptı St. Moritz'deki bir otelde solo performans. O andan itibaren ve yaklaşık iki ay boyunca, daha sonra Günlük olarak yayınlanacak olan ve şimdi de doğru bir şekilde şu şekilde yayınlanacak olanı yazdı: Defterler. Ayrıca aynı sıralarda maruz kalmaya başladı psikiyatrik hastaneye yatışlar ve sonsuz tedaviler. 1947'de Londra'da Romola'nın yanına yerleşti ve 1950'de orada öldü.

Bunlar onun hayatının doğrulanabilir verileridir. Şimdi yeniden inşa edin kişilik Onu tanıyanların ifadelerine göre hareket edersek bu imkansız bir iştir, aralarındaki çelişki budur. İgor Stravinsky, Bahar ayini 1913'te Nijinsky'nin son derece tartışmalı bir koreografisiyle prömiyerini yaptığında, anılarında şöyle yazmıştı: cehalet müziğin en temel kavramlarından biri apaçık ortadaydı; “Zavallı çocuk müzik okumayı ya da enstrüman çalmayı bilmiyordu.” Bir onaylama kötü niyetli: Nijinsky, kapsamlı akademik eğitimi sırasında müzik eğitimi almıştı ve mükemmel bir şekilde piyano çalıyordu.

Diğer portreler: Meclisin asistanı Marie Rambert'in. kutsama; (haklı olarak) Nijinsky'nin koreografilerinin elli yıl ileri onun zamanına. Ballets Russes üyesi Lidia Sokolova'dan: “Fiziksel görünümü nedeniyle kendisi de bir faundu; vahşi bir yaratık toplum tarafından tuzağa düşürülen ve içinde kendini rahat hissetmeyen kişiler.” İngiliz aristokrat ve sanatçıların koruyucusu Lady Ottoline'dan: “Her zaman dış dünyada kaybolmuş görünüyordu ama gözlem gücü son derece hızlıydı.” Jean Cocteau'dan: “Aptalın biri, hiç de zeki değil; Tüm zekaya sahip olan onun bedeniydi”. Cocteau'nun kişisel olarak da tanıdığı bu kadar ayrıntılı ve zeki eserlerin yaratıcısından bu şekilde bahsetmesi ilginçtir. Faunun uykusu Ve Bahar kutsaması.

Örnekler öyle ya da böyle birikmeye devam edebilir. Nijinsky'nin üstün bir zekaya sahip olup olmadığı ya da hafif bir zihinsel geriliğe sahip olup olmadığı; mesafeli bir adam mı yoksa karısı Romola ve kızı Kyra'nın tarif ettiği sevgi dolu koca ve baba mı; İster zarif bir kozmopolit, ister somurtkan ve ebedi bir genç olsun, bunların hepsi varsayımlar ülkesi.

Niteliklerine gelince tercümanen çok ısrarla vurgulanan husus ise şuydu: olağanüstü atlama yeteneği. Bir kez daha Marie Rambert'ten alıntı yapmalıyız: “Nijinsky'nin anatomisine ilişkin en saçma teoriler ortaya atıldı: İnsanlar onun ayak kemiklerinin bir kuşunkine benzediğini söylüyordu; sanki bir kuşun ayakları varmış ve onlarla uçuyormuş gibi ne saçmalık! Onun havada asılı kaldığı inancına gelince, bu aslında zıplamanın zirvesindeki kendinden geçmiş ifadesinin yarattığı bir yanılsamaydı; Böylece o an her izleyicinin bilinçaltına nüfuz etti ve sanki orada süzülüyormuş gibi göründü.”

Ve son olarak Bronislava Nijinska'nın ifadesi: “Kardeşim Vaslav gibi dans etmek için onun vücuduna sahip olmanız gerektiği söyleniyor. Ancak dansını olağanüstü kılan olağanüstü fiziksel yetenekleri değildi. Nijinsky dans ederken görülebiliyordu ama gözleriyle de duyulabiliyordu. vücudunun melodisiince müzikal niteliklerle dolu.

Belki de bu Nijinsky'de durmak, hayatı hakkında okumak veya YouTube'da daha sonraki rekonstrüksiyonlarda kolayca bulunabilecek eserlerinin kayıtlarını tekrar tekrar izlemek ilginçtir.

Defterler Başka tür bir ilgileri var. Bir formda kopuk dua göründükleri yer Tanrı, seks, yiyecek ve ayrıca insanlar Kayınvalidesi kadar yakın ya da Fransız siyasetçi Clemenceau kadar uzak olan bu taşkınlıklar, bize onun gizemli kişiliği ve bir yaratıcı ve icracı olarak güdüleri hakkında çok az şey anlatıyor. Ne olursa olsun bize pencere açıyorlar acı çeken bir ruh bir daha çıkamayacağı deliliğin derinleştiği bir dönemde.