Nisan ayının her ilk haftasında takımla birlikte sahneye çıktığında Arjantin Edebiyatı II içinde Rosario Ulusal Üniversitesi Edebiyat Okulu, Martín Prieto, öğrencilerine Arjantin edebiyatı tarihinin sınıfta yazıldığını anlatıyor. “Bu kitapta da var” diye ekliyor Büyük bir yeşil kumaş şemsiyeSergio Raimondi'nin kariyerini kapsayan ve bir ön metin olarak ilerlerken, “eleştirel bir deneyimin tanıklığı” ve aynı zamanda “tüm hayatı boyunca yaşamış bir okuyucunun otobiyografisini” yapılandıran denemeler, makaleler ve incelemelerden oluşan bir derleme. çok yönlü edebiyat.
Arjantin edebiyatı tarihine duyulan ilgi aslında kitabın dört bölümünden ve özellikle de Prieto'nun bugün ile geçmiş arasında birbirini izleyen yolculukları yeniden inşa ettiği kapsamlı bir makale olan ilkinden geçiyor. Paris Ve Britanya ile ilgili Ruben Dario Ve Ricardo Rojas, Oliverio Girondo, Juan José Saer ve kendisinden. Tur, Rojas ve onun figürüne odaklanana kadar çeşitli okumalar ve kritik sorular planlamaktadır. Arjantin edebiyatının tarihiFikirleri ve prosedürleri “Arjantin edebiyatının tüm tarihçilerine canlı bir şekilde meydan okuyan”.
Prieto, Rojas'ın bunun önemini fark eden ilk kişi olduğunu söylüyor. Ruben Dario Arjantin edebiyatında ve aynı zamanda 19. yüzyıl Arjantin edebiyatının kanonunu oluşturan tarih yazımındaki gaucho şiirini yeniden konumlandırarak. Burada başka bir kalıcı tema ortaya çıkıyor: Büyük bir yeşil kumaş şemsiye (başlık, Darío'nun Rojas'a Breton sahilinde yürümesi için ödünç verdiği nesneden geliyor): edebiyat tarihinin ayrılmaz bir parçası gibi görünen kanon etrafındaki tartışma.
Burada tarih yazmak aynı zamanda bir kanon oluşturmak, yani edebi metinlerin değerini belirlemek, diğer eleştirel yargılara meydan okumak ve tahtadaki parçaları yeniden düzenlemektir. Raimondi, Rojas'ın Darío hakkındaki değerlendirmesinin “Prieto'nun bugün edebiyat okumayı seçtiği başlangıç noktası olduğunu” vurguluyor ve Saer'in metinlerinde modernist geleneğin güncellenmesinin okunmasıyla tamamlanıyor. Hareket, Prieto'nun En el aura del sos'un alımında tanımladığı hareketle benzerdir. Juan L. Ortizgeleneksel bir eleştirel sistemin kenarından kendisini “Arjantin şiir tarihinin merkezine” yerleştirmeye kadar.
ithaf ettiği yazıda Söğüt aurasında –Ortiz'in tam eserinin ilk basımıyla birlikte yayınlandı (1996)– Prieto, edebi öykülerin “koro halinde çalıştığını” ve Borges'in karakteri Ireneo Funes'in aksine farklılıkları unutduğunu, genelleştirdiğini ve soyutladığını doğruluyor. Rosario şairine ilişkin eleştiri ve biyografiyi iç içe geçiren başka bir makaleye “edebiyat tarihi geleneğinde muhalif bir sesin yeri yoktur” düşüncesi yansıtılabilir. Irma Peirano. Ortiz'in “merkezde” olması ve Peirano'nun çalışmasının (2003) bir baskısına rağmen kenarda kalması, edebi kutsamanın yalnızca metinlere değil, Prieto'nun dediği gibi “okuyucuların iyiliğine” bağlı olduğunu ortaya koyuyor. ”
“Binlerce çiçek açsın. Kanonun inşasına ilişkin notlar”, Damián Selci'nin Leonidas Lamborghini'yi ulusal bir şair olarak önerdiği “militan bir makale” ile tartışıyor; “tek, ideolojik ve devlet kanonuna muhafazakar bir bağlılık.” Gelenek, Hugo Diz'in ilk yapıtı ve özellikle de bu döneme ithaf edilen iki şiir üzerine yazılan bir makalede, kanon ve edebiyat tarihiyle birlikte üçüncü etkili bir terim olarak karşımıza çıkıyor. Rosariazo 1969 tarihli, Raúl González Tuñón'un şiiriyle süreklilik içinde okunan ve dindarların tanıklığından üçlü kaçınmayla “şiir ve politika arasında arzu edilen bir buluşma noktası olarak” (“ağlayan, bol, şikayet eden şey”) Osvaldo Lamborghini) ve broşür yazma. “Neobaroklar, nesnelciler, aydınlanmacılar ve gerçekçiler”, temel teması gelenek olan ve Prieto'nun bir polemikçi olarak silahlarını sergilediği başka bir tartışmaya değiniyor.
Prieto, ek olarak yayınladığı “Tartışma Ruh Hali” metninde, metinlerin kökeninin Diario de Poesía gazetesinin yönetim kurulunda yer aldığı 1980'lerin ikinci yarısına dayandığını söylüyor. ve aynı zamanda profesörlük pozisyonu için rekabete girdi. Arjantin Edebiyatı içinde Comahue Ulusal Üniversitesi. Anılar, anekdotsal olmaksızın duygusal bir ton katıyor: pratikte öğrenmek, Saer'in yeniden ortaya çıktığı belirleyici okumaları çağrıştırıyor: “büyük bir yenilik, muazzam bir teşvik; ve bu nedenle de katı bir kısıtlama.”
Hakkında bir makalede Maria Teresa Gramuglio Prieto, Arjantin edebiyatı tarihiyle ilgili formülasyonlarını ve Arjantin edebiyatı tarihi etrafındaki formülasyonlarını ele alırken Walter Benjamin'den alıntı yapıyor: Edebiyat tarihi, “eserleri kendi zamanlarının bağlamı içinde temsil etmenin değil, ortaya çıktıkları zaman aracılığıyla onları algılayan zamanı temsil etmenin bir yoludur. bu bizim.” Çeviri ona ait ve yeşil kumaştan kocaman bir şemsiyede aralıksız bir soruyu tanımlıyor.
Osvaldo Aguirre. Yazar, şair, gazeteci, son kitapları The Master Line (hikayeler), Gale (şiir) ve State of Suspicion (deneme)'dir.
Bir yanıt yazın