Birkaç hafta önce Jennifer Walshe, Almanya’nın Essen kentindeki bir konser salonunun sahne arkasında çıkışı arıyordu ve yeşil odanın yakınında durdu. Akşamki performans için kontrbas hazırdı; Ona bağlı olarak havada sallanan birkaç siyah beyaz balon vardı. Walshe sırıttı ve fotoğraf çekmek için telefonunu çıkardı.
Bu ezoterik müzik aparatı, Walshe’nin bestelediği ve birkaç saat içinde prömiyeri yapılacak olan yeni bir parça için hazırlanmıştı. İsminde “Mars Sonik Estetiği Üzerine Bazı Notlar, 2034-51” Mars’ta bir koloni kuran ve performanslarını Dünya’ya yayınlayan, müzik eğitimi almış bir ekibi temsil edecek bir oda orkestrasını davet ediyor.
49 yaşındaki Walshe, makaleyi araştırırken NASA’ya ses dalgalarının karbondioksit açısından zengin atmosferlerde nasıl yayıldığını sorduğunu söyledi (“yüksek frekansları duymuyorsunuz”). Ayrıca seyircilerin astronotların çiğnemelerini duyabilmesi için davulcuların masalarına dondurularak kurutulmuş yiyecek paketlerinin yerleştirilmesini ve hava kilitlerinin açılıp kapanmasının tıslama sesini taklit etmek için basınçlı hava kutularının yerleştirilmesini istemişti.
Peki ya helyum dolu balonlar? Burada kontrbasçının yayı sanki Mars’ın yerçekiminde çalıyormuş gibi yüzde 60 daha hafif görünmelidir. Walshe sokağa yürürken, “Ben sıkı bir bilim kurgu hayranıyım” dedi. “Her şeyin mümkün olduğu kadar doğru olmasını istiyorum.”
Mars parçası ne kadar başka dünyaya ait olsa da, Walshe’nin çalışmalarının standartlarına göre o kadar da zoraki değil. 2003 yılında, baş karakterleri kuklacılar tarafından manipüle edilen ve sesleri kadın şarkıcılar tarafından sağlanan Barbie bebekleri olan XXX Live Nude Girls adlı 35 dakikalık bir operanın yapımcılığını üstlendi. 2017’de çello, dansçılar, film, elektronik ve çellistlerin sahnede kıvrılmış evcil hayvanı için bir parça olan “My Dog & I” yayınlandı.
Birkaç yıl sonra Walshe, kısmen Riverdance, Enya, James Joyce ve İrlandalı Sean Nos’u besleyerek oluşturulan İrlanda: Bir Veri Kümesi adlı anavatanına saygı duruşunda bulunan bir eser üzerinde çalışmaya başladı. Yapay zeka tarafından üretilen bir kompozisyon makinesine türkü. Walshe’nin “biraz tuhaf bir radyo oyunu” olarak tanımladığı parçada, sonuçlar video mashup’ları, bir enstrümantalist ve şarkıcıların skeçleri eşliğinde oynatılıyor; bunlardan biri, köklerini aramak için ülkeyi ziyaret eden İrlandalı Amerikalı turistlerle dalga geçiyor.
Bu oyunları şaka olarak görmek yanlış olur ama tamamen de yanlış değil: Walshe’nin yaptığı çoğu şey anarşik bir mizah damarıyla dolu ve aynı zamanda çılgın, Dadavari teatral eğilimlerle dolu. Oxford Üniversitesi’nde kompozisyon profesörü olarak yaptığı ana çalışmanın yanı sıra, sıklıkla kendi parçalarında şarkıcı olarak yer alıyor, eşlik eden filmler çekiyor, senaryolar ve denemeler yazıyor.
Eleştirmen ve yayıncı Kate Molleson, “Ona yetişmek zor” dedi. “Zihnin çok huzursuz ve meraklı. Bugün dünyanın işleyişiyle bu kadar ilgilenen bir besteci düşünemiyorum.”
Walshe, yaptığı şeyi dikkatli olmanın bir yolu olarak gördüğünü söyledi: Bir gece akşam yemeğinde “Orada olmak, meraklı ve ilgili olmak istiyorum” dedi. “İş benim nasıl yaptığımdır.”
Dublin’de sanata yatkın işçi sınıfı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Walshe, trompetçi olarak kariyerine başladı; önce yerel gençlik orkestralarında çalıştı, ardından Glasgow’daki İskoçya Kraliyet Konservatuarı’nda enstrüman eğitimi aldı. .
Üniversitede kendini yabancı gibi hissettiğini söyledi: Pratik yaptı, konserlere katıldı ve kendi besteleri üzerinde çalıştı ama aynı zamanda görsel sanatlardan, edebiyattan, sinemadan ve milyonlarca başka şeyden de etkilenmişti. Gülerek bu takıntıların “tuhaf hobilerim olarak görüldüğünü” söyledi.
Chicago’daki Northwestern’deki yüksek lisans çalışması sırasında daha rahatladı ve yalnızca La Monte Young ve Laurie Anderson gibi avangard bestecileri ve sanatçıları değil, aynı zamanda şehrin vahşi komedisini ve serbest caz sahnesini de keşfetti. Hiç ses eğitimi almamasına rağmen şarkı söylemeye, doğaçlama yapmaya ve yaratıcılığının sınırlarını zorlamaya başladı.
Walshe neredeyse her şeyin maddi olabileceğine inanıyor: kısa mesajlar, memler, trende kulak misafiri olunan rahatsız edici konuşmalar, YouTube’da bulunan eski TV şovları ve filmler, çevrimiçi mesaj panoları, Samuel Beckett ve One Direction grubu – hepsi onun içinde yer aldı. iş.
Geçtiğimiz günlerde kendisinden diş hekiminin prosedürünü kaydetmesinin istendiğini söyledi: “‘Dikkat edelim ve neler olduğuna bakalım’ dediğiniz anda bu ilginç bir şey olabilir.”
Ancak Molleson, onun çalışmalarını, çoğu zaman olağanüstü olsa da, sadece saygısızlık olarak yorumlamanın yanlış olacağını söyledi. “Orada gerçek bir şefkat ve hassasiyet var. Ve büyük konulardan etkileniyor. On yıl önce keşfettiği yapay zekayı ele alalım: çoğumuzun çok ilerisindeydi.” Tüm kibrine rağmen, “Mars’ın Ses Estetiği Üzerine Bazı Notlar” performansı, uzay araştırmalarının yalnızlığı üzerine rahatsız edici derecede dokunaklı bir meditasyondu.
Bu ayın sonlarında Walshe, İngiltere’nin kuzeyindeki Huddersfield kasabasına gidecek ve burada her yıl düzenlenen çağdaş müzik festivalinde yerleşik besteci olarak yer alacak. İrlanda: İlk gösterimi koronavirüs pandemisi sırasında çevrimiçi olarak yapılan A Dataset, ilk kez 24 Kasım’da şahsen gerçekleştirilecek. Bir galeri de Walshe’nin “Yapay Zekaya Bakışın 13 Yolu: Sanat ve Müzik” başlıklı çalışmasının yer aldığı bir sergiye ev sahipliği yapacak; bu sergi, bestecinin son on yılda kendisini meşgul eden ve büyüleyen bir konu hakkındaki son düşüncelerini daha da geliştirecek ve öyle görünüyor ki, çalışmalarına giderek daha fazla nüfuz ediyor.
Festival Cuma günü akordeoncu Andreas Borregaard’ın yarattığı bir diğer güncel eser olan “Personhood” ile açılıyor. Hareketlerimizin çoğunun takip edildiği ve verilerimizin çoğunun kazındığı ve çıkarıldığı amansız teknolojik gözetim döneminde serbest mesleğin nasıl göründüğünü inceliyor.
Walshe’ye göre Borregaard ve topluluğa, sanki bir “zihin kültü” tarafından kontrol ediliyormuş gibi koreografiler yapmaları talimatı veriliyor. Şef, köpek eğitmenlerinin kullandığı bir tıklama cihazıyla donatılacak ve Elon Musk ve Jeff Bezos’a benzer karakterlere göndermeler yapılacak.
“Kişilik”, teknoloji şirketlerinin insanları algoritmalar için biyolojik yem haline getirmeye kararlı göründüğü durumlarda bireyselliğe tutunmanın nasıl bir his olduğuna dair bir düşüncedir. Walshe’nin pek çok eseri gibi bu da hem komik hem de son derece ciddi.
Walshe, “Belki kulağa ciddi gelebilir ama bir sanatçı olarak rolümün etrafımdaki dünyaya bakıp onu işlemeye çalışmak olduğunu hayal ediyorum” dedi. “Yani neler olduğunu anlıyorum.”
Huddersfield Çağdaş Müzik Festivali
26 Kasım’a kadar; hcmf.co.uk
Bir yanıt yazın