Reina Sofia’daki bir sergi homoerotik Picasso’yu dolaptan çıkarıyor

Ancak bu durumun ortasında kaçınılmazdır. homofobi ve kadın düşmanlığı Bugün Picasso etrafındaki herhangi bir projeyi renklendiren (Brooklyn Müzesi’nde Hannah Gadsby’nin küratörlüğünü yaptığı, buna odaklanan bir sergi), dikkatleri şuna çekiyor: sanatçının homoerotizmi Carmona’nın bu sergide vurguladığı şey “anekdotsal bir şey değil, daha çok bir kategori. Bunu çok yoğun bir şekilde yaşadı. Kübizm döneminde ortadan kaybolsa da 1920’lerde ve 1930’larda yeniden ortaya çıktı. Sergide Picasso’nun eserlerinin yanı sıra 1906’daki tüm referansları yer alıyor: El Greco, Ingres, Corot, Cézanne, Gauguin…, ilkel sanat, Yunan, Mısır, Etrüsk, İber, Katalan Romanesk, Mezopotamya, Polinezya, siyah… Ayrıca, iki ephebes (biri Dionysosçu, diğeri Apolloncu), MS 1. ve 2. yüzyıllardan kalma. Córdoba Arkeoloji ve Etnografya Müzesi’nden C. ve Wilhelm van Gloede’nin homoerotik fotoğraflarıN.

Geçen Mayıs ayında ABC’ye verdiği röportajda, Reina Sofia’da sanatçı üzerine ‘Picasso’dan Sonra Picasso’ başlıklı bir kurs vesilesiyle Eugenio Carmona şunu söyledi: «Picasso’yu ‘queer’ bir perspektiften yeniden okumak mümkün». Daha sonra şunu söyledi: “‘Queer’ teori açısından bakıldığında, Picasso erkeklerle kapalı bir şekilde ilişki kuran, ancak eşcinselliği nedeniyle toplumsal cinsiyet performansına karşı özel bir çekiciliğe sahip olan bir adamın prototipi olabilir.” Bu teori, en radikal feminizmin suçladığı maçoluk ve homofobiyi çürütmez mi? «Picasso’yu sanat dünyasına yerleştiren ilk satıcı eşcinsel Wilhelm Uhde’dir. Ve son büyük arkadaşı Cocteau’ydu. Bütün bunları zaten konuşmuşlardı Linda Nochlin, Robert Lubar…Benim bu konuyu araştırma yöntemim oldukça psikanalitik. Bir sanat tarihçisi olarak psikanaliz teorisine olan bağlılığımı göstermemeye çalıştım ama uzun zamandır bu teorinin içindeyim ve bu teoriye dair bazı varsayımlar var. Freud Picasso’ya neler olduğunu bilmek için başvurmam gereken cinsel teori ve diğer parametreler açısından. Picasso’yu ‘queer’ bir bakış açısıyla yeniden okumanın mümkün olduğunu düşünüyorum. Ve şu baskın heteroseksüelliğini sorgulamıyor bilene de kadınlarla olan ilişkilerinin heteronormatif bir anahtara sahip olabileceği gerçeği kadın düşmanı imalar. Picasso’nun homofobik olduğunu düşünmüyorum.. Tamamen ataerkil topluma aittir. “Kim suçluluk duygusundan kurtulmuşsa ilk taşı o atsın.”

Carmona’nın bahsettiği akışkan cinsiyet Picasso’nun Montmartre’daki eşcinsel karakterleri canlandırdığı mavi sahnesinden kalma eserinde: “Picasso erkek figürlerini kadın figürlerine, kadın figürlerini de erkek figürlerine dönüştürüyor.” Eleştirinin toplumsal cinsiyet sorularını gündeme getirdiğini söylüyor ‘Gençler’ -sergide yer alan eser- bunu çift cinsiyetli olarak nitelendirdi. “Bu eleştirmen, bu yorumla Picasso’nun değişken cinsiyetinin tanınmasına katkıda bulunduğunu bilmiyordu.”

Carmona, Picasso aracılığıyla şunu vurguluyor: ” eşcinsel yaratıcılar ve entelektüeller ilk tam sanatsal modernliğin oluşumunda. heteropatriyarkal görüş Bu farklı özelliği gizleme veya ikincil hale getirme eğilimindedir. Artık mesele, modernitenin temelinde ötekiliğin temel bir rol oynadığını varsayma meselesidir. Picasso için 1906 tarihini aşmamak kaydıyla, Max Jacob ve Gertrude Stein [judíos y homosexuales] Bunlar temeldi. Onlar olmasaydı Picasso, Picasso olmazdı. Ancak Picasso’yu ve tüm avangard sanatı her zaman kuşatan heteronormatif vizyon, hiçbir verinin ‘doğru olanla’ çelişmesine izin vermiyor.” Bir heteronormatif paradigma olarak kabul edildi, “Eşcinsellikle olan açık ilişkisinin izleri olmasaydı, Picasso’nun ilk modern sanat tanımı bu şekilde olmazdı. Ve bu Matisse’de ya da Derain’de aynı şekilde gerçekleşmedi.

Yazar, koleksiyoncu ve patron, Gertrude Stein Kısa boylu bir kadındı (1.55 metre), androjentıknaz ve meşe kadar güçlüydü lezbiyen. Onun ortağı Alice B. Toklas. Onun yıkıcı kişiliği ve görünümü Picasso’yu büyüledi. İkisinin de affetmez bakışları vardı. Aralarında güçlü bir enerji oluştu. Arkadaşlığın sınırlarını aştı ama cinsel sınırları aşmadı. Picasso, Gertrude’a karşı içten bir saygı duyuyordu. Onun ünlü portresiNew York Metropolitan’dan ödünç alınan serginin mücevherlerinden biri. Sergideki mücevherlerden bir diğeri de Picasso’nun elinden hiç ayırmadığı bir tablosu: ‘Elleri kavuşturulmuş çıplak’MoMA’dan kredi. Gertrude Stein ve Fernande Olivier, Picasso’nun ilk büyük aşkı1906’da birlikte Gósol’a gittiği serginin iki kadın kahramanıdır. Fernande’nin kendi odası var.

Carmona’nın bizzat açıkladığı gibi, Bu benim ya da yeni teorim değil. 90’lı yıllarda zaten konuşuluyordu, 1992’de ‘Picasso 1905-1906’ sergisinin kataloğunda, Hans Cristoph Von Tavel “ilk eleştirileri topladığı bir metinle şaşırdı Apollinaire Picasso’yla ilgili. Von Tavel, şairin mavi Picasso hakkındaki yorumuna dikkat çekti: ‘Bu ergenlik öncesi ergenlerin masumiyet kaygıları var, hayvanlar onlara dinin gizemini öğretiyor. Palyaçolar Kadınların görkemine eşlik ederler, onlara benzerler; Onlar ne erkek ne de kadın‘. Ve von Tavel kendi düşüncelerinden şunu ekledi: ‘Eğer tüm kaynakları göz önünde bulundurursak ve o zamanın eserlerini analiz edersek, Picasso’nun arkadaş çevresinde, hatta bazen karakterlerin kendilerinin keyif aldığı, pratik yaptığı ve acı çektiği sonucuna varacağız. “Kaygı verici bir ilişkiler ağı içindeki eşcinsel ve heteroseksüel aşk.”

Küratör, sergi kataloğundan 1997 yılında şunu anımsıyor: ” Robert Lubar Queer terimini ve akademik kavramı Picasso’nun çalışmalarıyla ilişkilendiren ilk kişi. Sanatçının 1906’da ergenleri homoerotik olarak tasvir eden kompozisyonlarını anlatırken ‘Gertrude Stein’ın Portresi’ne ilişkin ilginç analizinde bunu yaptı. Aynı yıl, Robert RosenbluM “Picasso’nun Gósol’daki gençlerini Wilhelm von Glœden’in ünlü homoerotik fotoğrafıyla ilişkilendirirken, aynı yıl Margaret Werth 1906 Picasso’sunda beden ve çıplaklık arasındaki ilişkide toplumsal cinsiyet performansçılığına benzer bir şeyden bahsetmeye başladı. Konu, 2006 yılında Barselona’daki Picasso Müzesi’nde düzenlenen ‘Gósol: avangardın önsözü’ adlı uluslararası seminerde yeniden formüle edildi.

Carmona şöyle devam ediyor: “Picasso’nun 1905’teki bazı resimleri bugün bize gerçekten de eski çağlardan kalma gibi görünebilir.” eşcinsel duyarlılığı. Onun bazısı genç çıplaklar 1906 yılı bugün bize görünebilir, aslında homoerotik. Aralarındaki -önemli- fark, ilkinin yozlaşmış melankoliyi bir değer olarak vurgulaması, ikincisinin ise kendi düşüncesini yansıtmasıdır. cinsiyet performansı canlılığın ve yeniden doğuşun yüceltilmesi olarak. Ancak yine de bu çağrışım risklidir. Bakış yalnızca bildiğini tanır ve Picasso’nun bazı figürlerinde, özellikle de erkek figürlerinde algıladığımız homoerotizm, bizzat sanatçının kendisi tarafından biriktirilmiş olabileceği gibi, mevcut izleyicinin bakışıyla da hayata geçirilebilir.

Carmona, “Apollinaire’in ve dolayısıyla Picasso ve Max Jacob’un okültizm, Gül-Haçlılar ve Sar Péladan ile olan ilişkisinin, Picasso’nun önerdiği çift cinsiyetli güzelliğin arka planında olabileceği” konusunda uyarıyor. Ama bunlar çift ​​cinsiyetli gençler, palyaçolar ve şarlatanlar 1905 yılının ortalarında, gül döneminin ortasında, ‘Arkadyalı’ gençlik 1906’dan itibaren, erotik yakalamasında eril/dişil akışkanı koruyor. 1904 yazından itibaren Picasso’nun Fernande’yle olan neşeli yakınlığını bize gösterdiği ilk çizimler ve sulu boyalar ortaya çıktı. Ancak aynı zamanda sanatçının kağıt üzerinde poz verdiği hassas ve düşündürücü çalışmalar da bu tarihlerden kalmadır. lezbiyen ilişkileri.

Öte yandan Eugenio Carmona’nın provokatif bakış açısı ‘Avignonlu Hanımlar’, alaka düzeyi pek sorgulanmamıştır. Giotto’dan bu yana Sanat Tarihindeki en yenilikçi, en devrimci eseri ve 20. yüzyılın ilk başyapıtı olarak kabul edilen küratör, basını politik olarak yanlış bir şekilde uyarıyor: “Modernitedeki rolü abartılıyor”. Ona göre bu çalışma şu anlama geliyordu: “düzene dönüş”. Tartışma servis ediliyor.