MÖ 186 yılında Roma Senatosu, 'Senatus Consultum de Bacchanalibus' aracılığıyla, başlangıçta dini nitelikte olan ve şarap, doğurganlık, coşku ve özgürlük tanrısı Bacchus'a adanan bacchanalia festivallerine sert kısıtlamalar getirdi. oradaydı … Bu karar ahlaki bir kaygıydı ama aynı zamanda siyasi bir kaygıydı ve o dönemde Roma'yı yönetenlerin kontrol arzusuydu.
“Yalnızca dans edenler hayata inanabilir. “Hareketten vazgeçen, özgürlükten vazgeçmiş demektir.” Roma fermanından neredeyse iki bin yıl sonra, Chevi Muraday ve Juan Carlos Rubio' yaratıcılarıBacchanalia' başlıklı bölümü, “arzunun sansürü, beden korkusu ve aşırı ritüellerin kaybı üzerine bir düşünce” önermek için bu bölümü kurtardılar. Sahneden, dansa, sözlerden koreografın deyimiyle “yasaklar dünyasına” yanıttır. Yaratıcıları, 'Bacchanal'ın temel sorusunun şu olduğunu söylüyor: “Neden bedenden korkmayı öğrendik ve neden bize arzulardan ve hayatı kutlamaktan uzak, parçalanmış yaşamamız öğretildi?”
'Bacchanal' uzaktan 'ilham alıyor'BakkhalarEuripides'in trajedisi yaklaşık MÖ 409 yılında yazılmıştır. C. Rubio'nun metni, yasağın ardından Dionysos ve Bacchus (aynı tanrının Yunan ve Roma isimleri) arasındaki sembolik bir karşılaşmayı ve Bakkhalar'ın “bedende, dansta ve zevkte baskıya karşı bir direniş biçimi bulan özgür bir topluluğun” temsilcileri olduğu “hayatı kutlamayı yeniden canlandırma ihtiyacı” hakkındaki diyaloglarını anlatıyor.
Chevi Muraday, son yılların en önde gelen İspanyol koreograflarından biridir. 2006 Ulusal Dans Ödülü'nü kazandıktan sonra otuz yıl önce (yıl 2027 olacak) Losdedae adında bir topluluk kurdu ve halen sahnede varlığını sürdürüyor. Muraday gösterilerinde dansın sınırlarını zorlamayı sevmiş, kelime ve metin yorumu harekete bir ekleme. Marta Etura, Ernesto Alterio, Alberto Velasco, Aitana Sánchez-Gijón, Juana Acosta ve Cayetana Guillén Cuervo, projelerinde daha önce işbirliği yapan oyunculardan bazıları.
'Bacchanal', kelimenin başka bir dansçı haline geldiği bu çizgiyi takip ediyor. Dionisio eserin bir noktasında “Hayatın ritmi vardır” diyor ve bu eserde fiil ve hareket yeniden iç içe geçmiş durumda. Eserde trajedinin tonları var, özellikle de Bakkhalar (Maenadlar, Dionysos'un takipçilerinin Yunanca adı) Agave, Ino ve Autonoe unutulmuş geçmişlerini hatırladıklarında. Ancak özellikle Dionisio'nun sözlerinde gözden kaçan bir mizah da var.
Juan Carlos Rubio'nun metni aktif olmaktan çok anlatısalMuraday'ın koreografisi, sadece koroyu oluşturan dansçılar değil, aynı zamanda oyuncular aracılığıyla – Ágave bakiresini oynayan Toni Acosta, gösteriden sonra şaka yaparak “Bugün dansçı olarak kariyerime başladığımı duyurmak istiyorum” dedi. Hareket, “sürükleyici” olarak ilan edilen tuhaf gösteriye dinamizm ve kalite kazandırıyor – seyircilerden gösteriye gösteriye, gösteri mekanının tribünlerine hakim olan beyaz kıyafetle gelmeleri istendi, neden olduğu belli değildi – ama görünüşe göre halkın katılımı, diğer şeylerin yanı sıra şunu söyleyen 'Bacchanal Manifestosu'nun ortak okunmasıyla sınırlıydı: “Bugün bir seyirci değilsin: sen bir bedensin, bir koro, bir maskesin. Bakmaya değil, yanmaya geldin. Burada unvanlar, çağlar ya da hiyerarşiler yok. Bedenin senin sesin. Hareket et, nefes al, çığlık at ya da sus ama asla aşırılığı kabullenme.
Sadece verdiğin için Carlos Hipolito Yarım asırlık muhteşem kariyerin ardından ilk kez Mérida Roma Tiyatrosu sahnesine ayak basma fırsatına sahip olsaydık, bu gösteriyi sergilemeye değerdi. Dokunduğu her karakteri altına çeviren, sahnenin gerçek Kralı Midas'ı olan Madridli aktörün performansını dinlemek ve izlemek büyük keyif. Gösteri aynı zamanda özeldi çünkü (ilk kez) sahneyi eşi Mapi Sagaseta –Corifeo– ve bakantlardan kızı Elisa Hipólito ile paylaşıyordu. “Aileni bakantes'e getirmeyi nasıl düşünüyorsun?” gösteriden sonra onunla şakalaştılar ve yanıt olarak yüksek sesle güldüler.
Hipólito'ya ailesinin yanı sıra, oyuncu olarak ikna edici ve dansçı olarak dikkat çeken Chevi Muraday da eşlik ediyor; Juana Acosta ve Toni Acosta, diğer iki bakire (soyadı çakışmasına rağmen akraba değiller). Ignasi Vidal, oyuncuların yönetmenliğini üstlenirken Mariano Marín, kırmızı ışıklar ve etkileyici müzik altında enerjik bir şekilde sona eren gösterinin orijinal müziğini; İber jambonu kesinlikle birden fazla kişinin enerjisini korumasına yardımcı oldu.
Bir yanıt yazın