Organ öncüsü Iveta Apkalna: Kemanın sıkıcı olduğunu söylüyor

Eğer org enstrümanların kraliçesiyse, o zaman Hamburg Elbphilharmonie'nin itibarlı orgcusu Iveta Apkalna da onun en cesur elçisidir. Ses canavarı oldukça inatçı olabilir ama Letonyalı özgürlük için her şeyi yapıyor.

Elbette bir orgcunun doğal yaşam alanı olduğu söylenen bir kilisede tanışabilirdik. Veya bir filarmoni salonunda. Provasını dinleyebilmek, deney yapabilmek ve ses oluşturabilmek. Iveta Apkalna'nın işini yaptığı yer. Ama bunun gece yarısı olması gerekirdi. Iveta Apkalna'nın sizi içine çektiği hikayeler akışından hızla öğreneceğiniz üzere, org sanatçıları kâbuslardır. İhtiyaçtan dolayı.

Iveta Apkalna, Hamburg Elbphilharmonie'nin itibarlı orgcusudur. Ve bu şekilde çalıştığı dokuz yıl içinde – küratör, konser organizatörü ve kalıcı sanatçıdan oluşan bütünsel, tipik organik bir iş birikimi – deyim yerindeyse, Hamburg limanının üzerindeki neredeyse 5.000 borusuyla muhteşem Klais orgunda yalnızca güpegündüz prova yapabildiğini söylüyor.

Aksi takdirde her zaman bir orkestra provası veya konseri vardır. Organı tütsü dolu ağırbaşlılığın son kalıntılarından kurtarıp galeriden podyuma taşımaktan birinci derecede sorumlu olan kadın, albümlerini bile gece uyurken kaydediyor.

Şimdi öğleden sonra. Şimdi Elphi'nin tam tersi. Berlin-Steglitz'de bir Art Nouveau kafesi. 1976 yılında Letonya'nın doğusundaki Rezekne'de doğan Iveta Apkalna köşede yaşıyor. Zarif, kırılgan görünüyor, hiç de devasa bir ses canavarının hakimiyetine benzemiyor. Ve o zaten pratik yaptı. Günde dört saat olması gerektiğini söylüyor. Evde kulaklıklarla üç manuel dijital orgunda. Biri Berlin'de, diğeri Riga'da. Sekiz yıldır Letonya'daki evinde, Dzintari Plajı'nda gün doğumunda 10.000 kişinin önünde onunla oynuyor. Bu büyülü (Arte bunu bu yıl ikinci kez kaydetti). Ama bu sadece bu arada.

Elbette Berlin'deki bir kilisede de pratik yapabilirdi. Ancak evde olduğu için mutludur ve bu sadece gece uykusunun onun için giderek daha kutsal hale gelmesinden kaynaklanmaz. Bavulları yeniden paketlemek, ütü yapmak, ofis işleri yapmak, pratik yapmak, yemek pişirmek, herkes evdeyken bir aile kurmak; ses mühendisi olan kocası çok seyahat ediyor, oğlu liseden yeni mezun oldu ve kızı da gelecek yıl aynısını yapacak. Ayrıca evde kimse izlemediğinde de dans edebilir. Mesela prens.

Müzik Iveta Apkalna için fiziksel bir şey. Öğretmenin kızının hayatındaki her şey gibi müzik de sadece müzik yapmaktan daha fazlasıdır; bütünsel bir konudur. Dans etmeyi seviyordu, okulu asıp buz patenine gidiyordu ve hala buz dansında ustalık dersi almayı hayal ediyordu. Dansçı olmak istiyordu. Daha sonra beş yaşında piyano çaldı ve dokuz yaşında orkestra ile solist olarak ilk konserini verdi. İlk org konserini 15 yaşında dinledi. Orgun başına oturdu ve müzikle olan tamamen farklı bağı, fizikselliği, sesin özündeki varlığı, bu bütünsel titreşimleri, tüm vücudundan geçen bu elektriği hissetti.

Onu büyüleyen şey enstrümanların kraliçesinin gücü ya da sesi değildi. Hayatında bir kez bile tutti oynamadığının garantisini verdi, bu yüzden elinden geleni yaptı. Sessiz kayıtların favorileri olduğunu söylüyor. O sadece parlamak istemiyordu, insanları mutlu etmek ve bir topluluk oluşturmak istiyordu. Hikayeler özgürlükten ve ağırlıksızlıktan, kendinizden ve heteroseksüel varoluşunuzdan bahseder.

Organ dirençtir

Iveta Apkalna çocukken Letonya'da org çalmak hiçbir zaman sadece org çalmak değildi. Siyasiydi, Sovyet yönetimine karşı direnişti. Kiliseleri yüzme havuzuna çeviren, organların çöpe atılmasına izin veren, herkesi ve her şeyi izleyen bir ülkede org çalmak özgürlüktü. Ailesi, rahibin evinde gizlice vaftiz edilen Iveta'yı korumak istiyordu. Org müziğini sakladı, büyükbabasının ve babasının org çalmak için köy kilisesine gittiklerini sır olarak sakladı. Bu işlerin onlara maliyeti ne olabilir? 1989'da Letonya'da, şarkıcılardan oluşan bir ulus olan Letonyalıların sokaklara çıkıp yasaklı türkülerle rejime şarkı söylediği “Şarkı Söyleme Devrimi” olmasaydı, kendisinin asla bir orgcu olamayacağını söylüyor. Ayrıca onlar için bir misyon da var: Özgürlüğü, baskıyı ve sanatın vaadini hatırlamak.

Yeni geldiği güney Almanya'daki ev orguna geri dönelim. Evdeki organın aynı zamanda bir kurtarıcı olduğunu söylüyor. Planlanmayan açıklardan kendinizi kurtarmanıza yardımcı olur. Organistler Haus der Kunst'un en esnek çalışanlarıdır. Öyle olması gerekiyor. Iveta Apkalna'nın el bagajında ​​Stradivarius ya da Marigaux obua yok. Her kilisede ve her konser salonunda, yeni koşullarda, yeni olanaklara sahip yeni varlıklarla karşılaşır. Bir orgcunun hayatını sürekli hızlı buluşma olarak hayal etmelisiniz. Org sadece bir enstrüman değil, aynı zamanda bir dans partneri ve potansiyel bir sevgilidir. Bir insan.

Elbette yeni bir enstrümanla karşılaşmadan önce onun düzenini, kimin, ne zaman yaptığını, kaç adet kullanma kılavuzu olduğunu, hangi kayıtlara sahip olduğunu, hangi karışımların ve tınıların mümkün olabileceğini biliyor. Daha sonra kendini hazırlıyor, kafasında sesler var, olası kayıtları ve tını karışımlarını not ediyor. Bir orgcu, bir parçanın yorumcusu olmaktan çok daha fazlasıdır. Organist, icracı, aranjör ve bestecidir.

Ve sonra oradasın ve her şey farklı. Çünkü flüt oldukça hantal ya da akordu bozuk ya da hiç çalışmıyor. Çünkü akustik öyledir. Orgcu olarak turneye çıkmak Harikalar Diyarında bir maceradır. “Kusurları etkilere dönüştürmeliyim. Sihir yapabilmeliyim. Bu, çantadan bir kedinin mi, bir geyiğin mi yoksa bir filin mi çıktığını gerçekten bilemediğiniz bir dürtmeyle kedilerle uğraşmak gibi.”

Orgcuların tek bir programla, Goldberg Varyasyonları veya Beethoven'ın son üç sonatıyla 17 konser salonunu gezmesi yanıltıcıdır. Her organın evde mükemmelleştirilmesi gereken farklı bir programı vardır çünkü arada pratik yapacak zaman yoktur. Çünkü tüm olasılıklara karşı özgür ve esnek olmalısınız. Yolda ses hakkında ne düşündüğünü yazıyor. Orkestrasyonları düşünür. Ve sonra yine de galeride, podyumda sekiz veya on saat oturun ve bir şeyler deneyin ve ne olacağını görün. Obua veya keman daha kolay olurdu. Kemanın sıkıcı olduğunu söylüyor.

Organ uzun zamandır erkeksi bir şeydi

Ve sonra kemancıların ya da piyanistlerin başına asla gelmeyecek şeyler oluyor. Örneğin bir keresinde Charles Widor'un güçlü beşinci org senfonisini çalmıştı. Müziğin sayfalarını çevirmekten daha fazlasını yapması gereken, partner, tını uzmanı ve doğru kayıt düğmelerine doğru zamanda basması gereken asistan, yanlışlıkla tüm orgu kapattı. Artık hiçbir şey gelmedi. Ve Iveta Apkalna eski Rus piyano okulunu hatırladı. Sinirlerinizi koruyun ve ritminizi koruyun. Kimse tuşların sesinden başka bir şey duymamasına rağmen çalmaya devam etti. Yardım istedi. Ve bir noktada herkes onun ne çaldığını tekrar duydu.

Başladığında org çalmak erkeklere özgü bir şeydi, anonim bir şeydi, kiliseye özgü bir şeydi. Potansiyel olarak gri adamlar galerilerde görünmez bir şekilde oturuyor ve Tanrı'nın yüceliği için oynuyorlardı, alkış yoktu. Plaklarda orgları görebiliyordunuz ama müzisyenleri göremiyordunuz. Iveta Apkalna'nın Vogue için kolsuz fotoğraflanmayı umursamaması, sıkı org meslektaşlarının hoşuna gitmedi. Org artık diğerleri gibi bir konser enstrümanı, kadın, Londra'daki Royal Albert Hall'un itibarlı orgcusu ve Iveta Apkalna'nın Insta kız kardeşi Anna Lapwood, tabiri caizse filarmoni salonlarını film müziğiyle dolduruyor. Onların var olması iyi. Iveta Apkalna farklı. Kontrolü ve coşkuyu, zarafeti, şiddeti ve cazibeyi birleştirir.

Ayakkabılar destek sağlar

Sadece sağlam olmak istemiyor. İnsanları birbirine bağlamak, kişi olarak, akışta kişi olarak, anlatıcı olarak görünür olmak istiyor. Açılmak, açık kalmak istiyor. Peki neden sahneye klasik org tarzında, geç romantik çuval ve kül org tarzında çıksın ki? Piyano meslektaşları da öyle. Orkestraların kralı Yannick Nézet-Séguin gibi şefler bile yok. Iveta Apkalna frak çeşitlerini seviyor, katı saç stillerini ve ayakkabıları seviyor. Elbette bunlar başlı başına bir amaç değil. Iveta Apkalna'nın hayatındaki her şey gibi onlar da sadece ayakkabı değil. Yüksek topuklu, rahattırlar, ona destek verirler, çalışma aracıdırlar ve vücudun ve ihtişamın bir uzantısıdırlar ve geçirgenlik ve yaklaşılabilirliğin sembolüdürler.

Ayakkabılar ayak parmaklarına göre yapılmış. Onlarca yıldır güvendiği bir ayakkabıcıya sahip, şimdi ikinci kuşakta. Ona danışır ve kalıpları yaşına göre ayarlar. Uçakla seyahat ederken ayakkabılarını mutlaka el bagajında, yanında taşıyor. Keçi derisinden yapılmıştır. Filarmoni yarı karanlığında parıldayan kristallerle, yüksek, geniş topuklularla, ki bu gösterişten ziyade bir zorunluluktur, çünkü Iveta Apkalna, özellikle çağdaş kompozisyonlarda ayaklarıyla birden fazla pedala basmak zorunda kalmayı seviyor.

Org çalmak bütünsel bir sanattır. Hiç pasta yemedi. Schlossstrasse'nin üzeri karanlık. Bugün onları bekleyen ölü bir kilise yok. Ama mutfak ve aile.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir