floresan tüpleri minimalizmin başyapıtlarına dönüştüren sanatçı

Güney Kore'de hava durumu gözlemcisi olarak orduda görev yapmış, derin bir Katolik kültürüne sahip, resmi olmayan sanat tarihi dersleri alan ve MoMA'da rehber olan bir Amerikalı, nasıl minimalist sanatın en büyük temsilcilerinden biri haline geldi? O malba açılış Dan Flavin. Işık, renk ve mekansanatçıya bir yaklaşım soyutlamaya sınır koyan üç maddiliği birleştirdiyaratmak bir sanat eseri için yeni bir fikir bunun nesneyle hiçbir ilgisi yoktu; algıyla, mekansal ve mimari koşullarla ve izleyicinin öznelliğiyle ilgiliydi.

Sergi Dia Sanat Vakfı ile birlikte oluşturulduSon haftalarda Buenos Aires sanat dünyasının dilinden düşmeyen bir kurum çünkü Onlar da serginin arkasındalar Kasvet Fundación PROA'da şu anda ziyaret edilebilir. Merkezi New York'ta bulunan kurumun, 20. yüzyılın ikinci yarısından itibaren sanata odaklanıyor ve büyük ölçekli projelerin desteklenmesinde.

Flavin'in hikayesi şöyle: kökenlerinden ve deneyimlerinden tamamen uzaklaşan bir sanatçı. Katolik bir ailede doğan, yaprakların yaldızlarının temsil edilen azizleri ve bakireleri hiyerarşik hale getirdiği Rönesans sunak resimleri, bakireler ve alegori sanatı yüzyıllar boyunca ilham kaynağı oldu. Daha sonra Flavin, floresan tüplerle yaptığı heykelleri ve enstalasyonlarıyla bir bağlantı noktası buldu.

Ayrıca, Işık ve etkileri konusundaki görüşünü keskinleştiren şey, Güney Kore'de konuşlanmış Ordu için meteorolojik bir gözlemci olarak yaptığı çalışmaydı.. Küçüklüğünden beri sahip olduğu çizim sevgisini bu sıralarda posta yoluyla Sanat Tarihi dersleri alarak resmileştirmeye çalıştı. Amerika Birleşik Devletleri'ne geri dön Çeşitli kurumlarda resmi olarak eğitim almayı denedi ama hepsinde bu uzun sürmedi.

Dia Sanat Vakfı'nın Meksikalı küratörü ve programlama direktörü Humberto Moro bunu şu şekilde açıkladı:: “Uzun bir süre tüm bu Katolik etkileri sanat ve sanat tarihi aracılığıyla metabolize etmeye çalıştı ve bir noktada sanat tarihçisi olmayı bile istedi. O, diğerlerinden farklı olarak işine bilmekten ziyade yaparak yaklaşan bir sanatçı.”.

Kariyerini etkileyen üçüncü deneyim ise New York Modern Sanat Müzesi'nde asansör operatörü ve güvenlik görevlisi olarak çalışması 1960'larda. Uzun ve düşünceli kalışlarından Daha önce ışıkla yaptığı gibi mekanların mimarisinin de işin bir diğer unsuru olabileceğini gözlemledi.

“Müzelerin kulislerine bu erişim aynı zamanda ona kurumlar hakkında çok yüksek bir farkındalık kazandırdı ve çalışmaları kurumlarda gelişti. Dan Flavin'in şu anda Almanya'da ikonik olan kalıcı enstalasyonlarının çoğu, New York'ta, Tekrarlanamayan mimariye sahip çok özel bir kurulumları vardı.başka bir zamanda çoğaltılamaz,” diye katkıda bulundu küratör.

Bütün bu yüklerin üstüne ve soyut dışavurumculuğa geçtikten sonra, 1961 yılında Flavin'in aklına ampulleri eserlerine dahil etme fikri geldi.. Gotik döneme ait bakirelerin ve azizlerin portreleri ve onlara özel bir ışık veren, genellikle altın varakla boyanmış haleler aklımdaydı. Bu flaşı, ilk kez bir ışık tüpünü dahil ettiği Simgeler, resimler ve tek renkli üç boyutlu nesneler serisinde yeniden üretti.

1963'e gelindiğinde ilgisi tamamen floresan tüplerin görsel, kavramsal ve kompozisyon potansiyeline yönelmişti. Çalışmasının biçimsel unsurları bu nedenle sekiz renk ve üç tür beyazdan oluşan dört boyuttaki tüplerle sınırlıydı. Bir dönemin, 20. yüzyılın ortalarının yansımasıdırlar.ofislerin ve kurumsal alanların ortamının ışığın homojenleştirilmesine yöneldiği dönem.

“Tamamen sanayileşmiş, ticarileşmiş, yerli, ulaşılabilir ve neredeyse önemsiz bir nesneydi.. İnsanların günlük yaşamlarının bir parçası olan bir nesneydi. Artık var olmayan, soyu tükenmiş, arkaik bir teknolojidir.Üstelik bunu elde etmek ve kullanmak inanılmaz derecede zor,” diye açıkladı Moro.

Ve ekledi: “Biz (Dia Sanat Vakfı) Dünyada floresan lambalar üretmeye devam eden tek tedarikçimiz var. ve eninde sonunda nesli tükenecek bir teknoloji; “Rengi elde etmek için gereken gazların elde edilmesi daha zordur ve yapımı diğerlerine göre çok daha zor olan renkler vardır.” Gelecekte Flavin'in çalışmasının geçici bir çalışma haline gelebileceğini analiz ediyor.

Malba'daki sergi, küratörlüğünü Dia Art Foundation'dan Jessica Morgan ve Min Sun Jeon üstlendi1960'lı ve 1970'li yıllar arasında üretilmiş eserleri bir araya getiriyor.

Örnek bunlardan bazılarını içerir anıtlara bakınRus konstrüktivist Vladimir Tatlin'e saygı duruşu niteliğindeki çalışmaları gibi. savaş kurbanlarını anmak için yaptığı çalışmalarPusuda Öldürülenler İçin Anıt 4 (Bana Ölümü Hatırlatan PK'ye) gibi, iki dikey duvarın köşesinde göz hizasında asılı duran dört adet çapraz kırmızı floresan tüpten oluşan bir enstalasyon.

Seri İsimsiz (Thordis ve Heiner'a), –Flavin'in bazen isim vermese de eserlerini ithaf etme alışkanlığı vardı.– Duvardan kısa bir mesafeye yerleştirilen, kare oluşturan dört tüpün her biri çalışmalarından oluşur. Her biri farklı renkte yapılmış, ışıklı çerçeveler, mekanın mimarisine ait beyaz bir arka planı çerçeveleyen sahneler ortaya çıkıyor.

Odanın bir ucunda sanatçının yaptığı bariyer serisinden bir eser, Malba'da sergilenenler arasında izleyicinin algısını en çok zorlayan eser. Her oynatıldığında tek spesifik gösterge, alanın bir kısmının geçişini engellemesi gerektiğidir.

Müzede yeşil tüplerden yapılmış bir bariyer gösteriliyor ancak Ziyaretçinin önünde birkaç saniye fazla durması halinde algı zaten çalışıyor ve yeşil beyaza dönüşüyor gibi görünüyor.

Nihayet, bir duvarın açısına dayanan eğimli borular dizisi. Bunlar, arkalarına başka bir yarım metrelik başka renk tüpün takıldığı, aynı renkteki iki metrelik tüplerdir ve durdukları duvardan yansıyan bir ışık etkisi yaratırlar. Ziyaretçinin nerede durduğuna bağlı olarak, her iki tüpü veya yalnızca birini ve diğerinin halesini görebilecekler.

Uzakta hazır sanatçı tüplerini çıkardığında tüpler zaten olgunluğa ulaşmıştı, Flavin'in çalışması nesneyle sınırlı değil, alanı dönüştürecek şekilde genişliyor Gördüğünüz şeyin tamamen nerede durduğunuza bağlı olduğu ışık ve görsel belirsizlik oyunundan.

Dan Flavin. Işık, renk ve mekan, 17 Ağustos'a kadar Malba'da (Av. Figueroa Alcorta 3415) Perşembe'den Pazartesi'ye kadar saat 12'den 20'ye kadar ziyaret edilebilir. ve Çarşamba sabah 11'den akşam 8'e kadar.