Yönetici Milo Rau, Viyana Festival Haftaları'nı festivalin tarihine bir bakışla açıyor. “Tüm zamanların en iyi oyunu” sorulduğunda, sonunda ölümcül bir kanser hastası cevap veriyor.
75 yıllık Viyana Festivali'nde tüm zamanların en iyi eseri hangisiydi? Muhteşem Peter Brook'un “Fırtına”sı mı? 100 yıl önce doğan olağanüstü sanatçı Peter Zadek'in “Hamlet”i mi? Eski festival direktörü Luc Bondy'nin Jutta Lamp ve Gert Voss'la birlikte yazdığı “Martı” mı? Veya çok erken ölen René Pollesch'in “Bayan Kathrin Angerer'in Tüfekleri” mi? Yıl dönümü edisyonunun açılışında Wiener Festwochen'in şu anki yöneticisi Milo Rau, festivalin skandal ve yüksek kültür arasındaki tarihini sahneye taşıyor. 49 yaşındaki İsviçreli sanatçının “Tüm zamanların en iyi parçası” Viyanalı izleyiciyi selamlıyor ve daha fazlasını istemenize neden oluyor.
Rau, büyüleyici revizyonunda bir kez daha kanıtladığı gibi, yetenekli bir insan avcısı ve hikaye koleksiyoncusu. Müzeler Mahallesi'nde 20'ye yakın amatör sahnede oyalanırken, bu kez gecenin yönetmenini yakaladılar. Rau'nun birbirleriyle gevşek bir şekilde bağladığı hayatları hakkında konuşuyorlar.
Çeşitlilik burada şekillendirme ilkesidir. “Bu da burada yaptığımızın bir parçası mı?” bir noktada sorulur. Yoksa daha çok bir merak dolabı mı? Önemli değil. Geceyi, Volkstheater'da seyircilerin mutlak favorisi haline gelen aktörler Samouil Stoyanov ve Viyana'da uzun süredir efsanevi statüye sahip olan Inge Maux yönetecek.
Eğlenceli gecenin ilk öne çıkan özelliği, önünde beyaz bir atın olduğu bir geçit töreni (gerçek bir Lipizzaner diyorlar!), topluluk onu ikonik görüntülerle takip ediyor: George Tabori ve Bondy burada görülebilir, ayrıca Pollesch, Elfriede Jelinek ve Christoph Schlingensief de görülebilir. Viyana Festival Haftalarının ev azizleri. Daha sonra Tabori, Bondy ve Pollesch'in avatarlarının video hayatına getirildiği yapay zeka destekli bir ruh çağırma bile var. Biraz korkutucu ama aynı zamanda biraz da güzel – ve antik çağlardan beri büyücülükle ilgilenen tiyatroda yapay zekayı kullanmanın en ilginç fikirlerinden biri.
Geleneği kırmak, Viyana Festival Haftaları'nda bu akşam ayrıntılı olarak sürdürülen geleneğin bir parçası: Rau aslında 1951'deki ilk Viyana Festival Haftaları'nın açılışında orada bulunan bir kadın buldu ve o zamanlar ABD'nin en son dans müziği çığlığı olan boogie-woogie çalındığında seyirciler arasındaki eski Nazilerin “maymun müziği” karşısında nasıl öfkelendiğini hala canlı bir şekilde hatırlıyor. Genç kadın bunu beğendi ve sonraki 75 yıl boyunca sadece dans etmek için değil, tekrar tekrar geldi. Gösteri sonrası eğlencelerin müdavimi olan eşcinsel bir Müslüman, çılgın partilerin hala festival haftasının bir parçası olduğunu açıklıyor.
Ve bu şekilde gevşek bir sırayla devam ediyor: Çıplak bir adam yürek parçalayıcı bir şekilde Handel'i söylüyor, bir başkası ağzına işiyor ve onunla renkli idrar pınarları yaratıyor, ardından “Çak, çat, sik defol!” denir (aldatıcı derecede gerçek görünüyor, ama elbette bu sadece teatral bir numara). Hıristiyan bir kadın, İsa'nın bir portresine sahte el bombalarının atıldığı ve çarmıha gerilmiş gibi hemen yeniden canlandırıldığı bir festival oyununu topluluğuyla birlikte nasıl protesto ettiğini anlatıyor.
Peter Handke'nin “Birbirimiz Hakkında Bilmediğimiz Saat” filminden harika esrarengiz bir sahne oynandıktan sonra bir kadın, diğerlerinin yanı sıra Florentina Holzinger, Marina Abramović ve Signa'nın ekstrem performanslarında bir köpek oyuncusu olarak yaşadığı deneyimleri anlatıyor. “Kronenzeitung”dan tiyatro eleştirmeni salondan sahneye çıkarılır ve tiyatroda son dönemdeki provokasyon arzusuyla karşılaştırmalı olarak Schlingensief'in “konteyner kampanyası” hakkında konuşmasına izin verilir (“Öfkeyi şişirirseniz zayıflar.”). Tekerlekli sandalyedeki eski bir aydınlatma ustası, büyük yönetmenlerle onlarca yıllık işbirliğinden bahsediyor. Ve benzeri.
Festivalin geçmişten gelen parçalardan oluşan gizli nesne resmi ne kadar büyürse, izleyici olarak siz de kendinizi takip eden yaklaşık 40 günlük dolu programa o kadar kaptırmak istiyorsunuz. Ayrıca, iş sınırları aşmaya gelince, programda Florentina Holzinger'in dokuz saatlik “Whitsun Play”i ve Angélica Liddel'in Japon sınır geçişcisi ve intihar eden Yukio Mishima “Seppuku”ya övgüsü yer alıyor.
Peter Thiel hakkında ısrarcı söylentiler
Yakın zamanda ölen Robert Wilson'ın son eseri “Fırtına”yla birlikte, Susanne Kennedy'nin fütürist yapımındaki Wagner operası “Parsifal” da Viyana'ya geliyor. Ayrıca, dinin siyaset yoluyla gasp edilmesiyle uğraşan büyük bir “inanç mahkemesi”nin doruğa ulaştığı cömert bir söylem programı da bir kez daha var. Ve teknoloji milyarderi Peter Thiel'in festivalde yer alacağına dair ısrarcı bir söylenti var.
Ancak Viyana'da sibernetik olarak hızlandırılmış küresel bombardımanın yeni Amerika'sı tartışılmadan önce, Thiel olsun ya da olmasın, eski güzel Amerika ziyarete geliyor. New York'un avangard Chelsea Oteli efsanesini işçi sınıfı samimiyeti ve Rock'n'Rimbaud ile birleştiren süper havalı şarkıcı Patti Smith formunda. Smith, Viyana'daki ilk çıkışından tam 50 yıl sonra birçok konser için geri döndü ve hala enerji dolu. Eurovision Şarkı Yarışması nedeniyle Pentecost haftasonuna ve Rathausplatz'tan Heldenplatz'a ertelenen büyük açılışta bile dünya yıldızının, unutulmaz marşı “Because the Night” ile ilk konserinin bis'indeki kadar alkış alması bekleniyor.
Peki tüm zamanların en iyi parçasına gerçekte ne oldu? Rau'nun sonunda sahnede yaşlı bir adam var. Eskiden bir sporcuydu ama bugün ölümcül bir kanser hastası. Kefen gibi bir ameliyat önlüğü giyip hastane yatağına uzanırken, birkaç metre ötede sahnede ışık huzmesi altında ayaklarıyla unutkan bir şekilde oynayan küçük bir bebek var. Ölüm ve doğum birbirine çok yakındır. Harika bir duygu.
Rau aynı zamanda varoluşsal kitsch'in sınırında sallanan duyguları da sahneleyebiliyor ve bunu çok iyi başarıyor. Odada göz kuruluğu olmayacak. Tüm zamanların en iyi şeyi hayatın kendisidir.
“Tüm Zamanların En İyi Parçası” Viyana Festivali'nde sahneleniyor.
Bir yanıt yazın