Iván Ferreiro (Nigrán, 1970) geriye dönüp bakmanın ve otuz yılı aşkın süredir hasat edilenlerin değerlendirme zamanının geldiğine karar verdi, … Geçimini müzikten sağlamayı hayal eden genç adamdan, her albümde kendini yeniden keşfeden olgun sanatçıya kadar. Bunu bir kutlama olarak, 'Hoy x Yesterday' başlıklı bir EP ve Bilbao'da başlayan bir müzik antolojisi turnesi ile yapıyor.
–35 yıldır müzikle ilgileniyor. Yıldönümünden etkilendiniz mi?
–Sana söylemeyeceğim bile. Bu beni hem mutlu ediyor hem de üzüyor.
–Eh, bu onun bir şeyi doğru yaptığının bir işareti.
–Evet evet heyecanlıyım ama rakamlar etkileyici. Zamanın geçişinin biz insanları her zaman etkileyen bir şey olacağını düşünüyorum.
– Dikiz aynasına bakmak için doğru zaman mıydı?
– Evet, sanırım bir noktada bunu yapmak zorunda kaldım. Bunu hiç düşünmemiştim ama annem ve erkek kardeşim (aynı zamanda bir müzisyen ve Amaro Ferreiro grubunun üyesi) beni cesaretlendirdiler. Gerçek şu ki, yaptıklarımız üzerinde düşünmek için iyi bir zamandı ve çok güzel bir egzersiz oldu.
– Geriye baktığınızda aklınıza ilk ne geliyor?
–Benim için çok önemli olan, basit gibi görünen ama beni etkileyen bir şeyin altını çiziyorum. Ve onu elde ettiğimi görüyor. Müzisyen olmayı, istediğim işi ve istediğim hayatı yaşamayı başardım. Gerçi bu hayat hayal ettiğime pek benzemiyor. Ama sanırım müzikten hoşlanan herkesin, 'Bunu yapmayı çok isterim' dediği bir an vardır. Ve her zaman ebedi bir aday olduğunuzu hissedersiniz, ta ki aniden zaten orada olduğunuzu ve bundan yola çıkarak çalıştığınızı fark edene kadar. Geçimini müzikten gerçekten sağlamak isteyen bir çocuk olduğumu düşünüyorum ve bu çok zor bir şeydi. Aileme ve çevremdekilere öyle göründü, herkes bunun çok riskli bir karar olduğunu, üniversiteye gidip okumanın daha güvenli olduğunu düşünüyordu. Yani evet, bugün bile bunu başardığımı bilmek beni şok ediyor ve etkiliyor.
–Önemi var, çoğu kişi başlayamıyor bile.
–Birçok şey devreye giriyor: şans, iş…
–Los Piratas'la geçirdiğiniz ilk günleri nasıl hatırlıyorsunuz? Bu, güçlü bir Vigo sahnesiyle İspanya'da indie'nin ortaya çıkışıydı.
–Heyecanların olduğu kadar bazı belirsizliklerin de olduğu bir dönemdi. Arkadaşlarımın çoğu okullarını bitirip ciddi işlerde çalışırken ben uzun süre Vigo'da içki servisi, geceleri barlarda garsonluk yaptım. Ama aynı zamanda çok şey öğrendiğim heyecan verici bir zamandı. Bu sizin sürekli öğrendiğiniz bir meslek, ben de öğrenmeye devam ediyorum. Öte yandan, pazartesi olduğunu ve diğerlerinin işe ya da üniversiteye gideceğini, benim de şarkı yazmak ya da kayıt yapmayı öğrenmek için prova odasına gittiğimi bilmenin telaşını hatırlıyorum, çünkü şarkı kaydetmeyi her zaman çok sevdim. Kendimi dünyanın geri kalanının çarkının dışında hissettim.
–Bu yaratıcı için iyi bir alandır.
–Evet, özellikle 20 ya da 21 yaşlarındayken. Sonra her şeyin dışında kaldığınızı ve bahis işe yaramazsa hayatınızın geri kalanında işe yaramaz olacağınızı düşünmek biraz baş döndürücü olmaya başlıyor.
–O sahneden geriye bir şey kaldı mı sahnede? Yoksa indie çoktan öldü mü?
–Aşamalardan bahsediyorsunuz ama ben böyle aşamaların olduğundan pek emin değilim. Evet, her nesil, her dönem farklıdır: Farklı giyiniriz, hayat farklıdır, politikacılar farklıdır, televizyonda başka şeyler görülür, sinema farklıdır… Ama sonuçta müzikte, şarkı yapmak isteyen ve kendilerini şarkılarla ifade etmek isteyen insanların yanılsaması olduğuna inanıyorum. Ve inanıyorum ki ortam değişse bile hep aynı kalacak. Ben bu işe başladığımda kimsenin evinde stüdyo yoktu çünkü çok pahalıydı ve profesyonel stüdyolar para ödemeniz gereken büyük laboratuvarlardı. Dört kanalla başladım ve sonrasında bilgisayarın gelişimini ve sonunda ev stüdyonuzu kurabilmeyi deneyimledim. Yani koşullar ve zamanlar değişiyor ama işin özü aynı: Birisi şarkı yapmak istiyor.
–Ve bugün herkesin odasında arama yapabilmesi her şeyi evrenselleştirdi.
-Tamamen katılıyorum. Tüm bunlardan ne çıkacağını, bu odalardan neler çıkacağını birazdan öğreneceğimizi bilmek çok zor. Ama şunu belirtmeliyim ki herkes şarkı yapmaz. Bunu yalnızca kendi içinde bunu yapmak isteyecek çok güçlü bir güce sahip olanlar yapar. Hayatım boyunca herkesin şarkı yapacağını düşündüm. Ama hayır, belirli bir motora ihtiyaç olduğunu anlıyorum, o da yaratıcılıktır, yaratıcı motordur. Ve bunun yetenekten çok iş ve güçle ilgisi var ki bu da elbette etkiliyor. Ama bence içlerinde onları şarkı yapmaya zorlayan bir şeyler olan insanların olması çok güzel. Her zaman fark edilmeyen görünmez bir güçtür. Ve bunun hayallerinizi gerçekleştirmekten çok, bir işin farkındalığıyla ilgisi var. Ben bunlara pek inanmıyorum, çok hoş görünen ve yabancıların da hoşuna giden bir aldatmaca. Ama insanlar hayallerinin peşinden koşmazlar, insanlar içlerindeki bir gücün peşindedirler ve bu onları şarkılar yaptığınız, şarkı söylediğiniz ve çaldığınız bir işe yönlendirir.
– Mistik olmaktan ziyade mesleki bir şey.
–Hep şunu söylüyorum: 'bakın bu mistik değil, burada bir ticaret olduğuna, yapabileceğimiz bir iş olduğuna ve bunu yapmayı öğrendiğimize inanan insanlar var.' Ve bana böylesi çok daha iyi geliyor, çünkü o kadar güzel bir eser ki, mitolojileştirildiğinde gerçek olanın, orada olup bitenlerin özünü kaybediyor.
– Turne repertuvarı nasıl?
–Tüm aşamaları gözden geçiriyorum. Ama onları karıştırdım, bu doğrusal bir şey değil. Bir karmakarışıklık yapmaya karar verdim çünkü günün sonunda biz doğrusal varlıklar değiliz ve anılarımız kafamızın içinde birbirine karışmış durumda. Oldukça geniş bir repertuar var ve umarım insanlar bu seçkiyi beğenir. Listeyi hazırlarken çok acı çektiğim doğru çünkü birçok şey dışarıda bırakıldı. Ama tabii ki beş saat oynayamam ve sonra seçim yapmak zorunda kalıyorum. Seçimden çok memnunum, bakalım ne olacak.
–Yıllardır sanatçıları besleyen canlı müzik oldu.
–İnsanların konserlere gitmesi ve müzikten keyif alması beni çok mutlu ediyor, açıkçası insanlar bunu önemli bir kaçış anı olarak seçiyor. Müzik her zaman bunun için kullanıldı: bizden kaçmak, bizi korumak ve gerçeklikten biraz kaçmak için.
Bir yanıt yazın