150 milyon dolar bağışlayan bağışçının adını taşıyan ve resmi olarak David Geffen Galerileri olarak anılan yerin öngörüsü iç karartıcıydı.
“Wilshire Bulvarı'nı Yiyen Damla” duyuruldu 2014 Mimarlık Rekoru. “Mimarlık Yoluyla İntihar” sanık Beş yıl sonra LA Kitap İncelemesi.
Bina önümüzdeki haftalarda müze üyelerinin, 4 Mayıs'ta da halkın ziyaretine açılacak. İyi karşılanacağını tahmin ediyorum.
Yeni Geffen Galerileri, sırasıyla moral verici, lirik ve kavgacı bir şekilde Los Angeles'ın kültürel ve sivil iklimini dönüştürmeyi ve şehrin deneysel tasarım ve cesaret açısından bir Amerikan petri kabı rolünü yeniden teyit etmeyi amaçlıyor.
Mimarı, daha önce Alpler'deki bir spa ve Köln dışındaki bir çiftçi ailesi için çadır şeklindeki beton saha şapeli gibi çoğunlukla mütevazı mücevherleriyle tanınan, İsviçreli Pritzker Ödülü sahibi Peter Zumthor'dur.
LACMA yöneticisi Michael Govan bu iş için Zumthor'u seçtiğinde, bırakın bu kadar büyük bir şeyi, Amerika'da hiçbir şey tasarlamamıştı. Bu neredeyse 20 yıl önceydi.
Projenin Somme Savaşı olduğu ortaya çıktı. Eleştirmenler acımasızdı. Los Angeles'ta para toplamak çetin bir işti. Govan ve Zumthor ayrıntılar üzerinde tartıştılar. Ama büyük bir vizyonu paylaşıyorlardı. Zumthor, LACMA mütevelli heyetine ilk adımını attığında, mevcut kampüsün yerine ağaç evler ve yaya köprüleri konseptini getirerek havaya yükseltilmiş bir müze fikrini tanıttığında duvardaki sinek gibiydim.
Ağaç evlerini büyük bir çizim kağıdına çizdi, sayfaya baktı, sonra sayfayı defterden koparıp yere attı, sanki kalemiyle gerçek zamanlı olarak daha iyi bir çözüm arıyormuş gibi. Birkaç mütevelli telefonlarına baktı. Sandalyelerinde öne doğru eğilmeye başladılar.
Govan, Amerika'nın inşaat yönetmelikleri ve tüm yapısal, sismik gereklilikler ve çevresel konularda gezinmesine yardımcı olmak üzere Zumthor ile birlikte çalışmak üzere Skidmore, Owings & Merrill'i işe aldı.
Müzenin özel bölümü
Karbon ayak izini azaltmak için çaba sarf edildi. Müzenin onbinlerce metreküplük betonunun tıpkı piramitler gibi hareketsiz ve ölümsüz görünmesi amaçlandı. Ancak deprem durumunda binanın sismik izolatörler üzerinde herhangi bir yönde 1,5 metre kayabilmesi de gerekiyor.
Sonuçlar nelerdir? beton mühendisliğinin bir başyapıtı Govan'ın LACMA koleksiyonunu sunarken sahip olduğu hedeflere ulaşmak için. Govan, antik Yunan heykelleri, Endonezya batikleri, eski usta tablolar ve yüzyıl ortası otomobillerinin tek bir sahnede eşit ve yeni kombinasyonlarla sunulmasıyla, bunun yeniden hayal edilmesi ve yeniden karıştırılması gerektiğini savundu.
Pek çok sanat müzesi bu yaklaşımı şu ya da bu şekilde yıllardır denedi; ama bu bütün bir kurumun yenilenmesi olmalı.
Mimari olarak alışılagelmiş ortogonal beyaz kutu galerilerinin tam tersi gerekli olacaktır. Zumthor, meydanları, sokakları ve arka sokakları olan bir köy gibi, şansı teşvik eden ve içinde kaybolmanın kolay ve kullanışlı olduğu labirent gibi sınır alanları düzenlemesi tasarladı.
Binanın şekli şekilsiz, çok bacaklı bir canavardı. 80 metrelik bom. Wilshire Caddesi'nden geçen bir sürücüye, sanki yandaki La Brea Katran Çukurlarından çıkmış gibi görünebilir.
İnce, kayan tek katlı galerileri, yedi dev sütun üzerinde 30 metre yüksekliğe çıkıyor ve ardgerme kablolarıyla desteklenen iki beton levha arasına sıkıştırılıyor. Zumthor betonun bozulmamış görünmesini sağlamaya çalışmamaya karar verdi ve bunu yapmıyor.
Çizgili, çiçek desenli ve beneklidir. Avrupa'da İsviçreli ekipleri betonu ipek gibi gösterebiliyor. SOM'da inşaat mühendisi olan Eric Long'un bana söylediği gibi, LACMA'da farklı becerilere sahip ve “zanaatlarına göre” Amerikalı ekiplerle çalışıyordu. Bu, erdemi pürüzlü kenarlarda yücelten pragmatik, eski tarz, romantik bir yaklaşımdı.
Kendilerinden bu kadar zor veya yaratıcı bir şey yapmalarının hiçbir zaman istenmediğini söyleyen bazı işçilerle konuştum.
Geçen yıl duvarlarında hiçbir sanat eseri bulunmayan, halen kurumakta olan beton galeriler açıldığında binaya yönelik ilk tepkiler, lekeler ve su lekeleri üzerinde yoğunlaşmıştı. Belirli bir zamanı belirtin, diye yanıtladı Zumthor. Yaşlanacak ve yumuşayacaktır.
Bu lekeler ve çatlaklar artık örümceğe benzer desenlere ve narin örtülere dönüşmeye başlar. Daha önce sığınak gibi görünen odaların duvarları, betonla birleşerek düzensizlikleri değiştiren kimyasallarla karıştırılmış renkli pigmentlerle boyanıyor. Renkler derin ve zengin. Efekt dokulu bir kumaşı andırıyor.
Govan ve Zumthor yıllar boyunca mimarinin duygusal etkisinden ve insanlar sanatla etkileşime girdiğinde binanın uyandırması gereken duygulardan sık sık bahsetti. Şüphecilere göre bu deneyimsel konuşma yüzeysel geliyordu; Barnum & Bailey'nin kısaltmasıydı. Küratörlerin geleneksel olarak müzenin amacını tanımlama şekli bu değildir.
Bazı küratörler memnun değildi ve ayrıldılar. Geride kalanlardan bazılarıyla röportaj yaptım. Binanın onları bazen rahatsız edici şekillerde sınırlarının ötesinde düşünmeye, kronolojik veya milliyetçi olmaktan ziyade bölümler arası ve tematik sergiler düzenlemeye nasıl zorladığını anlattılar.
Ancak binanın tasarımının aynı zamanda açık yürekli olduğunu ve kendilerine ve LACMA koleksiyonuna yeni bir soluk getirdiğini söylediler.
Bazı Hikaye burada yardımcı olabiliriz.
1960'larda LACMA, Los Angeles County Bilim, Tarih ve Sanat Müzesi Exposition Park'ta ve Wilshire'daki Miracle Mile boyunca ilçe mülküne taşındı.
O dönemde müzenin yönetim kuruluna iki Los Angeles devi, finansör Howard F. Ahmanson ve sanayici Norton Simon başkanlık ediyordu. Ahmanson, yeni müzenin tasarımı için mimar Edward Durell Stone'u tercih etti. Simon, Mies van der Rohe'yi destekledi.
LAX'teki Tema Binası gibi yüzyıl ortası Los Angeles ikonlarının mimarı haline gelen, özel efektler Oscar ödüllü, sevimli William Pereira'yı seçtiler. LACMA için, katran çukurlarından sızan petrol nedeniyle havzaları siyaha dönen, sızdıran kuyuların etrafında düzenlenmiş, hafif dekoratif, modernist üç pavyon tasarladı.
Koleksiyon, 1980'lerde LACMA'nın Hardy Holzman Pfeiffer Associates tarafından bir ek bina ve mimar Bruce Goff tarafından özel bir Japon sanatı koleksiyonuna ev sahipliği yapmak üzere bir kanat inşa etmesiyle Pereira'nın binasının ötesine geçti.
Goff bir nevi dahiydi. Ama kampüs karmakarışık bir yerdi. MOCA ve Getty gibi daha göz alıcı sanat müzeleri Los Angeles'ta dikkatleri üzerine çekti
Govan 2006'da geldi. LACMA'nın sergi alanını iki katına çıkaran Renzo Piano'nun mütevazı binaları olan iki ek kanadın tamamlanmasını denetledi. Piyano ayrıca kampüs düzeninde de bazı iyileştirmeler yaptı. Ancak Govan'ın kendi planları vardı.
Pereira'nın mimarisini ve Hardy-Holzman binasını kurtarmanın aptalca bir iş olduğunu ilan etti. Bu, Angeleno'nun, yıkım yerine korumayı tercih eden Pereira'ya duyduğu nostaljiyi öfkelendirdi, ancak Govan ilçe yetkililerini planını kabul etmeye ikna etti.
Onlara, Zumthor'un projesini inşa etmek için 125 milyon dolarlık kamu fonuna ihtiyacı olacağını söyledi. Pereira'yı onarmak vergi mükelleflerine bunun birçok katına mal olacak. Geri kalanını özel bağışçılardan alacağına söz verdi.
Ve şaşırtıcı bir şekilde bunu yaptı.
Geffen Galerileri'nin sonuçta 110.000 metrekarelik bir sergi alanına sahip olacağı gerçeği 10.000 daha az Pereira binalarının toplamının ulaştığı zaman bazı eleştirmenlerin özel endişesi haline geldi. Hangi duyarlı, sorumlu kamu müzesine yüz milyonlarca doların harcanacağını sordular. kurumunu küçültmek?
Govan, LACMA'nın sergi alanını iki katına çıkaran Piano'nun kuyruklu piyanolarını işaret etti.
Ancak Zumthor'un binasının buna en iyi cevap olduğu ortaya çıktı. Ziyaretçilerin daha büyük olmasını dilediğini hayal etmek zor. Geffen Galerileri'nde dolaşmak çok yoğun. Şehir manzaraları dikkat dağıtır ve keyif verir. Yeni bina Los Angeles'ın romantizmini anlatıyor. Sokağın karşı tarafına doğru kıvrılıp Wilshire'a doğru uzandığı yerde, bu bir sivil kucaklaşmayı çağrıştırıyor. Çevreleyen pencereler şehrin nefes kesen manzaralarını sunmaktadır.
Güneş, Govan'ın tekstil sanatçısı Reiko Sudo'ya sipariş ettiği püskürtme krom perdelerin arasından parlıyor. Perdeler duvarlara ve zemine gün boyu değişen gölgeler düşürerek galerilerin canlı görünmesini sağlıyor. LA kumaşın içinden parlıyor ve çağırıyor.
Yeni müzenin sokakla buluştuğu yer daha az baştan çıkarıcı. Çevre düzenlemesi düzensiz kalıyor. Merdivenler dik ve göz korkutucu. Dış taraftaki betonun benekli dokusu da hafifliyor ancak yine de dikkat dağıtıcı.
İlçenin müzeyi kaldırımdan ayıran bir çit yapılması konusunda ısrar etmesi de işe yaramadı. Yeni LACMA, şehrin coğrafi merkezindeki kamusal alanı Katran Çukurları, Akademi Sinema Müzesi ve yeni metro istasyonunun yanı sıra manyetik bir kent merkezine dönüştürmek için eşsiz bir fırsat sunuyor. Ziyaretçiler peyzajlı meydanlarda dev heykellerden, kafe sandalyelerinden ve birkaç palmiye ağacından daha fazlasını bekleyebilirler.
Geçenlerde müzeyi ziyaret ettiğimde küratörler, muhteşem görünen ama yine de manastır hissi veren boyalı odalarda sanat enstalasyonlarını tamamlıyorlardı. Aklıma Zumthor'un bunun için tasarladığı şapel geldi. Köln dışındaki çiftçiler. Bu, ladin ağaçlarından yapılmış ve beton bir çerçeve içine alınmış bir çadırın inşasını içeriyordu.
Zumthor çiftçilere kütükleri yakmaları talimatını verdi.
Geriye kalan, birkaç ibadetçiyi barındıracak kadar büyük, ağaç gövdelerinin bağlandığı ve gökyüzüne açık bir gözlüğe sahip, koni biçimli bir oyuktu. Tek bir kapı bir tünelden geçerek şapele açılıyordu.
Betonda yanmış odunun kararmış izleri vardı ve kokusunun bir kısmını koruyordu. Birkaç kış önce şapelde yalnızdım. Işık mavi ve yumuşaktı. Gözlüğün içinden kar yağdı. Sessizlik çok içten geliyordu. Titreşiyor gibiydi.
Şu ana kadar aynı telaşı bir daha hissetmemiştim.
Bir yanıt yazın