Son Tàpies'in alegorileri

6 Şubat 2012'de 88 yaşında ölen Tàpies, yalnızca plastik değil (Vakfının genel kataloğunda kayıtlı 9.000'e yakın parça) aynı zamanda yazılı olarak da muazzam bir miras bıraktı.

Her zaman derin ve döneminin sanat vizyonuna bağlı yayınlarının yanı sıra, farklı mecralarda da yansımaları sıklıkla yer aldı. Diğer birçok uluslararası avangard sanatçı gibi –Kandinsky, Klee, Mondrian…– ve Saura veya Palazuelo gibi ulusal olanlar da Tàpies, düşüncenin malzemelerden ve fiziksel nesnelerden ayrılamaz bir sanat meselesi olduğunu gösterdi.

Onun yaşındaki bir insanda hayal edilmesi zor bir enerjiyi gösteren bu orta ve büyük formatlı işlerle yüzleşmek çok bunaltıcı. 'a = a' gibi resimler, doğrudan karşılanan güçlü bir Tapian manifestosu veya daha az etkileyici olmayan 'Assemblatge amb porta', bu doğrudan tefekkür fırsatını kaçırmamak için fazlasıyla yeterli nedendir. 'Tefekkür' onun poetikasının temel bir terimidir ve büyük ölçüde Budizm'e, Zen'e bu kadar yakın olan meditatif boyuta gönderme yapar. Batı kendisini Doğu ile tamamlıyor.

Akademik sırayı kontrol altına alın

Bir sanatçı olarak başlangıcı, yerleşik akademik düzene ve çevredeki gerçekliğin taklitlerine meydan okuyan birbirini takip eden eğilimlerle bağlantılıydı: Gerçeküstücülük, Soyut Dışavurumculuk, Enformalizm, Póvera… Ancak bu yaklaşımlar her zaman, okuma, yazma, sanatsal uygulama ve yaşanmış deneyim yoluyla sağlam bir şekilde oluşturulmuş bir kritere -fazlalığı bağışlayın- sahip birinin eleştirel ve etik konumlandırması tarafından filtrelendi.

Neredeyse altmış yıl boyunca tortul olarak oluşturulan kelime dağarcığının çeşitli örneklerini toplarken yapılan dikkatli seçim, aralarında olgun dilinin temel öğelerinin çoğunun grafiksel olarak bir araya geldiği 2011 tarihli küçük 'Autoretrat'ın öne çıktığı yayınlanmamış çalışmaları da içeriyor.

Çıplak ahşap (ilk, her zaman canlı ve değişen, hatta bir ağaç gibi kesilmiş ve ölü) veya keten (boyama aracının mükemmel desteği). Taş niteliğindeki bu karışık tekniklerin yoğun maddesi. O cilanın zar zor görülebilen maddesi onu resim kategorisine yükseltiyordu. Madde, nesnelerin inşa edilmesini veya atılmasını, bulunmasını ve seçilmesini sağladı.

Ortografik ve matematiksel işaret (noktalar, virgüller, harfler, rakamlar…) ve zamansız ve evrensel sembol (çarpılar, X'ler, kafatası…). Çizimin 'grafitisine', grafitiye, Tàpies'in duvarlarına gönderme yapan jest. Basitçe içsel bir gerilimi, varoluşsal bir dürtüyü ifade eden soyut karalama hareketi. Bu jest evcilleştirildi, zorlandı ve yazıya aktarıldı (kaligrafinin asi kızı – güzel yazı -), ifade eden ve söyleyen, biçim ile anlamı arasında ikilemler yaratan kelimeye.

Vücut ayaklara ve ellere, ağızlara ve gözlere, kulaklara ve gövdelere bölündü. Sürekli olarak duyuların önemine, büyülü ve ruhsal olanın paradoksal bir şekilde yol aldığı bir iç dünyaya açılan içebakış kapısı olarak fiziksel algıya göndermeler yapılıyor.

Artık ayak olarak değil, yokluğun varlığı olarak tanımlanan plastik ve psikolojik mekanizmanın kanıtı olarak yakalanan ayak izi. Taze maddeyi çizip yırtan yarıklar, geride olanı arka plan olarak gösteren ve figür haline gelen rezervler.

Tàpies bize bir kez daha soyutluğun figürasyonun düşmanı olmadığını, bu esas arayışının maddeyle, jestlerle, sözcüklerle, nesneyle yapılabileceğini gösteriyor.

Ayrıca bu soyutlama, tıpkı estetiğe karşı sanatın hakikatini savunduğu gibi, dekoratif olanın baş düşmanı olabilir.