Merce Cunningham'ın 1977 tarihli dansı “Travelogue”daki ilk hareket patlaması bir aktörden değil, Robert Rauschenberg'in setinin bir kısmından geliyor. Parlak kırmızı bir fonun önünde, bir iple sahneye çekilen bir dizi nesne hızla içeri kayıyor ve park ederek her biri bisiklet tekerlekleriyle bölünmüş sıra sıra ahşap sandalyelerin bulunduğu uzun beyaz bir platformu ortaya çıkarıyor; Oturan dansçılar siluetleri içinde donmuş durumda. Çok tuhaf ve çok şık.
Rauschenberg'in “Tantrik Coğrafyası” – Cunningham'ın kendi unvanını hak eden “Seyahat Günlüğü”nün geçtiği yer – daha sonra sıcak bir esintide yelkenler gibi süzülen şeffaf pankartlar içeriyor.
Cunningham'ın koreografisi, John Cage'in müzikleri ve Rauschenberg'in set ve kostümleri yeniden canlandırdığı “Travelogue”, genellikle onu canlı (son profesyonel performans 1979'daydı) veya fotoğrafla görebilecek kadar şanslı olanlara ayrılmış bir danstır. Trisha Brown Dans Topluluğu, Rauschenberg'in yüzüncü yılı onuruna harika bir çifte konserle onu yeniden canlandırdı: “Bob'la Dans Etmek: Rauschenberg, Brown ve Cunningham Sahnede.”
Brooklyn Müzik Akademisi'nde Van Cleef & Arpels'in Dans Yansımaları Festivali kapsamında sunulan “Travelogue” – vodvil tarzı, epizodik bir eğlence – Brown'ın göz kamaştırıcı “Set and Reset” (1983) şarkısıyla eşleştiriliyor, ayrıca tasarımları Rauschenberg'e ve müziği Laurie Anderson'a ait.
Cage'in “Travelogue” müziği “Telefonlar ve Kuşlar” olup, alanı telesekreter mesajları aracılığıyla cıvıl cıvıl ve konuşulan sözlerle doldurmak için kuş kayıtlarını ve Adam Tendler tarafından cep telefonları için uyarlanan canlı haber yayınlarını kullanan “Telefonlar ve Kuşlar”dır. Dansçılar, kumaşları fantastik bir etki yaratacak şekilde hareket ettirerek, balo salonu danslarında bir araya gelerek veya başka bir sanatçıyı sanki bir sandalyede oturuyormuş gibi taşıyormuş gibi eğlenceli heykelsi oluşumlar yaratarak sahnelere girip çıkıyorlar.
Bir sahnede Claude CJ Johnson, turuncu ünitesine teneke kutular bağlanmış halde görünüyor. Bu tür koşullarda tek ayak üzerinde dengede durabilme yeteneği kahramancadır, ancak işte oradadır, bir bacağını arkasına uzatmış, yavaşça ve zahmetli bir şekilde yere batmaktadır.
Eski Cunningham dansçıları Marcie Munnerlyn ve Andrea Weber tarafından sahnelenen “Travelogue”, Rauschenberg'in renk ve nesnelerden oluşan gösterişli gösterisi mekanı dönüştürürken, dansçılara ifadesiz bir neşeyle bir sonraki bölüme atlama veya atlama fırsatı verirken, tuhaf ve sürekli gelişen bir yol izliyor.
İki adam, eşarplarla bağlanmış bir ipin zıt uçlarını tutarken, Ashley Merker, uzun sarı bir üst ve geniş bacaklı bir altla, uzun bacaklarını ara sıra zemini kaydırmayı da içeren nefes kesici bir soloyla açıyor, eli Cunningham'a doğru Cinderella'yı andırıyor.
Başlangıçta Cunningham'ın canlandırdığı rolde Burr Johnson, nazik bir dev. Merker solosunu bitirdikten sonra arkasında bir atkı bırakıyor. Onu alıyor, yere kıvrılıyor, ayağa kalkıyor ve yanağının altına sıkıştırarak uzaklaşıyor.
Dansçılar, uzun bir beyaz kumaş parçasını tutarak içeri giriyorlar ve kumaş katlandıkça birbirine yaklaşıyorlar. Kısa bir an için Brown'ın “İspanyol Dansı” (1973) filminde olabilirler; burada dansçılar akışkan bir demet gibi süzülene kadar birer birer diğerine itilirler. Başka bir sahnede dansçılar kumaşı bacaklarının arasında tutuyor; Dairesel bir yelpaze veya tüylerini gösteren bir tavus kuşu gibi açılıp kapanıyor.
“Seyahat Günlüğü” çılgınca ve bu da Cunningham'ın avangart estetiğiyle çelişiyor olabilir. Ama bu dans da onun bir parçasıydı. Emekli bir vodvil ve sirk sanatçısı olan Maude Barrett ile step ve balo salonu dansı üzerine çalışmaya başladı ve Maude Barrett ona, Cunningham'ın bir zamanlar söylediği gibi, “dansın ortaya çıkan her an ile derinden ilgili olduğu ve onun yaşamının, gücünün ve çekiciliğinin bu eşsizlikte yattığı” duygusunu aşıladı. “Nefes almak kadar kesin ve geçici.”
Brown'ın Set and Reset performansından da beklediğiniz şey budur; birçok açıdan yarı saydamlığın içsel bir incelemesi: bedenlerde, yapılarda, bunların birlikte bir bütün halinde akma biçiminde.
İlk birkaç dakika, Rauschenberg'in, iki piramit şekli arasında “Elastik Taşıyıcı (Parlatıcı)” olarak adlandırılan dikdörtgen bir yapının bulunduğu sahne tasarımının vurgulanmasına ayrılmıştır. NASA'dan alınan siyah beyaz film parçaları ve görüntüler yukarıya yansıtılarak sahnenin gümüşi ve rüya gibi görünmesini sağlıyor.
Görünür olan nedir? Algımız gördüğümüzü sandığımız şeyi nasıl değiştirir? Brown'ın kalıcı koreografisi – bir tür seyahat günlüğü – yolunda ilerlerken Anderson, “Uzun Zaman Görmedim” adlı parçasında sahneyi sivri sesiyle anlatıyor.
Rauschenberg'in bol, akıcı kostümlerini giyen dansçılar, ipeksi malzeme üzerinde hareket ediyor, tekme ve dönüşleriyle yumuşak omuzlar ve rahat, esnek kollarla momentumu gizliyor. Ritim tiyatro boyunca yankılansa ve dansçıları baştan çıkarıcı tekrarlarla sahneye yayılmaya zorlasa bile, ürkütücü bir sakinlik var.
“Bob'la Dans Etmek” bir program konusundan çok daha fazlasıdır. Bir sanatçının hayal gücünü tüm zekice saçmalıklarıyla görmeye açılan bir portaldır. İçinde olduğunuzda bir koreograf, Brown ve Cunningham'ın altı yıl arayla yaptığı gibi bir dans macerası yaratabilir.
Trisha Brown Dans Topluluğu
Cumartesi günü Brooklyn Müzik Akademisi'nde görüşürüz; bam.org.
Bir yanıt yazın