New York Flamenko Festivali'nin sanat yönetmeni Miguel Marín, 25 yıldır gösterilerden önce zarif perde konuşmaları yapıyor. Perşembe günü New York Şehir Merkezi'nde, New York ile flamenko arasındaki 100 yılı aşkın bir geçmişe sahip bir aşk hikayesinden ve gelenekteki değişimin tanığı ve suç ortağı olarak şehirden bahsetti.
Her yıl düzenlenen festival, önemli sanatçıları tanıtıp geri getirerek bu tarihte önemli bir rol oynadı. Her zamanki gibi, bu yılki etkinlik birkaç haftayı ve samimi konserler ve muhteşem prodüksiyonların yer aldığı çeşitli büyüklükteki tiyatroları kapsıyor. Ve, tipik olduğu üzere, aşk hikayesinin kalbi “Gala Flamenca”dır – büyük flamenko dansçılarının başlangıçta ve sonda birlikte küçük bir şeyler yaptıkları, ancak çoğunlukla kendilerini grupla bir dizi “işte buradayım” sololarıyla tek tek ifade ettikleri geleneksel bir format.
Bu formatın ortak çekiciliği yeni kanın tanıtılmasıdır. Festivalin 2003'teki ilk galasında, anında etki yaratan ve yakında sanatta lider olacak iki genç ikonoklast Israel Galván ve Rocío Molina yer aldı. Bu yılın yenisi Juan Tomás de la Molía ve o da başka bir mucize. Sakalının altındaki çocuksu çekiciliğiyle doğaçlama rahatlığı ve özgürlüğüyle dans ediyor. Bir virtüözün gücüne ve hızına sahip ama daha da önemlisi müzikaliteye ve sürpriz seslere ilham kaynağı oldu. Vuruşun ihmal edilen alanlarını vurguluyor ve ara sıra ritmin akışına karşı ilerleyerek gerilimi artırıyor.
Bu soyun temsilcisi, bir Roma hanedanının evladı olan El Farru'dur: El Farruco'nun torunu, Farruquito'nun küçük kardeşi ve 2001'de New York'ta ilk kez sahneye çıkışı ilk festivalin sansasyonuydu. Farru solosu için kırmızı bir takım elbise giyiyor ve ayaklarıyla telgraf sinyallerini tetiklemek için kullandığı bir sopa kullanıyor. Mirasını gururla ve rahatça taşıyor, sanki orta kısmında fazladan bir ağırlık varmış gibi ve ailevi bir gaddarlıkla saldırıyor. Sonunda sanki bir aile kutlamasındaymış gibi gitar çalıyor.
Programın tamamına karakteristik sadelik ve zarafetle liderlik eden Manuel Liñán, geleneksel olmayan bir şekilde gelenekseldir. Şalını döndüren pembe, uzun kuyruklu bir Bata de Cola elbisesi giymiş, pek çok drag gösterisi gibi abartılı bir kadınlık sergiliyor – neredeyse flamenkodaki kadınsılığın bir soyutlaması. Sert ve anaç bir peruğun altında, Herman Munster rolündeki Fred Gwynne'e benzeyen bir yüzü ve de la Molía'ya meydan okuyabilecek ayak hareketleri var. Kalçalarını hareket ettiriyor ve bir flamenko teyzesi gibi omuzlarını esneterek hâlâ bu güce sahip olduğunu gösteriyor.
Marín şaka yollu Liñán'dan “başka bir kraliçe” olarak bahsetti çünkü programda Eva Yerbabuena'da zaten bir kraliçe var. Benim için onun 2002 festivaline katılması, bir sanatçının bütün pakete sahip olmasının, bir sanat idealinin ortaya çıkışıydı. Burada yavaş yavaş başlıyor, şafaktan önce mavi ışıkta rüzgarda eğilen bir ağaç gibi poz veriyor ve sonra kendi sarmal fırtınasına dönüşüyor. Neredeyse fazla iyi, o yüzden dramanın bir kısmının ortadan kalktığı kesin.
Belki de bu nedenle, zirve perşembe günü Yerbabuena'nın şarkıcı Mara Rey'in solosu ile yapacağı finalden önce geldi. O, yüreğini haykıran türden bir şarkıcı ama aynı zamanda duyguları somutlaştıran bir oyuncu. Ölmekle ilgili şarkı söyleyip ileri geri yuvarlandığında ona inanırsın. Onun kozu aynı zamanda dansçı olması ve “Bunu yapabileceğimi düşünmedin değil mi?” ifadesiyle vurmalı ayak hareketleri yapabilmesi. gerçekleştirmek. Son derece kazandırıyor. Ve böylece aşk hikayesi devam ediyor.
Gala Flamenka
1 Mart'a kadar New York City Center'da; nycitycenter.org.
Bir yanıt yazın