Sessizliğin ressamı Hammershøi, Thyssen'i susturuyor

Yeniden doğması için 1980'li yıllara kadar beklemek zorunda kaldık. Bugün bir kült ressamonun samimi ve iç gözlemsel çalışmalarından etkilenen itirafçı hayranlarıyla. Tablolarının fiyatı piyasada yüksek; bazılarının fiyatı 10 milyon doları aştı. İspanya'da Danimarkalı sanatçının kamu koleksiyonlarında ve bildiğimiz kadarıyla özel koleksiyonlarda da eseri bulunmuyor. 2007 yılında ülkemizde ilk Hammershøi sergisi düzenlendi. Barselona'daki CCCB'deydi ve ardından film yapımcısı Carl Theodor Dreyer ile tanıştı. Garip bir şey yok çünkü çok sinematik bir ressam: kareler, kareler… Ingmar Bergman gibi İskandinav film yapımcılarında çağrışımlar buluyoruz ve hatta Lars von Trier gibi ondan çok uzak olan yönetmenlerin bile büyük ilgisini çekiyor.

öyle mi sessizliğin ve yalnızlığın ressamıışıktan (tuhaf bir ışık), zaman durduruldu, askıya alındı; boş, çıplak iç mekanlar – neredeyse hiç anekdotsal unsur yok; figürlerin sıklıkla arkaları dönük olduğu görülür. A gizemli ressamçok incelikli bir üslupla (şüphesiz az çoktur), sade kompozisyonlarla ve çok azaltılmış, neredeyse tek renkli bir palet: siyah, beyaz, gri… Morandi'nin paletini hatırlatan grisailles. Pek çok katmanı olmasına rağmen, sarının, pembenin tonlarıyla… Modelleri, aile üyeleri ve tanıdıkları (özellikle, karısı Idabir ressamın kız kardeşi ve onun idealleştirilmiş, savunmasız olarak resmettiği büyük ilham perisi), piyano çalıyorlar, dikiş dikiyorlar, okuyorlar, pencereden dışarı bakıyorlar… Kendi mekanları, Kopenhag'daki Strandgade 30 numaradaki evlerininkiler, bunları pratikte ışığa ve geometriye indirgeiyorlar. Resimleri Vermeer, Whistler veya Hopper gibi sanatçılara gönderme yapıyor. Ayrıca onlarda, hakkında pek bir şey bilmediğimiz ama her şeyi bilmek istediğimiz, durmuş zaman ve o yalnız ve melankolik figürler var.

O Thyssen Müzesisanat yönetmeni Guillermo Solana, Pollock ve Warhol'dan “burada ve şimdi tamamen bilinmeyen bir Vilhelm Hammershøi'ye” gittiğini söylüyor, ancak çağdaşları tarafından yabancı değildi. İşbirliğiyle yapıldı Zürih Kunsthaus17 Şubat'tan 31 Mayıs'a kadar kendisine büyük bir retrospektif ayırıyor. 400'e yakın eserin 70'i 51 yıllık hayatında neler yaptı? Kanserden öldü. Eserlerine çok yakın sanatçıların 19 eseri eşlik ediyor. Thyssen Koleksiyonu'ndan 'Dikiş yapan bir kadın ve bir çocukla iç mekan' tablosunu asan Pieter de Hooch gibi. Yaz aylarında sergi (İspanya'da çoğunlukla Devlet garantisi kapsamındadır) İsviçre müzesine gidecek. Tesadüfen, sergi 13 Şubat Cuma günü, yani 1916'daki ölümünden sadece 110 yıl sonra açıldı.

Thyssen'deki modern resim konservatörü küratör Clara Marcellán kusursuz bir iş çıkardı. Ona göre Hammershøi “bir sanatın sessiz tarihiVermeer ya da Hopper gibi isimlerle birlikte ama bu boş bir sessizlik değil. ve alıntılar Juan MayorgaKraliyet İspanyol Akademisi'nde 'Sessizlik' adını verdiği giriş konuşmasında konuşan tiyatroda “sessiz sahneler”. Her ne kadar çelişkili görünse de sessizliğin ressamının müzikle yakın bir ilişkisi var. Serginin başlığı zaten bize bir ipucu veriyor: 'Dinleyen Göz'. “Dinlemek, okumak, müzik, dinlemek… görünüşünüzün bir metaforudur.” Karısı piyano çalıyordu, kendisi çelloyla ilgileniyordu (görünüşe göre pek başarılı olamıyordu), koleksiyoncularından ve patronlarından bazıları müzisyendi, örneğin Leonard Borwick… Müzik, 'The Cellist' gibi resimlerde mevcut. Henry Bramsen'in Portresi', 'Müzik Akşamı', 'Piyanodaki Kadın' veya 'Müzik Odası'. Komiseri çağırır KandinskyBeyazın “sessiz gibi geldiği, müzikal bir duraklama, ölmemiş değil, olasılıklarla dolu bir sessizlik” olduğu kişi için.

Samimi, incelikle rahatsız edici ressamHer ne kadar ilk bakışta onu gerçekçi bir ressam olarak görseler de (Antonio López ya da Isabel Quintanilla'nın bazı resimlerini hatırlatıyor), “etkisi büyüleyici gerçek dışılık. Bu hayaletimsi bir gerçekçilik, bakmayı bırakamadığımız neredeyse metafizik bir tablo. Ölü bir Kopenhag ortaya çıkıyor,” diye uyarıyor Solana. Hammershøi'nin portreleri bilinen çalışmalarının dörtte birini oluşturuyor. Serginin ilk odasında 1980'den kalma bir otoportre ve Ida Ilsted'in onunla evlenmeden önceki bir portresi. Tüylü şapkayla poz veriyor. Her ikisi de Kopenhag'daki Danimarka Ulusal Galerisi'nden ödünç alınmış. Ayrıca çift portreler de var.

Resimlerinde “hiçbir şey açıklanmıyor, hiçbir şey anlatılmıyor, her şey donukluk” diyorlar. boş iç mekanlarmanyetik, onun en çok aranan, onu ünlü yapan eserleriydi. Mimaride yeniden yaratılmıştır: beyaz kapılar açık, aralık, kapalı. Ve pencereler. Ve ışık duvarlara ve yere yansıyordu. Onların açık hava, kentsel ve kırsalaynı zamanda garip bir şekilde, ıssız, dinginlik dolu görünüyorlar; rahatsız edici, kıyamet benzeri: Kopenhag'daki tarihi binalar, şehrin çevresinde, yazlarımı geçirdiğim, ıssız görünen, insandan eser kalmayan yerler. Yalnız bir adam gibi görünmesine rağmen çok seyahat etti. Londra'daki British Museum'u, Roma'daki Santo Stefano Rotondo kilisesini, Brugge'deki bir portikoyu resmetti… Son odada ise kadının başı eğik ve yüzünün bulanık bir şekilde poz verdiği anıtsal ayakta duran çıplak kadın gibi son resimlerinden bazıları; Louvre'dan bir Yunan kabartması ya da Hammershøi'nin yanındaki kapı kadar baş kahraman olduğu sanatçının otoportresi.

Film, 2005 tarihli BBC belgeselinden alıntıların yer aldığı bir videoyla sona eriyor: Eleanor Yule'nin yönettiği 'Michael Palin ve Hammershøi Gizemi'. Sergiyle aynı zamana denk gelen Nórdica yayınevi, Hammershøi'nin bazı eserleriyle birlikte Danimarkalı yazarların 20. yüzyılda Danimarka'daki yaşamdan sahneleri anlatan dört öyküsünü bir araya getiren 'Dünyada Bir Yer' adlı bir kitap yayınladı.