Magazin editörlerinin hazırladığı bir haber bülteni olan T List'e hoş geldiniz. Her hafta şu anda yediğimiz, giydiğimiz, dinlediğimiz veya canımızın çektiği şeyleri paylaşıyoruz. Buradan kaydolun Her çarşamba gelen kutunuzda bizi bulunaylık seyahat ve güzellik rehberleri ve basılı baskılarımızdan en son hikayelerle birlikte. Ve bize her zaman tmagazine@Haber adresinden ulaşabilirsiniz.
Burada yiyin
Brooklyn Sanat Enstitüsü'nde, bir balıkçı şefinin bulunduğu bir restoran ve sıra dışı bir akvaryum
2021'de sanat koleksiyoncusu Lonti Ebers, Doğu Williamsburg'da toptan satış depoları ve oto tamirhaneleriyle çevrili kar amacı gütmeyen bir sanat merkezi olan Amant'ı açtı. Dört binaya yayılan kampüste sergi galerileri, bir misafirlik programı ve Kis adında bir kitapçı ve kafe bulunuyor; ancak ağırlıklı olarak Amant dışında çalışan Ebers, açılışları kutlayabileceği ve sanatçıları akşam yemeğine davet edebileceği bir restoran da kullanabileceğini fark etti. Brooklynli mimarlık firması GRT, yandaki alanı Sol LeWitt'in heykelleri için tedarikçiden temin edilen iki tonlu beton bloklardan inşa etti. Yemek odasında sanatçı Pierre Huyghe'nin bölgeye özel akvaryumu görülebilir. Houseman'ı Hudson Meydanı'nda da işleten Şef Ned Baldwin, Long Island balıkçılığı deneyimine dayanarak bir deniz ürünleri menüsü hazırladı. Ayrıca (daha önce Altro Paradiso ve Dame'da yemek pişiren) şef Danny Roberts ile birlikte geliştirdiği eski malzemelerden (tuzlu füme kırmızı biber, lakto-fermente brokoli) oluşan bir koleksiyondan da yararlanıyor. İçecek programı, ceviz unu ve kahve gibi tatlarda ev yapımı kombucha'nın yanı sıra kokteyller ve şarapları içerir. Her salı konuk şefler, çatı katındaki bara bakan üst kattaki özel yemek odasını devralır. Zoli Nisan sonunda açılıyor zolirestaurant.com.
— Emily Wilson
Bunu düşün
Jasper Morrison ve Hay'den zarif dış mekan mobilyaları
İngiliz tasarımcı Jasper Morrison, 2008 yılından bu yana Londra'nın Shoreditch semtindeki mağazasında işlevsel ve şık ürün tasarımlarını sergiliyor. Kitaplar, küçük mobilya parçaları ve sofra takımlarından oluşan dönen envanterde yakın zamanda Portekiz yapımı küçük bir teneke ızgara yer aldı. Kopenhag ev eşyaları şirketi Hay ile işbirliği yaptığı son koleksiyonuna ilham veren de bu giyilebilir, uzun ömürlü tasarımdı. Morrison ve Hay'in kurucuları Mette ve Rolf Hay, Morrison'ın ifadesiyle bir dizi “ilginç ve kullanışlı dış mekan nesneleri” yaratmak için birlikte çalıştılar. Bunlar arasında geleneksel Güney Avrupa kumaşlarından ilham alan yumuşak şeritlere sahip sandalyeler, banklar ve hamakların yanı sıra balık sepeti ve maşa gibi minimalist metal ızgara aksesuarları yer alıyor. Gündelik bir eşya öne çıkıyor: Üç farklı boyutta mevcut olan ve Japon zanaatkarlar tarafından el yapımı bir süpürge. Sac faraşla eşleşecek şekilde tasarlanan bu parça, Morrison'ın kendi deyimiyle “belirli sorunlara pratik çözümler” yaratma arzusunu temsil ediyor. Jasper Morrison Shop'un Hay Outdoor Market'i 4 Mart'tan 26 Mayıs'a kadar New York'taki MoMA Design Store'da ve online olarak satışa sunulacak; 12$'dan itibaren, mağaza.moma.org.
— Megan Reynolds
Küratör Andrea Alvarez, Buffalo AKG Sanat Müzesi'nin yaklaşan sergisi için 58 çağdaş sanatçının 70 eserini bir araya getirmiş olsa da, bunu bir anket olarak değil, Latin Amerika diasporası hakkında daha fazla bilgi edinmek için bir davet olarak görüyor. Başlığını ABD'li eski şair Juan Felipe Herrera'nın bir şiirinden alan “Gelişen Bir Şekilde Toplanalım”, kuşaklara yayılan resimlere yer verecek ve bunlardan bazıları ilk kez önümüzdeki ay serginin açılışında gösterilecek. Temaları büyük farklılıklar gösterse de çoğu, genellikle altüst edilmiş veya bireysel bir yer duygusuna bağlı tanınabilir ikonografiye sahiptir. Los Angeleslı Meksikalı sanatçı Francisco Palomares'in “Bir Manzarada Piñata ve Tavuklar” (2024) adlı eseri, klasik pastoral bir doğum günü partisi malzemesini bölerek “Que sabe ser Colonia mı? Brooklyn'de yaşayan Nuyorican sanatçı Danielle de Jesus, Bushwick'in (2023) (Sömürge Olmanın Tadı Nedir?)” (2023) adlı eseri, dini ve vatansever yüzükler ve bileziklerle süslenmiş bir çift eli tasvir ediyor. Alvarez, müzenin mevcut kalıcı Avrupa resim koleksiyonuyla bağlantı kurmak için resme odaklandı. Örneğin, Meksikalı-Amerikalı ressam Larry Madrigal'in “Trambolin Üzerindeki Adam” (2023), El gibi çok uzak ustaların etkilerini birleştiriyor. Greco ve Diego Rivera, diyor Alvarez.“Gelişen Bir Şekilde Toplanalım” 6 Mart – 6 Eylül tarihleri arasında Buffalo AKG Sanat Müzesi'nde görülebilir. buffaloakg.org.
— Juan A. Ramirez
1994 yılında reklam ajansı Chiat/Day, renkli, deneysel mobilya ve objeleriyle tanınan İtalyan sanatçı ve mimar Gaetano Pesce tarafından tasarlanan bir New York ofisi açtı. Ana tonlarda Pesce'nin imzası niteliğindeki reçinelerle kaplanan ve onun ısmarlama parçalarıyla doldurulan açık alan, esnek çalışma merkezleri için erken bir tasarım haline geldi. 1998'deki birleşmenin ardından ajans şehir merkezine taşındı ve ofis dağıtıldı, ancak bazı kısımlar kurtarıldı. Pesce'nin eğlenceli yüzünü andıran silüetleri olan dolap kapakları, kafeteryadaki gözleme masası ve çelik çerçeveli çalışma masasının da aralarında bulunduğu bu parçalardan dördü, gelecek ay Paris'teki Pulp Galerisi'nde düzenlenecek bir sergide yer alacak. Galerinin kurucularından biri olan Paul-Louis Betto, “Ofisler için tasarlanan mobilyalar, Pesce'nin klasik üretiminden biraz farklı” diyor; tasarımcı, mobilyaların dayanıklılık ve işlevsellik üzerinde durarak günlük ofis yaşamına uygun olmasını sağlamak için sürecini uyarladı. 1980'ler sonrası radikal hareketin koleksiyon tasarımına odaklanan Betto ve Pulp kurucu ortağı Paul Ménacer-Poussin, Pesce'nin çalışmalarında uzman haline geldi. Bu sergi için arşiv fotoğrafları ve tanık ifadeleri kullanarak ofisin oluşumunu belgeleyen ilk resimli kitabı “The Chiat/Day Project”i ürettiler. “Gaetano Pesce: Chiat/Day New York Projesi” 26 Mart-25 Nisan tarihleri arasında Paris'teki Pulp Gallery'de; Chiat/Day Project kitabı 27 Şubat'tan itibaren yaklaşık 58$ karşılığında ön siparişe sunulacak. pulpgalerie.com.
— Alice Cavanagh
Mahalle Rehberi
Makati, Filipinler'de doğal şarap ve hamur işleri nereden alınır
Filipinler'in başkenti Büyük Manila'nın bir şehri olan Makati, kokteyl barları, müzeleri ve hafta sonu pazarlarıyla uzun zamandır ziyaretçilerin ilgisini çekmektedir. Son yıllarda Makati'nin merkezi iş bölgesinin batısında bir dizi şık kafe ve restoranın açılmasıyla itibarı daha da arttı. Sınırın hemen yanında Bombvinos Bodega, doğal bir şarap barı ve diğer şeylerin yanı sıra bonfile parçaları ve rendelenmiş keso de bola ile dana yağında kızarmış pilav ve lechon soslu konserve domuz Cubano sunan Filipinli bistro var. Tatlı, yumuşak esmer şekerli pirinç keki olan kutsinta ve şekerlenmiş muhallebi yema içeren bir dondurma olabilir. Daha batıda ise film gösterimlerine, sergilere ve atölyelere de ev sahipliği yapan bağımsız bir açık hava kompleksi olan Comuna yer alıyor. Tesisin kiracılarından biri de Celera restoranı: Şef Nicco Santos, bir yıl önce açıldığından bu yana, ızgara ıstakoz kuyruklu soğuk laksa bisque ve füme balık kafalı erişte gibi Asya mutfağının modern kaliteli yemek çeşitlerini servis ediyor. Aynı katta, ekşi mayalı ekmekler konusunda uzmanlaşmış küçük bir fırın ve hafta sonu brunch mekanı olan Scratch yer almaktadır. Daha fazla hamur işi için caddenin hemen aşağısında, klasik kruvasanların ve bunların tocino (tütsülenmiş domuz eti), yumurta ve baharatlı hindistan cevizi sirkesi pinakurat içeren Pinoy kahvaltı sandviçi gibi çeşitlerinin servis edildiği Cebu fırını 5G Coffee House'un bir ileri karakolu var. Yeni olan her şeye yakın kalmak isteyen ziyaretçiler için geçen yaz açılan minimalist B&B Casa Charlie var. Aynı binada orijinal latte ve sandviçler sunan bir kafe olan Lazy Days bulunmaktadır.
— Yasemin Ting
1990'ların ortalarında, Rhode Island Tasarım Okulu'nda okurken Lindsey Adelman, hem bir lambayı bağlamanın verdiği anlık tatmin hem de bir ruh hali yaratma yeteneği nedeniyle kendini ışığa ilgi duydu. Ona göre aydınlatma tasarımı, “avize dediğimiz şeyin formülünü yeniden keşfetme fırsatı” sunan, akış halindeki bir disiplin gibi geldi. “Tavandan aşağıya heykeller yapmaya başlayabilirim.” Stüdyosunu 2006 yılında New York'ta kurdu ve o zamandan beri özellikle modüler, dallara ayrılan yapılarıyla sürekli deneyler yapıyor. Bu bahar iki yeni koleksiyon ışığın orijinal yönlerini keşfediyor. Önümüzdeki ay Paris'teki Matter and Shape tasarım fuarında ilk kez görücüye çıkacak olan Andromeda, parlak, kaya benzeri şekilleri destekleyen doğrusal kollarıyla dehşet verici bir patlamayı çağrıştırıyor. Öne çıkanlar arasında üç perdahlı metal kaplamanın yanı sıra kahverengi Emperador mermer kaplamalı ve Patagonya yeşili kuvarsitli versiyonlar yer alıyor. Adelman, genellikle her poundun önemli olduğu yatlarda kullanılmak üzere bir milimetre kalınlığında levhalar frezeleyen bir taş ocağı buldu. Aynı sıralarda Los Angeles'ta, Adelman'ın “Hieros Gamos” sergisi, Future Perfect'in Goldwyn House'unu 10 ışıklı cep telefonu ve iki aplikten oluşan bir süitle devralacak. Tasarımcı karşı ağırlık olarak dübeller, ipler ve çeşitli somun ve pullar kullanarak basit modeller yaparak işe başladı. Cam küreler üzerine altın emayeyle işlenen elle çizilmiş gliflerden oluşan bir kelime dağarcığı geliştirirken metal armatürü bıraktı. Adelman, Andromeda serisiyle konuşurken olduğu gibi, incelikle sallanan zincir saçakları ve mineral parçalarıyla süslenmiş cep telefonlarını görüyor. “Bir anlatıda neredeyse iki farklı an var: çatışma ve çözüm” diyor. “Hieros Gamos” 26 Şubat'tan 10 Nisan'a kadar Los Angeles'taki Future Perfect'te olacak ve Andromeda da izlenecek. madde ve biçimParis, 6-9 Mart; lindseyadelman.com.
— Laura Regensdorf
T'nin Instagram hesabından
Bir yanıt yazın