“Hüzün güzeldir, ona gülerim”

Bir yazarın sevgilisine yazdığı mektuplarda gazeteci, kendi hayatı hakkında düşünmesine olanak tanıyan bir deneyim bulur. Aynı zamanda bir yazar olduğundan, Teksas'taki bir dokümantasyon merkezinde, belge değerini gerçeklerden uzaklaştırmak için taslaklara eşlik eden çizimlerin fotoğrafların yerini aldığı bu okuma, onu prosedürü yeniden üretmeye motive eder ve karısına bir mektup yazar.

Mektuplar hikayeyi şekillendiriyor Mükemmel günler, İspanyol yazardan Jacobo Bergareche. Romanın ilk bölümünde kahraman, o yolculukta buluşmayı planladığı sevgilisine seslenir; ancak söz konusu genç kadın Camila, ona e-posta yoluyla bu ilişkiyi hafızasında bırakmanın daha iyi olacağını söylemeyi tercih ediyor. İkinci bölümde, bir yazışmadan çok samimi bir günlüğe benzeyen bir düşünce egzersizinde adam, karısına yazdığı bir mektubun provasını yapar; hayatındaki sahnelerin, anlattığı birçok durumun sonunu zaten fark edebilen bir anlatıcının damgasıyla incelendiği bir tür kendi kendine konuşma.

Mektup türü dramatik bir monoloğa dönüşmeye elverişli bir malzemedir. Oyun yazarı Daniel Veronese Bu romanı, 2025 yılında Madrid'deki La Latina tiyatrosunda gösterime girdikten sonra 9 Ocak'ta Teatro Cervantes'te prömiyeri yapılacak bir tiyatro eserine dönüştürdü. aktör Leonardo Sbaraglia Bu gazeteci Amerikalı yazarın yazdığı mektuplara mı aşık? William Faulkner sevgilisi Meta Carpenter'a yazdı. Artık akademik bir arşivin parçası olan bu materyalin, maceralı ve cüretkar bir aşk olarak başlayan ve artık bir can sıkıntısına dönüşen evliliği hakkında düşünmesi için gerekli unsurları sağladığını düşünüyor. Veronese Yalnızca kahramanın karısı Paula'ya yazılan mektupları saklamaya ve sevgilisine adanan ilk bölümü silmeye karar verir.

Yönetmen ve oyun yazarı konuştu N romanın bir versiyonunun da 2026 için planlandığını tahmin etti. Mefisto, Alman yazarın Klaus Mann (Thomas Mann'ın oğlu), San Martín Tiyatrosu'nda.

–Baş kahramanın sevgilisi Camila’ya mektup yazdığı ilk bölümü neden yayınlamayı tercih ettiniz?

–Tiyatrodaki karakterin empati kurmasını istiyorsam ilk mektubun sevgilisine olması bana çok tehlikeli geldi. Teatral olarak içimde bir şeyler kırılıyordu; Daha sonra ikinci bölüm tempoyu kaybetti. María Figueras bu romanı bana verdi – sanırım analisti ona tavsiye etmişti – ve bana şöyle dedi: “Bu bir oyun oynayacak ve onu sen yöneteceksin.” Okudum ve duygulandım. Bana öyle geliyor ki tiyatroda çok çarpıcı bir sıcaklıkla yazılmış. Leonardo Sbaraglia gibi bu dramı anlatabilecek aktörü bulduğumuz için, onun empati kurabilen ve seyirci tarafından sevilebilen bir kişi tarafından canlandırılmasına ihtiyacım var çünkü seyirci tarafından çok tanınabilecek şeyler söylüyor. Bir sevgili koyarsanız insanlar onun doğru mu yanlış mı olduğunu, ona inanıp inanmadıklarını düşünmeye başlayacaklar ve ben de karaktere inanmaları gerektiğini söylüyorum.

–Bu materyal aynı zamanda William Faulkner'ın mektuplarını okumanın bir yazarı nasıl etkilediğinden de bahsediyor. İki ana eylemin okumak ve yazmak olduğu bir ortamda sahneyi nasıl oluşturuyorsunuz?

–Bu işin hediyesini gerçekten çok beğendim çünkü gelenek gereği “Paula, sana bu mektubu yazıyorum…” diyorsun ve yazı değil de söylemek olsa da izleyici hemen içeri giriyor. Yazarken zaman oyunları var, her şey çok organik oluyor. Şu anda tiyatro beni heyecanlandırmıyor çünkü yeni şeyler bulamıyorum. Sanırım bir arayış ya da duraklama aşamasındayız ama yazarlardan çok etkileniyorum; Beni etkileyen son şey David Foster Wallace'ın metinleriydi; bu edebiyatta teatrallik gördüğüm için tiyatroya götürebildim. Bir şey okurken ya da film izlerken yaptığım egzersiz, bunu tiyatroda yapabilir miyim, orada nasıl bir teatrallik var diye düşünmektir.

–Baş karakter ilişkideki bıkkınlıktan bahsediyor, hatta çiftleri ayıran şeyin ölüm değil bıkkınlık olduğunu söylüyor. Can sıkıntısı tam olarak modern romanın temasıdır. Madam Bovary, ve burada yazar onu yeniden ifade ediyor.

–adında bir eser yazıyorum Onu seviyor Amerika Birleşik Devletleri'nde yürütülen ve bir çiftin iki üyesinin karşı karşıya geldiği bir deneye dayanmaktadır. Her birinde ter ve hareket sensörleri olan birer kamera var ve onlara, evcil hayvanlarının olup olmadığı ya da hangi halıyı istedikleri gibi pek de önemli olmayan bir konuda 15 dakika boyunca tartışmaları söyleniyor. Bunları kaydediyorlar ve o 15 dakika boyunca hayatta görülmeyen yüz tepkilerini görmeye başlıyorlar, ancak karelerde bastırılmış şeyler görüyorlar. Böylece kaç yıl boyunca büyük bir güvenlikle bir arada kalacaklarını tahmin edebiliyorlar. Eleştirinin ayrılıkla eşanlamlı olmadığını, çünkü ötekini değiştirme arzusunun olduğunu söylüyorlar. Kaçınılmaz olan, can sıkıntısıyla eşleştirdiğim küçümsemedir.

–Ayrıca tiyatroda ifade edilen “konuşmamız lazım”dan da bahsediyor Oyuncak bebek evisizin de 2009 yılında sahneye çıkardığınız bir çalışma Gelecek medeniyetin gelişimi. İçinde Mükemmel günler, Eserin tamamı aksiyonun durduğu ve karakterin başına gelenleri yansıttığı andır.

–Bu mektuptan sonra bir şeylerin değişmesi gerektiğini hissediyor. Cevabın olumlu olacağını düşündüğünü sanmıyorum. Tiyatro bu öngörücü süreçtir. Geçen gün kadını dinleyip onun bunu nasıl gördüğünü, bu yılları nasıl yaşadığını bilmenin iyi olacağını düşündük. Yazardan kendi versiyonunu yazmasını istedim. Bu anlamda sevgiliyle olan ilişkinin daha çok bir fantezi olduğunu düşünüyorum çünkü iki yılda yedi kez görüşmüşler. Kadına yazdığı mektupta tek başına hayal ediyor ve başlıktaki mükemmel günler her ikisinin de hayal gücünün aynı yöne gittiği o günleri anlatıyor.

Ayrıca kişisel dosyalardan da bahsediyor; Faulkner'ın mektupları o arşivin bir parçası ve her ne kadar bu arşivlerin bugünkü oluşturulma biçimleriyle (e-posta veya sosyal ağlardan gelen fotoğraflar) bir karşılaştırma olsa da, bu çalışmada arşivlerin onun kafasında olduğu, onun anıları olduğu ve monoloğun bu sahnelere göre yapılandırıldığı açıktır.

–Kaybettiği mutluluğu bulma konusunda çaresiz kalan bir adamla ilgili bir anlatım bulduk. Enerjiyi nasıl yöneteceğimiz konusunda da endişeleniyoruz çünkü hafıza var, öfke, üzüntü veya yansıma var, ama şimdi söylemem gereken her zaman bir metin, bunu hatırlıyorum ve sana anlatacağım Paula ve senin ne yaptığını da hatırlıyorum, bunun organik olması gerekiyor. Ama bunu okuduğunuzda başka bir şey, birisinin bunu size söylemesi başka bir şey. Çok küçük şeyleri değiştirdiğim çok hassas bir iş. Leo'nun harika yanı, performanslarında doğrudan gelişen bir aktör olması, bir şeyler yapmaya başlayıp yanlara doğru ilerlememesi. Ben de aynısını hissediyorum, çok dinliyorum, güveniyorum ve sonra bunu incelikli bir şekilde şekillendirebiliyorum. Ondan istediğim şeyleri hemen özümsedi, yaptı ve güvendi.

–Karakterin duygusal olarak çok içine girdiği bir metin ama aynı zamanda gelişmeyen ama anlatılan durumun da anlatıcısıdır.

–Bu karakterin Leo gibi çok sevimli bir oyuncu tarafından canlandırılması gerektiğini hissettim. Projeleri anlaması biraz zor ama metni sevdi. Duygulardan korkmuyorum, duyguları istiyorum, tiyatroda pek fazla duygu göremiyorum. Hüzün güzeldir; Beni üzmüyor, üzüntüye gülüyorum. Her birinin kendine özgü yöntemi vardır ama size bir hikaye anlatılması ve onu kendinize ait hale getirmeniz başınıza gelebilecek en iyi şeydir.

–İşlerinizde duygu açıklayıcı değil, dramatik bir unsur olarak işliyor.

–Performanslarla, metinle veya yönetmenlikle hiçbir ilgisi olmayan duygulara inanıyorum. Senaryodan, bu şeylerin birleşiminden ortaya çıkıyorlar. O yüzden sürekli küçük değişiklikler yapıyorum çünkü o duygunun aktarılmadığını, aydınlatılamayacağını bulmam gerekiyor, “Buna heyecanlan” diyemiyorum. görünmesini istiyorum. Oyunculukta ya da yazarlıkta kalbini veren insanları görmüyorum. Tiyatro hayatımda beni etkileyen on gösteriyi sayabilirim, artık sayamam. Vatandaşlar: Arjantin kartpostalları, Ricardo Bartís'in 1990'dan yazdığı, onunla şöyle dedim: Tiyatro yapmak istiyorum. Ve bir diğeri Söz konusu çocuk Yazan: Ciro Zorzoli, 2005'ten. Ciro ve Guillermo Cacace uzun yıllardır takip ettiğim iki yaratıcıdır. Söz konusu çocukBir noktada tiyatroya gitmekten korktum. Yaradan kalbini koyduğunda bunu anlamıyorum ama kalbini görüyorum, kafasını görünce ihtiyacını görüyorum, hayır diyorum, ilgilenmiyorum. Doğru olmayana dayanamıyorum ama bu benim de başıma geliyor, başarısız olduğumda bunu biliyorum ve yine de yapmak zorundayım.

–Kahraman aynı zamanda bir metnin gerçekliğiyle de bağlantı kurar. Faulkner vakasında yayımlanması istenen ve belki de kitabın başkahramanı vakasında da gönderilmeyen materyaller değil bunlar. Mükemmel günler. Özel bir yazıdır, kişisel bir dosyadır.

– Prova yapmayı göstermekten daha çok sevdiğim bir dönemdeyim. Ressam olsaydım atölyemde resim yapardım. Prova yaptığımızda göstermesek de tiyatro yaptığımıza inanıyorum ama oyuncuların bir şeylerin eksik olduğunu fark ediyorum. Prova süreci harika, en çok çalıştığımı hissettiğim yer orası. Benim için provaya girmek, gerçeklikten kopabileceğim bir yere girmek demek. Hiçbir yerde kendimi bir makaledeki kadar özgür hissetmiyorum, yazarken bile. Yazılarda bilmediğim şeylerle karşılaşıyorum ama bilmediğim şeyler hakkında yazamıyorum. Kendi eserlerimin provasını yaptığımda anlıyorum.

*Mükemmel günler Çarşamba'dan Pazar'a saat 21.00'de Libertad 815'teki Teatro Cervantes'te sunuluyor. 9 Ocak'tan beri.