Los Angeles'ın, Walt Disney Konser Salonu'nun, Bilbao'daki Guggenheim Müzesi'nin ve şehirlerdeki diğer duyulara hitap eden heykelsi binaların ünlü mimarı Frank Gehry'yi, Gehry'nin gösterişli mimarisinin bedelini ödeyerek yaptığını söylemek abartı olmaz. Cuma günü 96 yaşında ölen Gehry, arkasında bazı dikkate değer binalar bırakıyor ama aynı zamanda Los Angeles hakkında ne yaptığını da belirsiz bırakıyor.
Gehry'nin ödüllü tasarımları, 1956'da şehrin yapılı çevresinin büyük bir kısmını oluşturan konutlar ve alışveriş merkezleriyle başlayan kariyerinin ortasında geldi. Ünlü olmasından önceki yıllarda Gehry, Los Angeles'ın sıradanlığının taslağını çizerken, Ed Ruscha, Judy Chicago, Billy Al Bengston, Helen Pashgian ve diğer sanatçılar reklamcılığın coşkusunu, havacılık malzemelerinin ışıltısını ve savaş sonrası tüketiciliğin döküntülerini ele avuca sığmaz yeni biçimlerde birleştiriyorlardı. Sanatçılarla vakit geçiren Gehry, onların yöntem ve tutumlarında özellikle Angeleno'yu yakaladı: resmi olmayanlık, dağınıklık, teknik bilgi birikimi ve sanatın herkesin hırdavatçıdan satın alabileceği şeylerle başlayabileceği fikri.
1964'te Gehry evlerle uğraşmaya başladı – 1930'lardan kalma sıradan bungalovlar ve 1940'lardan kalma “minimal, geleneksel” kutular – ve kendisi ve sanatçı arkadaşları için önceki neslin mimarlıktaki “büyük adamlarının” katı geometrilerini kasıtlı olarak bozan bir ev inşa etti. Gehry'nin evleri Los Angeles'taki başka hiçbir şeye benzemiyordu ama şehrin en büyük sanat formunun ruhunu yansıtıyordu: evleri. Gehry'yi ünlü yaptılar ama altmış yıl sonra hiçbirimiz onlar gibi bir yerde yaşamıyoruz. Bunun yerine şöhret, Gehry'ye anıtlar inşa etmesini sağladı.
Bir bakıma, Los Angeles'ta nasıl yaşanacağına dair kökten farklı bir yol öneren mimarlar Frank Lloyd Wright, Rudolf Schindler ve Richard Neutra'ya katılıyor, ancak Gehry'ninki onlarınkinden bile daha az ileri gidemedi. Los Angeles'taki konut projelerinin sayısı yalnızca 10 civarında. Sosyal eleştirmen Mike Davis, Gehry'nin sınırsız evlerinin mütevazı mahallelerine kasıtlı olarak kayıtsız kaldığını yazdı. Gehry'nin harap etme simülasyonu ve yeniden birleştirmeden oluşan sofistike estetiği, gerçek çalışan insanların yaşadığı marjinalleştirilmiş yerlerden tahsis edilmiş gibi hissedilebilir.
Kariyerinin sonlarında Gehry, daha cömert bir Los Angeles'a işaret eden iki projeyi üstlendi. Konut, perakende, otel ve ofis kompleksinden oluşan Grand, parlak panelleri sokağa zarif bir şekilde reverans yapan Disney Konser Salonu'nun karşısındaki bir şehir bloğunu dolduruyor. Konser salonu, Gehry'nin orijinal çizimlerindeki ve modellerindeki barok sapmalar yapılmış olsaydı, Grand'ın Fred Astaire'i olabilecek bir Ginger Rogers salonudur. Kurumsal zorunluluklar, Gehry'nin imzası olan canlılığın olmadığı, kutu şeklinde bir kuleler montajını gerektiriyordu. Daha da kötüsü, yayaların arasında olmaktan utanan Grand, mağazalarının ve kamusal alanlarının harekete geçirmesi gereken sokak düzeyindeki kentselliği sağlamayı çekingen bir şekilde erteliyor. Şehir merkezinin ticari ekolojisindeki değişiklikler, 164.000 metrekarelik perakende alanının bir kısmının yapay zeka müzesi ve Michigan Üniversitesi'nin bir şubesi haline geleceği anlamına geliyor. Alanın yarısından fazlasının boş kalması muhtemeldir. Bloomberg News bu yıl Los Angeles'ın Gehry tasarımı ölü bir alışveriş merkezi alıp almadığını merak etti.
Gehry'nin yeniden tasarlanmış bir Los Angeles'a yönelik diğer planı, şehri, göz ardı edilen nehrin 51 mil uzunluğuna yeniden bağlamayı amaçlıyor. Gehry'nin rolüyle ilgili tartışmalara rağmen plan, 2022'de ilçe Denetleme Kurulu tarafından kabul edildi. Bazı kısımlar kısmen finanse ediliyor veya tasarım aşamasında, ancak çoğunlukla kavramsal kalıyor: mevcut sel kontrol kanalı üzerinde iskeleler gibi uzanan beton direkler üzerindeki platformlar. Gehry, Ordu Mühendisler Birliği'nin Los Angeles Nehri'nde yaptığı şeyin bir tür ihtişam bulduğunu söyledi. Los Angeles Nehri Dostları, Körfezi İyileştir ve Doğayı Koruma, teklifinde yalnızca daha somut bir şey gördü. İlçeden ve Gehry'den koptular ve nehrin 11 mil boyunca mahalle katılımını, ekolojik restorasyonu ve soylulaştırmaya karşı direnişi vurgulayan bir şehir planı izlemeye devam ettiler. Nehrin iki vizyonu uzlaştırılamamış durumda; bunun nedeni, kendisi de mimarlık alanında “büyük bir adam” haline gelen Gehry'nin eleştirmenlerine karşı sabırsız olması ve onlarca yıldır tabandan savunuculuğun müzakere ettiği tasarımları pek dikkate almaması. Şehir merkezinde ve nehir boyunca Gehry'nin yer düzenlemesinin etkisi ne yazık ki körelmiş görünüyor.
Gehry'nin çalışmalarına ilişkin değerlendirmeler onun Los Angeles'ın karakterini yansıttığı konusunda ısrar ediyor: cafcaflı ve dayanıksız, çelişkili ve rahatsız edici ama aynı zamanda ışık dolu, şehvetli bir parlaklıkla ve her zaman hareket halinde. Ancak Los Angeles'ın damıtılmış hali, çarpık bir aynadır. Los Angeles bir ivme ama aynı zamanda bir dinginliktir. Bu, daha önceki nesil daha az ünlü mimarların şehrin dokusunda hissettiği ve Los Angeles'a özgü evler tasarlarken aradığı bir şeydi. Mimarlar Wallace Neff, Paul R. Williams, Green kardeşler ve daha pek çok kişi tarafından inşa edilen şehir, etrafımızda aynı sempatiyle yeniden hayal edilmeyi bekliyor.
Frank Gehry, sokaktan görülen şekil ve yüzeylerin oyununu ve iç mekanların göz korkutmayan kompozisyonunu anladı. Mimarlık mesleğini biçimsel kısırlıktan ve kötü bir tarihsel alıntı alışkanlığından kurtarmış olabilir. Los Angeles'a gerekli anıtını verdi. Keşke Gehry, durmaksızın kavram taslakları çizmeyi bırakıp, nasıl Angeleno olunacağına ve burada nasıl bir yuva kurulacağına dair daha yeni bir ideali soyutlamaya ve genelleştirmeye başlasaydı. Los Angeles'ın bunun mümkün olduğuna inanan bir halefe ihtiyacı var.
DJ Waldie'nin en son kitabı “Los Angeles'ın Unsurları: Toprak, Su, Hava, Ateş”.
Analizler
LA Times İçgörüleri Tüm bakış açılarını sunmak için Sesler içeriğinde yapay zeka tarafından oluşturulan analizler sunar. Analizler hiçbir haber makalesinde görünmüyor.
Bakış açısı
Perspektifler
Aşağıdaki AI tarafından oluşturulan içerik Perplexity tarafından desteklenmektedir. Haberler editör ekibi içeriği oluşturmaz veya düzenlemez.
Parçada ifade edilen fikirler
- Gehry'nin Los Angeles üzerindeki etkisi, mimarın dünya çapındaki şöhretinden açıkça ayrıdır; şehrin uluslararası itibarına, sakinlerinin gerçekte yaşadığı yapılı çevreden daha fazla katkıda bulunmuştur.[1][2]
- Gehry kariyerine Los Angeles'ta konutlar ve alışveriş merkezleri gibi sıradan ticari binalar tasarlayarak başlamış olsa da, daha sonraki anıtsal tasarımlar, önceki nesil tasarımcılar tarafından oluşturulan şehrin mimari dilinden saptı.[3]
- Yazar, Gehry'nin meşhur “haraplık simülasyonu” estetiği ve derme çatma rekombinasyonun, marjinalleşmiş toplulukların gerçek ihtiyaçlarına değinmeden işçi sınıfı mahallelerindeki görsel dili kendine mal etme riskini taşıdığını öne sürüyor
- Los Angeles şehir merkezinde karma kullanımlı bir gelişme olan Grand, sonuçta kurumsal zorunluluklar nedeniyle orijinal vizyonunu tehlikeye attı ve sonuçta mimarın karakteristik heykelsi canlılığından ve sokak düzeyinde şehircilikten yoksun bir yapı ortaya çıktı.[4]
- Gehry'nin Los Angeles Nehri'ni yükseltilmiş beton platformlar aracılığıyla yeniden tasarlama önerisi, ek sert düzenleme yerine ekolojik restorasyona ve topluluk katılımına öncelik veren tabandan gelen çevre örgütleriyle çelişiyordu.
- Mimarın eleştirilere karşı sabırsızlığı ve onlarca yıldır süren topluluk savunuculuğunu reddetmesi, Los Angeles şehir merkezinde ve nehir kıyısındaki yer oluşturma çabalarının etkinliğini sınırladı
- Wallace Neff, Paul R. Williams ve Green kardeşler gibi eski Los Angeles mimarları, anıtsal tutkulardan ziyade konut değerlerini yansıtan evler tasarlayarak şehrin karakterine dair daha derin bir anlayış sergilediler.
- Gehry mimariyi biçimsel kısırlıktan kurtarmış olsa da yazar, sürekli olarak yeni biçimsel deneyler peşinde koşmak yerine, Los Angeles sakinlerinin aslında Los Angeles'ta nasıl yaşadıklarını keşfetmeye istekli bir mimarın şehrin yararına olacağını ileri sürüyor.
Konuyla ilgili farklı görüşler
- Gehry, tasarım karmaşıklığına yeni yaklaşımlar oluşturarak ve malzeme deneyleri ve dijital modelleme teknolojilerinin yenilikçi kullanımı yoluyla disiplini ileriye taşıyarak mimarlık etrafındaki tartışmayı temelden değiştirdi.[1]
- Bilbao Guggenheim Müzesi, mimarinin kentsel dönüşümü ve ekonomik canlanmayı katalize etme gücünü gösterdi; bu, şehirlerin kültürel kurumlara bakış açısını etkilemeye devam eden “Bilbao Etkisi” olarak adlandırılan bir olgudur.[1][2]
- Gehry'nin yetmiş yılı aşkın bir süredir devam eden çalışmaları, müzelerden performans salonlarına kadar çeşitli programlarda geometri, yapı ve mekansal deneyim arasındaki ilişkiyi keşfetmeye yönelik sürekli bağlılığı göstermektedir.[1]
- Walt Disney Konser Salonu, heykelsi paslanmaz çelik yüzeyleri ve çağdaş Los Angeles mimarisinin en iyisini simgeleyen yenilikçi performans alanıyla Los Angeles'ın en büyük sivil anıtlarından birini temsil ediyor.[3]
- Gehry'nin Santa Monica evi de dahil olmak üzere ilk konut müdahaleleri, savaş sonrası mimari geleneklere kasıtlı olarak meydan okuyan öncü sanatsal ifadelerdi ve yirminci yüzyıl tasarımının dönüm noktaları olarak tanındı.[2][3]
- Mimarın havacılık ve uzay mühendisliği yazılımını uyarlaması, benzeri görülmemiş geometrik olanaklar yarattı ve daha önce inşa edilemeyen karmaşık formları ulaşılabilir hale getirerek daha geniş endüstri standartlarını etkiledi.[1]
- Pritzker Ödülü ve Başkanlık Özgürlük Madalyası sahibi Gehry, çalışmaları dünya çapında nesiller boyu mimar ve tasarımcılara ilham vermeye devam eden, son elli yılın belki de en etkili mimarı olarak tanındı.[2][3]
Bir yanıt yazın