Bilbao'daki Guggenheim'ın mimarı Frank Gehry 96 yaşında öldü

Bilbao'daki Guggenheim Müzesi gibi neredeyse heykellere benzeyen ikonik ve abartılı eserlerin yazarı Kanadalı mimar Frank Gehry bu Cuma vefat etti bildirildiği üzere, kısa bir solunum yolu rahatsızlığından sonra 96 ​​yaşında Santa Monica'daki (Kaliforniya) evinde 'New York Times' gazetesi.

Frank Gehry'nin ölümüyle bir dönem kesin olarak kapanmaya devam ediyor. Zamanının en yetenekli mimarlarından biriydi; belki de çağdaşları arasında gerçekten de en yeteneklisi olduğunu söylemek abartı olmaz. Onun mimari Cesur, abartılı ve ironik bir tavırla, çoğunlukla sıkıcı ve gösterişli olan bir mesleğin yapısını bozdu. Cesaretiyle Gehry, 20. yüzyılın ikinci yarısının mimarisine, onu yeniden canlandıran histrionik bir kibri aşıladı.

2005 yılında Simpsonlar'ın 'Yedi Bira Snitch' bölümünün baş kahramanıydı ve kendi işini oynuyordu ve böylece kendi işiyle dalga geçebilen bir adam olduğunu ve bunun nasıl bir klişe haline geldiğini, mesleğinde çok nadir görülen bir zeka işareti olduğunu doğruladı.

Retoriğe ihtiyaç duymadan, kendine ve yaptığına inanan, inatçı bir mimardı. Bu ezici kararlılık, Bask hükümetini Bilbao Guggenheim Müzesi'ni inşa etmeye ikna eden şeydi; ikonik, güçlü ve yenilikçi bir bina olan bu binada Gehry, analog eğitiminin ötesine nasıl geçeceğini ve kendisinin bana basit ve basit bir şekilde “muhteşem” olarak tanımladığı bir binayı inşa etmek için dijital araçları kullanmaya cesaret etti.

1929'da doğan kariyeri, başlangıçtaki işlevselcilikten, yapıbozumculuk ve en gelişmiş malzeme ve teknolojik keşifle ilişkilendirilen dışavurumcu ve akıcı bir dile doğru uzanan derin bir evrimi ortaya koyuyor. Bu sürekli dönüşüm, çalışmalarını dünya çapında bir referansa dönüştürdü.

Doğduğu Toronto'dan Los Angeles'a taşındıktan sonra Gehry, Güney Kaliforniya Üniversitesi'nde mimarlık ve daha sonra Harvard'da şehir planlama eğitimi aldı. Victor Gruen Associates gibi stüdyolardaki ilk çalışmaları onu ticari mimari ve modern şehirciliğin ilkeleriyle tanıştırdı, ancak kısa süre sonra bu yaklaşımların sınırlarını sorgulamaya başladı. 1960'larda Los Angeles'ta kendi stüdyosunu açtı ve Kaliforniya modernizminden etkilenen, temiz çizgiler, ucuz malzemeler ve mimarın mekan, maddesellik ve algı arasındaki ilişkiye olan ilgisini zaten ima eden yerelci bir duyarlılıkla karakterize edilen işler üretti.

Gehry Evi onu, yapısökümcülüğün ortaya çıkışında, terim popüler olmadan önce bile kilit bir figür olarak konumlandırmıştı.

Dönüm noktası evinin yeniden düzenlenmesiyle geldi Santa Monica Bu projede Gehry, mevcut evi parçalanmış metal, ahşap ve cam katmanlarıyla kaplayarak kasıtlı olarak kusurlu bir kompozisyon yarattı. Gehry Evi, onu yeni yüzyılın ortaya çıkışında kilit bir figür olarak konumlandırdı. yapısökümcülük Terimin popüler hale gelmesinden ve kontrollü kaosa, hacimlerin eşzamanlılığına ve endüstriyel malzemelerin olağan bağlamlarının dışında kullanılmasına duyulan hayranlığı ortaya çıkarmadan önce bile. Böylece çalışmaları, modernizmin tekdüzeliğini sorgulayan ve yeni fikirlerle dolu bir mimari dil öneren eleştirel bir boyut kazanmaya başladı. gerilimler, kopuşlar ve karşıtlıklar.

Heykel eylemi

1980'lerde Gehry, resmi kelime dağarcığını genişleten ve mimariyi heykelsi bir eylem olarak keşfetmesini sağlayan bir dizi projeyle itibarını pekiştirdi. O yıllardaki üretimi kültürel yapıları içeriyordu. eğitim kampüsleri ve evlerin yanı sıra oluklu mukavva sandalyeler gibi çağdaş mobilyaların ikonu haline gelen tasarım objeleri. Bu çalışmalar, daha sonra binanın olgun estetiğini tanımlayacak bir özellik olan, binanın dış cephesinin etkileyici bir yüzey olarak kullanılmasına artan ilgiyi gösteriyor.

Kentsel canlandırma

Gehry'nin küresel sahneye kesin çıkışı 1990'larda CATIA yazılımı gibi gelişmiş dijital araçları bünyesine katmasıyla gerçekleşti. havacılık endüstrisi. Bu kaynaklar sayesinde, daha önce imkansız olan karmaşık formları tasarlayıp inşa edebildi ve bu, akışkan geometriler ve eğrisel zarflarla işaretlenmiş bir döneme yol açtı. 1997 yılında açılışı yapılan Bilbao'daki Guggenheim Müzesi bu teknolojik ve kavramsal sıçramanın sentezini yaptı. Titanyum yapısı, dinamik eğrileri ve kentsel bağlamla entegrasyonu, hem şehrin imajını hem de sembolik bir binanın kentsel yeniden canlandırmada oynayabileceği rol algısını değiştirdi. “Bilbao etkisi” bu projeyi tarihi bir dönüm noktasına ve dünya çapındaki kültür ve kentsel politikalar için bir referansa dönüştürdü.

21. yüzyılın ilk yıllarında Gehry, resmi dilini çok önemli eserlerle genişletmeye devam etti. Walt Disney Konser Salonu Los Angeles'ta, Statü Merkezi MIT'den ve Louis Vuitton Vakfı Paris'te. Gehry son yıllarda oldukça karmaşık çalışmalar geliştirmeye devam etti.

ünlü tarak

2014 yılında bir gazeteciye o ünlü tarağın nedenlerini bana şöyle açıklamıştı: «Amerika Birleşik Devletleri'nde 'mimari' denebilecek bina sayısı minimumdur. Oviedo'da bir gazeteciyle dalga geçtiğimde binalarımın 'göz alıcı' olarak tanımlanmasıyla ilgili fikrimi sorduğunda kastettiğim buydu. Beni mahvetti ve benim öfkeli tepkim ondan etrafına bakıp kaç tane berbat binanın ayakta olduğunu görmesini istemek oldu. “Sadece bazı binalar inşa ediyorum, dünyayı değiştirmiyorum.” Onunla birlikte aşırılıkların olduğu bir dönem başlıyor ve en iyi aşırılıkların nasıl inşa edileceğini bilen kişi şüphesiz oydu.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir