Matisse'e göre hayat güzeldir

Bu yaz, Paris'teki Pompidou Merkezi, Renzo Piano ve Richard Rogers tarafından tasarlanan ve 1977'de açılışı yapılan ikonik havadaki göbek binası olan genel merkezinin yenilenmesi için kapılarını beş yıllığına kapattı. Görkemli koleksiyonları arasında, Matisse'in 253 eseri bu onun tüm kariyerini kapsıyor. Bunlardan 50'si (tam olarak 46'sı) Madrid'deki Paseo del Arte'ye seyahat etti. CaixaForum'da sergileniyorlar. 2019 yılında La Caixa Vakfı ve Paris müzesi, yenilenen bir işbirliği anlaşması imzaladı.

davet edildik 'Chez Matisse'misafirperverliğin hüküm sürdüğü modern sanatın evi; birçok sanatçının uğrak yeri olan ressamın evi. Ev sahibi bizi karşılıyor, Henri Matisse (1869-1954), modernitenin kilit figürü1900 yılına ait, 30 yaşında, sembolist ressamın izinin görülebildiği bir otoportre ile Gustave Moreauonun öğretmeni. Yanında 'Çikolata makinesiyle natürmort' yer alıyor. ChardinLouvre'da kopyaladığı kişi.

Fransız sanatçının başyapıtları yukarıda asılı pembe duvarlar, çok Matissian. Bazıları ilk kez İspanya'ya seyahat ediyor, bazıları ise bir asırdan fazla bir süredir Fransa'yı terk etmiyor. Bu durum 'Kara kedili Marguerite'16 yaşındaki en büyük kızının muhteşem bir portresi, samimi, çok dokunaklı. Hiyeratizmini Bizans resmine borçludur. Birkaç metre ötede, dört yıl sonra Marguerite'nin bu kez kübist bir portresi. 'Beyaz ve Pembe Kafa' endişe verici bir tablo. «Kübizmi tartışmayı tercih ettim Juan Gris Pompidou'nun modern koleksiyonlarının baş küratörü Aurélie Verdier, “Picasso'yla değil.” Lorette. İlginç bir şekilde modelin giyinik, ressamın ise çıplak olduğu bir tabloda yeşil bir elbise giyiyor. 'Lorette'de bir fincan kahveyle' yeniden karşımıza çıkıyor.

Pompidou'nun başkent eserleri Madrid'e gitti. Gibi 'Lüks ben'1907'de Salon des Independientes'te sunulduğunda dönemin eleştirmenlerini şaşkına çeviren, anıtsal bir Venüs'ün başrolde olduğu devrim niteliğinde bir tablo. İtalya'ya yaptığı geziyi, Trecento'ya ve Giotto'ya duyduğu zevki çağrıştırıyor. Toskana freskine benziyor. Ve daha fazla mücevher: 'Manolya ile natürmort'deneysel çalışmalarından biri ve 'Lüks, sakinlik ve şehvet'1904'ten itibaren kariyerinde bir dönüm noktası. Signac'ın noktacılığını takiben Collioure'de resmedilen bu Arkadya manzarası, Matisse için bir yön değişikliğine işaret ediyordu.

Birinci Dünya Savaşı onun paletini karartıyor. Pint büyük portreEvetSanayici ve koleksiyoncu Auguste Pellerin ile aktris Greta Prozor'unki gibi. Önlerinde, pencerenin önünde Matisse'in kemancı olarak otoportresi var. Bir diğer önemli çalışma ise 'Colioure'da Pencere Kapısı'. Rothko'ya benziyor. Louis Aragon'a göre bu, “şimdiye kadar yapılmış en gizemli tablodur.” «Bu bir soyutlama değil –komiser açıklıyor–. Ne koyacağını bilemediği zaman Matisse onu sanki bir yamamış gibi siyaha boyuyor. Bitmemiş ve imzasız olduğundan tüm hayatı boyunca sakladı. Ölümünden sonra keşfedildi.

20. yüzyılın mükemmel renkçi ressamı Matisse, DNA'daki renk. Dokumacı ve pigment tüccarlarından oluşan bir aileden geliyor. Renk ve kumaş zevkini onlardan miras alın. Renklerle dolu bir hayat. Matisse sanat tarihine şöyle geçti: yaşama sevincinin ressamı. Ama aynı zamanda Verdier'e göre, «kaygı ve huzursuzluğun ressamı». Devrimci, radikal deneyler yaptı.

Onun gelişi Güzel 1917'de resminde yeni bir üslup değişikliği yarattı: Artık renk değil, biçimsellik önemliydi. Akdeniz ışığı tuvallerine gizlice sızan kişi. 20'li yaşlarda şehvetli olanlar ortaya çıkıyor odalıklarIngres ve Delacroix'den miras aldığı bir harem. 'Süslü zemin üzerine dekoratif figür' gibi güzel örnekler var. Resimde, ressamın boyadığı tabloların yanında asılı duran başörtülü genç bir İspanyol kadın tasvir ediliyor. Van Dongen ve Goncharova. Ancak 1930'larda konu tükendi ve tablosu tıkandı. Arkadaşıyla Pierre BonnardMatisse kendini güzel çıplaklarla ölçüyor: 'Rüya' ve 'Oturmuş Pembe Çıplak'. Her ikisinde de canlandırıyor Lydia Delektorskayaömrünün sonundaki asistanı ve favori modeli.

Sadece düşünmek için Matisse'den 46 kredi Pompidou'nun ardından 22 Şubat 2026'ya kadar Madrid'de kalacak ve sonrasında Barselona'ya geçecek olan bu sergiyi ziyaret etmekte fayda var. Ancak öğretmen yalnız değildir. Ona Fauvist grubun üyeleri gibi meslektaşları ve arkadaşları eşlik ediyor (André Derain, Maurice de Vlaminck…), ait olduğu yer. Fauves (canavarlar) akkor, gerçek dışı renkler kullandı.

Berry (Fatma Haddad) Kendisi 12 yaşında çok genç, kendi kendini yetiştirmiş, eserleri Matisse'in eserlerine benzeyen Cezayirli bir ressamdır. Bunları ayırt etmek zordur. Eserlerini sergileyen Aimé Maeght tarafından keşfedildi, Picasso, Breton, Camus, Dubuffet sponsorları arasında yer aldı… Buna rağmen hala bilinmiyor. Stein kardeşler (Gertrude ve Leo) tanıtıldı Picasso ve Matisse İyi arkadaşlardı ama aynı zamanda büyük rakiplerdi. O zamanki ilham perisi 'çiçek kadın' Françoise Gilot, Matisse'le anlaştı. Üçünün natürmortları şu şekilde ölçülür: Cezanne. Picasso'nun ustalığıyla karşı karşıya kalan küratör, Matisse'in çalışmalarının değerini vurguluyor.

Sergi, aralarında çağdaş sanatçılara damgasını vuran bir yazıyla sona eriyor. Barnett Newman ve Daniel BurenMatisse'in antipodlarında a priori. Raymond Hains ve Jacques Villeglé 16 mm'lik 'Penelope' filminde resimlerine hareket katıyorlar; Alain Jacquet 'Lujo I'in pop versiyonunu yapıyor ve Zoulikha Bouabdellah dansa olan tutkusunu çağrıştırıyor.

Yaşlı ve hasta Matisse makasla 'boyama' (kesilmiş kağıtlarla yaptığı duygusal kolajlar) hayatının sonunda. 1954 yılında Cimiez'de vefat etti. Bize bir miras bıraktı. neşe, hedonizm ve duygusallık.