León, Yoko Ono'ya teslim oluyor: Bizi hayal etmeye davet ettiği en iddialı sergisiyle Musac'ı büyülüyor

León, hayatta yalnızca bir kez “eğer olursa” yaşanan bir “tarihi” olaya daha teslim oluyor. Castilla y León (Musac) Çağdaş Sanat Müzesi, Japon sanatçı Yoko Ono'nun İspanya'nın şimdiye kadar ev sahipliği yaptığı hem biçim hem de içerik açısından en iddialı sergisinin açılışını yapıyor. 'Yoko Ono' başlığı altında. Insound and Instructure'da sanatçının 1961-2015 yılları arasında ürettiği her tür ve formatta 80'den fazla eser, 1.700 metrekarelik nefes kesen bir alanda sergileniyor.

Böylece León, 17 Mayıs 2026'ya kadar dünya çapındaki çağdaş sanat müzelerinin “uluslararası liginde” Londra, New York veya Berlin'dekilerle aynı seviyede yer alacak. Ve evet, oyun diyoruz çünkü Ono'nun ziyaretçilere önerdiği şey tam da bu: İşinin aktif bir parçası olmaları, etkileşime girmeleri, katılmaları ve küçük jestlerle özgün sanatçılar haline gelmeleri.

Bu, 7 Kasım Cuma günü, serginin küratörlerinden biri ve sanatçının stüdyosunun yöneticisi olan ve ileri yaşı nedeniyle bu tarihi günde Leon'da bulunamayan Connor Monahan tarafından açıklandı. Ono ile son 50 yıldır çalışan ve Beattle John Lennon'ın eski eşinin çevresindekiler için en özel sergilerden birini halka sunarken gözle görülür biçimde duygulanan bir uzman olan Monahan ve Jon Hendricks onun adına katıldılar; kendisi de ekranlardan birinde onun görüntüsüyle sergide yer aldı.

Çünkü León'da, dünyanın hemen her yerinde sergi açan bu ünlü küratörler, kendilerini “çok iyi” karşılayan ve Ono'nun çalışmalarını fotoğraf, performans, film veya ses aracılığıyla kapsayan ve “yaşayan” bir sergiye ışık tutan bu iddialı sergiyi sunmanın “bir onur” olduğunu anladıkları bir yer buldular. Çünkü Ono, müzeyi “çatısı gökyüzü olan, çatısı olmayan bir kilise” olarak anlıyor ve ziyaretçinin, işin aktif bir parçası olarak düşünebilmesi için hayal gücünün kullanılması gereken bir yer.

Jon Hendricks, Ono kalibresinde bir sanatçının Leon'a ayak basmasının büyük bir olay olduğunu hatırladı. Çünkü New York'ta, Paris'te ve dünyanın birçok başka başkentinde sergiler açmıştı ama onu “tüm beklentileri aşan inanılmaz bir sergi” yaratması için “gelmeye davet eden” Leon'du.

Bunun gibi sergiler için yapılmış bir müze

Ve şüphesiz Musac'ın yönetmeni Álvaro Rodríguez Fominaya'nın rolü 'Yoko Ono' için kilit rol oynadı. Ses ve Eğitim' bir gerçektir. Serginin küratörü olarak sanatçının “20. yüzyılın çağdaş ve sanatsal kanonunun bir parçası olduğunu” ve bu serginin, içerdiği “zorluğun” ötesinde “buna değdiğini” hatırlattı. Çünkü aynı zamanda Ono'nun belirttiği gibi “müzenin duvarlarını yıkmak” ve Leon halkını yıl sonunda iki dilli bir yayına yansıtılacak bir serginin parçası haline getirmek amaçlanan stratejik noktalara yerleştirilmiş çeşitli mesajlarla Leon sokaklarına da taşınmıştır.

Castilla y León Kültür Bakanı Gonzalo Santonja'ya göre bu, Gotik, romantik, modernist ve çağdaş sanatın “en iyilerini” bir araya getiren “harika bir şehirde, harika bir müzede düzenlenen harika bir sergi”. «Musac bunun için yapıldı, uluslararası liglerde yer alması gereken bir müze. Ai Weiwei'nin sergisi bunun bir örneğiydi” diye hatırlatan danışman, Leon'un “daha azını hak etmediğini” ve bunun “eğer varsa ömürde bir kez yaşanan tarihi bir olay” olduğunu garanti ediyor.

Sergi, 8 Kasım Cumartesi günü saat 19.00'dan 21.00'e kadar halka açık olacak, ancak bu Cuma öğleden sonra ücretsiz girişle halka açık iki gösteri yapılacak.

Yoko Ono. 'Insound and Instructure', sanatçının yaratıcı kariyerinde kronolojik bir sıra olmaksızın, farklı on yıllara ve tekniklere ait yapıtları karşı karşıya getiren ve yeni diyaloglar kuran bir yolculuk öneriyor; kavramsal sanatın, performansın, deneysel sinemanın ve toplumsal farkındalığın öncüsü Yoko Ono'nun etkisini vurguluyor.

Yoko Ono'nun ziyaretçiyle oyunu

Ono'nun önerdiği ziyaretçi-sanatçı oyunu Musac'a girdiğiniz andan itibaren başlıyor. Çünkü Ono izleyicinin karar vermesini ve katılmasını istiyor ve ilk önce nasıl girileceği geliyor: ya mavi bir perdeden; ya bir kaydıraktan aşağı inmek; her iki tarafta da kendinizin yansımasını görebileceğiniz dar bir koridordan geçmek; ya da görünüşte en basit yolu kullanarak, bir kapıyı kullanarak ama… bir tuzakla.

'Barışı Hayal Edin' yazdırabileceğiniz bir dünya haritasından, tavandan sarkan kriket kafeslerine, soprano gibi çığlık atabileceğiniz bir mikrofona, kırık tabakları tamir edebileceğiniz bir masaya, 50 sente sakız yerine size hava topu veren dispenserlerden… Yoko Ono, ziyaretçilerin sanatla oynamasını, işin parçası olmasını ve sosyal etki yaratmasını öneriyor. Bunun en güçlü örneklerinden biri, kadınların tacize uğradığını hissettikleri deneyimleri anlatmaya davet edildiği bir masa.

Mesajlar sanatçının ayırt edici özelliklerinden bir diğeridir. 'Barış', 'Nefes Al', 'Uç' veya 'Hatırla' kelimeleri, Leon'un barışı hayal edebilmesi için sokaklara taşınan bir serginin duvarlarını dolduruyor. Mayıs ayında Leon'a veda edecek ve Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi'ne gidecek.

Yoko Ono kimdir?

Yetmiş yılı aşkın bir kariyere sahip olan Yoko Ono (Tokyo, 1933), sonraki nesiller üzerinde yarattığı etki anlaşıldıkça damgası büyüyen en seçkin çağdaş sanatçılardan biri olarak kabul edilmektedir. Bir sanatçı, besteci ve aktivist olarak farklı yönleri, heterojen formları benimseyen ve dil, sanat ve halkın katılımı konusunda radikal bir vizyon önermeyi destekleyen çalışmalarında bir araya geliyor ve kesişiyor.

'Insound and Instructure', Yoko Ono'nun performans, film, müzik, enstalasyon, resim veya fotoğrafa kadar çalıştığı çok çeşitli teknikleri içeriyor ve kariyeri boyunca ona eşlik eden ana temaları kapsıyor: hayal gücünün gücüne olan inancı, barış için aktivizm, ince mizah anlayışı ve absürd, kadının toplumdaki rolüne bağlılık ve eserlerinde doğanın varlığı.

Serginin adı, Yoko Ono'nun 20 Temmuz 1964'te Kyoto'daki Yamaichi Salonu'nda gerçekleştirdiği konser ve sergiden geliyor. Her iki terim de Yoko Ono'nun ses ve talimatları sanatsal pratiğine nasıl entegre ettiğine gönderme yapıyor.