Yahudi zanaatkârlar: Tasarım tarihinde dedektif çalışması

KPM'den, herkesin bildiği beyaz, basit bir porselen vazo var, bu da bir zamanlar bir Berlin bit pazarında dolaşıyor. Yuvarlak bir ayak, oval mide ve V şeklindeki açıklık ile 1931'den gelen bu çirkin modern tasarım, 90 yıl sonra hala üretimde olacak kadar popülaritenin tadını çıkarıyor. Ancak tasarımcının adı bugüne kadar pek bilinmiyor. Bauhaus öğrencisi Marguerite Friedlaender-Wildenhain, 1929'dan beri kraliyet porselen üreticisinin yüzünü şekillendirmişti-1933'te Kaliforniya'ya göç etmek zorunda kaldı. Orada herkesin bildiği bir dizi seramik sanatçıyı etkiledi.

Bu olağanüstü bir hikaye. Çünkü Almanya'da yaşayan diğer Yahudilere karşı, 20. yüzyılın başında kadınların el sanatları mesleğine yol açan ve erken bir aşamada kendi ayaklarında olmak için kendilerini gelişen işleri anlayan Friedlaender-Wildenhain gerçek bir ünlüdür. Önümüzde sadece geometrik olarak desenli tekstiller, ABD'ye göç eden ve Black Mountain College'da kocası Josef ile sanat tarihi yazıncaya kadar Bauhaus'un ticari başarısına belirleyici bir katkı sağlayan Anni Albers.

Fakat eserleri ve biyografileri “Direniş sergisinde görülmeyen diğer kadınların hiçbiri. İsimleri unutuldu, eserleri büyük ölçüde kayboldu. Sergi biraz mucize.

Berlin Yahudi Müzesi bir hazine sandığı açar

Yirmi yıl boyunca, küratör Michal Friedlander, tasarım nesneleri ve yaratıcıları için bir dedektif gibi araştırdı ve eserlerinden geriye kalanları derledi. Berlin Yahudi Müzesi, Nazilerle varlığı büyük ölçüde ortadan kaybolmuş olan dünyanın en büyük tasarım koleksiyonuna sahiptir. Tavukları ve Dumpstainers'ı bulurlar, fotoğraflar ve kazara aşırılıkları aracılığıyla ailelerin etkileyici bir devlet demeti -sanat, sevimli mücevher, tekstil çalışması, çocuk kitabı çizimleri, el kuklaları, oyun kartları, çay servisi, maskeler, şapkalar ve şekerleme, bir hazine sandığı gibi eğildiğiniz dikkatli hazırlıklarla toplanmıştır.

Bu başarılı kadınların sadece burada ve şimdi göründüğüne inanmak zor. Zamanlarında bilinen ve takdir edildiklerinde, kendi Yahudi topluluklarına karşı hakim olmak zorunda kaldılar – çünkü kadınları ve Alman İmparatorluğunun her yerinde görme konusunda isteksiz. Bauhaus'taki anti -Semitizm de onları rahatsız etti (kadınların da sadece dokuma ve grafik atölyelerine katılmalarına izin verildi) ve aynı zamanda Alman sanat ve el sanatları öğretim programı. Berlin'deki özel Yahudi Reimann okulunun aksine, Yahudi tatillerini dikkate almadılar. Bununla birlikte, Yahudiler Naziler onlara iş yasağı verene kadar hepsini kendi işlerine ısırıyorlar.

Takip edenler sergide bir korku gündemi gibi okunuyor. Bazı tasarımcılar Amerika Birleşik Devletleri'ne, İngiltere'ye veya İngiliz Filistin Mandası'na kaçtı, diğerleri intihar etti, diğerleri hala sınır dışı edildi ve toplama kamplarında öldürüldü. Hayatta kalanlar o kadar fakir ve kırıldı, önceki başarılara bağlı olamazdı.

Yine de, bu yüzden bu kadınların neden sanat ve tasarım tarihi tarafından unutulduğunu merak ediyorsunuz? Emmy Roth, örneğin: Minimalist gümüş sürahi ve şamdan tasarımları hiçbir şekilde Marianne Brandt'tan daha düşük değildir. 1885 yılında Hattingen'de doğdu, Berlin-Charlottenburg'da boşandı, dul ve ikamet eden, işlerini evde ve satış için Leipzig Ticaret Fuarı'nda sunan en önemli Alman gümüşçülerinden biridir. 1930'da Berlin'deki çığır açan “Kult und Form” şovuna ve 1937'de Paris'teki Dünya Sergisine, şu anda yaşadığı İngiliz Mandate bölgesi Filistin'in Yahudi Pavyonunda yer aldı. 1942'de kanserle hastalanıyor ve Tel Aviv'de intihar ediyor, çalışmaları onu öldürüyor.

Hala gizli olanın farkındalığı

Veya 1902'de Berlin'de doğan Dorothea Kuttner: 1920'lerin başında ona Berliner Sanat Okulu'nda yastık tasarımlarına bir gamalı haç tanıdık. O uyuyor – ve motifi bugünden de gelebilecek kabarık bir menekşe içinde biraz daha tanınabilir bir soyutlamaya dönüştürüyor. Kötü koşullarda büyürken, ailesine erken giyinmişti, daha sonra Polonya Katowice'de birkaç çalışanla bir dikiş stüdyosu yönetiyor ve bir Almanla evlilikle korunan savaştan kurtuldu.

1899'da Köln'de doğan Margarete Heymann-Loebenstein, sadece 1990'da Londra'da öldü. Tie ve yaka ile hareket halindeyken bazı meslektaşları gibi, Marwitz'de Haël Seramikler için eksantrik olarak şekillendirilmiş ve Süssel ürünleri kocası ve erkek kardeşi ile kutluyor. Kardeşlerin trafik kazası ölümünden sonra, şirket 1933'te Nazi rejiminde baskı altında değer altında satılana kadar devam ediyor. SS için yemek üreten Hedwig Bollhagen yeni yönetmen oldu.

Sergi, 1935'ten, Heymann-Loebenstein'ın bir çay servisine ek olarak saplarını gösteren bir gazete makalesidir: “İki cins aynı amaç için farklı formlar buldu. Bu daha güzel?” Cevap açık. Yine de, GDR vatandaşı olarak fiyatlarla duş alan ve sadece 2001'de Marwitz'de ölen Nazi profesyonel Bollhagen, müzelerde gösteriliyor ve yakın zamanda sanat bağlamında da tanınıyor. Heymann-Loebenstein 1936'da Büyük Britanya'ya uçtu ve başarılı olmadan kaldı.

Kalbinizi kırıyor, bu sürekli sevgiyle ve büyüleyici, daha önce tamamen bilinmeyen parçalara bakmanın yanı sıra, bu özgürleşmiş, zeki ve yetenekli kadınların batmaya kaybolduğu hikayeleri okumak için. Aynı zamanda, sergi kataloğu artık yeni bir pazar açabileceğiniz bir kılavuz görevi görüyor. Küratör Friedlander, eBay'de birçok parça buldu ve yaratıcıların anonimliği veya bilinmeyenliği, ancak bu sergi ve Wikipedia girişleri ile fiyatların yakında değişmesi gerekip gerekmediğini çok az para için satın aldı.

Çünkü kim onlara sahip olmak istemiyor: Lotte Pritzel'in bisküvi üreticisi Hermann Bahlsen'e zaten ilham veren büyülü balmumu pupaları, sanatçıya bir reklam işi vermesi için kim? 1887'de Breslau'da doğdu, Münih Boheme çevrelerinde hareket ediyor ve Rainer Maria Rilke'ye bir metne ilham veriyor, Max Reinhardt ve Erwin Piscator için Münih Oda Oyunları ve Berlin'deki Alman Tiyatrosu için kostümler tasarlıyor, ancak bugün herkesin adını biliyor.

Ya da Marianne Ahlfeld-Heymann'ın kuklacı ve tiyatro için ürettiği hayalet ahşap maskeler ve kuklalar: Bauhaus Weimar'da eğitilmiş ve savaşta Fransa'da gizlenmiş, 2003'te Haifa'da bilinmeyen öldü. Ve Lilli Szkolny'nin Yahudi çocuk kitapları için yaptığı insan ve hayvanların sevimli resimlerini almak istiyorsunuz. 1906'da Münih'te doğdu ve aynı zamanda gazeteci ve fotoğrafçı olarak çalışıyor. Kocası ile İngiltere'ye kaçma girişimi başarısız oluyor – her ikisi de Riga'ya sınır dışı ediliyor ve öldürülüyor.

Bu serginin değeri, sadece bellekle hatırlanan müzeyi araştırmış ve müzeye getirmek değil. Ayrıca hala gizli olanın farkındalığı açar. Yahudi film yapımcıları ve moda tasarımcıları, yazarlar, mimarlar, gazeteciler ve sürgün edilen, yakılan ve unutulmuş iş kadınları nerede?

Küratör Michal Friedlander'ın inanılmaz başarısı, 1930'ların başında Almanya'da 500.000 Yahudi arasında bulunan ve duyduğu yere sanat tarihini getirmek için mükemmel eğitimli bir grup yaratıcı kadın getirmeyi başardı. Ama bu sadece başlangıç ​​olabilir. Sanat ticareti de bu tasarımcılara ilgi duymalıdır. Her şeyden önce sergi, Yahudilerdeki en büyük avukatları olan Alman kadınların direnişini unutma çağrısı. Kendi hayatta kalma mücadelesi hiç kazanılmadı – ve şimdi bir devam filmi bekliyor.

“Direniş. Modernitenin Yahudi Tasarımcıları”, 23 Kasım 2025'e kadar Yahudi Müzesi Berlin; 29 Eylül'de Michal Friedlander ve Shelly Kupferberg ile Atelier tartışması.